Radiohead a choisi de mettre fin à deux ans de tournée intermittente pour son neuvième album, « A Moon Shaped Pool » avec un passage de deux nuits au Wells Fargo Center à Philadelphie, Pennsylvanie. Le groupe a brillamment tissé ses dernières œuvres avec des classiques de concert live satisfaisants et des choix de pistes profondes surprenants. La lumière et les graphismes impressionnants justifiaient à eux seuls le prix d’entrée. Radiohead tout au long de la nuit a montré pourquoi ils se tenaient à l’avant-garde du monde de la musique alternative / Rock alors qu’ils stupéfiaient sans effort la foule avec diverses raretés de concert. Le groupe a magistralement reproduit avec une véracité presque parfaite leur album studio sonics tout en montrant la beauté des titres « A Moon Shaped Pool ».
À ne pas oublier les artistes d’ouverture enthousiastes, Shye Ben-Tzur et The Rajasthan Express, qui avec le guitariste de Radiohead Jonny Greenwood ont sorti leur album Junun en 2015. Une sortie qui mêle la sensibilité sonore de Greenwood, les compositions inspirées de Ben-Tzur et la virtuosité musicale de l’Express. La musique de l’album est devenue encore plus addictive lorsqu’elle était jouée en direct et était quelque chose à voir et à apprécier. C’était un plaisir de voir cet acte se produire dans une si grande salle. De plus, le mérite devrait être donné à Jonny Greenwood de s’être engagé à jouer pendant près de trois heures à chaque concert, d’abord avec la présentation de Junun, puis avec Radiohead, il est vraiment l’homme du marathon.
La première nuit de Philly a commencé avec la triade setlist établie, Daydreaming, Desert Island Disk et Ful Stop tout au large d’Une piscine en forme de Lune. Le spectacle de lumière pour Daydreaming était à couper le souffle et un compagnon idéal pour la piste évocatrice la rendant, si possible plus aimée. Ful Stop était une chanson que j’espérais entendre en direct et c’était tout aussi magnifique que lorsque je l’ai entendue pour la première fois sur Une piscine en forme de Lune. Ce qui m’a frappé tout au long des deux soirées, c’est l’intensité de l’écoute de la foule. Le public après des applaudissements explosifs se calmait, s’efforçant d’attraper les premières notes de la chanson suivante pour voir quel régal allait être révélé. Ce soir-là, Radiohead a commencé à lancer 2 + 2 = 5 et le Gloaming de Hail to the Thief de 2003. Ils se sont ensuite mis à sauter entre les arcs-en-ciel avec le délicieux All I Need to Amnesiac’s luminous Pyramid Song, puis à revenir à OK Computer sans surprises, ce qui, d’après la réponse de la foule, était exactement le contraire. Et si aucune surprise n’a tapissé les ventilateurs, Airbag a fait comme l’excitation abondait. C’était réconfortant de voir Radiohead sélectionner les excellentes chansons Separator et Bloom de l’ère The King of Limbs, parfois sous-évaluée.
Radiohead a continué à livrer son propre type de choc et de crainte avec I Might Be Wrong et pour le plaisir de nombreux fanatiques de Radiohead, la baleine blanche, Animateur de Talk-show de l’ère OK Computer. Le groupe est ensuite revenu à In Rainbows en livrant une interprétation sublime de Nude avant de me permettre de rayer personnellement de ma liste de seau L’hymne national de Kid A, où j’admets que j’ai probablement crié si fort que seuls les chiens pouvaient m’entendre au début. Radiohead clôt la chanson avec un extrait de Chasse aux ours. La dernière chanson avant l’entracte était l’Idioteque, un plaisir de foule toujours incroyable.
Pour les deux reprises, Radiohead continuerait à lancer des choix envoûtants, y compris les platines préférées des fans fervents Dark du dernier album. Le rarement joué Un Loup à la porte a été suivi de interprétations entraînantes de Bodysnatchers, de Faux arbres en plastique Sauvages et d’une autre rareté qui ont amené la foule à leurs pieds en extase.
Le trio de rappel final a commencé avec le glorieux présent de Moon Shaped Pool et l’Android paranoïaque classique d’OK Computer. La dernière chanson de la soirée s’est avérée être une autre piste live de bucket list, l’esprit de rue évocateur (Fade Out) qui a rapproché l’émotion d’une soirée superlative. Mon point à retenir de la première soirée était que Radiohead a livré une setlist sans faille qui était une combinaison éclairée du familier, du rare et de l’inspiré. C’était une rupture avec l’approche de nombreux groupes pour la première nuit d’un stand de deux nuits, en ce sens qu’il a choisi de plaire au fervent fan de longue date plutôt qu’au public de concert plus décontracté « greatest hits seeking ». La setlist était si bonne que je me suis demandé si le pic avait été atteint et comment Radiohead serait en tête la première nuit. Quand vais-je apprendre, je ne devrais jamais douter de Radiohead?
La deuxième nuit était également la rivale de la nuit précédente. Encore une fois, les trois premières chansons étaient des interprétations live sensationnelles, qui transmettaient toute la puissance de leurs versions studio originales. Encore plus évident était l’anticipation de la foule pour ce qui serait joué ensuite. Le leader Thom Yorke plus tard dans le spectacle citera la fin de la tournée et son privilège de jouer devant un public tellement composé dans les creux et les courbes que le groupe servait dans la set list. Le plaisir a commencé avec une interprétation copieuse de 15 Step off de In Rainbows suivie d’un de mes favoris en direct, rare mais de tous les temps, Lucky de Ok Computer. Comme s’ils lisaient ma liste de rêves de chansons live de Radiohead, Kid A a suivi. Le public a été enthousiasmé par l’interprétation saisissante de l’album closer d’In Rainbow, Videotape. Radiohead a ensuite surpris avec une inclusion de platines sombres pour la deuxième nuit. Le groupe a relancé les choses d’un cran avec la déception chatoyante de Ok Computer, avec Tout À sa bonne place au large de Kid A envoyant l’endroit sous le choc suivi d’un deuxième retour nocturne de Bloom de King of Limbs. Le triple coup de pistes spectaculaires Reckoner, Lotus Flower et House of Cards a de nouveau ravi la foule.
Radiohead lancerait un triple de Kid A alors que Thom Yorke introduisait la rareté en direct Optimistic avec un clin d’œil aux moments difficiles dans lesquels nous nous trouvons. Cette sélection a été suivie d’un autre scoop scintillant d’Idioteque qui ne déçoit jamais car une fois de plus le groupe a surpris le public avec le brillant How to Disappear Completely.
Le premier rappel commencerait avec la bande originale du film James Bond bêtement « rejetée » offrant Spectre. Cette interprétation en direct a montré à quel point le groupe est doué pour distiller l’essence de la chanson initiale qui était chargée de tonnes de cordes. Ils l’ont converti en une composition de piano et de basse évocatrice avec Yorke fournissant tout le drame de la piste avec sa voix. Spectre était tout simplement brillant et un moment fort du concert dans un pool virtuel de tels moments. Cela a été suivi par la Myxomatose peu souvent jouée mais fougueuse, frappez une autre de ma liste de seau en direct, ainsi que la musique de sortie (pour un film) qui a suscité un soupir universel du public. Le concert s’est poursuivi avec un groupe et un favori du public, les percussions remplies Là-bas, et une autre rareté Le touriste hors ordinateur Ok. Cette chanson clôturait le premier rappel avec une image graphique magnifiquement réaliste d’une lune qu’il fallait voir pour être pleinement appréciée.
L’anticipation pour le rappel final était palpable car il semblait que Radiohead et le public se rendaient compte qu’il s’agissait du dernier rappel de la tournée américaine et très probablement du Moon Shaped Pool tour. Yorke remercierait abondamment le public; ses camarades de groupe et Junun pour le privilège de jouer et soulignerait à quel point il a apprécié la soirée. Puis Radiohead a procédé à la manivelle Des virages qui ont envoyé le public à leurs pieds. En tant que fan de Radiohead, je ne pouvais pas imaginer que cela allait beaucoup mieux que ce qui s’était passé. J’ai alors remarqué avec le souffle retenu qu’Ed O ‘ Brien, Thom Yorke et Jonny Greenway se tenaient étroitement ensemble en regardant intensément la guitare de l’autre alors qu’ils comptaient dans les Poissons / Arpèges étranges époustouflants. Il y a eu quelques instants après cette sélection quand tout le monde dans le bâtiment a su que c’était la dernière chanson. Radiohead a de nouveau choisi parfaitement le magnifique Karma Police lancé. Yorke voulait continuer après la version originale pour ajouter l’outré étendu mais la foule de Philly a mis la chanson à l’arrêt avec une ovation debout qui ne s’atténuerait pas. Lorsque les notes finales ont finalement été autorisées à continuer, un groupe et une foule émotifs ont clôturé la soirée mémorable avec un chant.
J’ai vu Radiohead plusieurs fois au fil des ans et à chaque fois ils m’ont inspiré avec leurs performances incroyables et leurs setlists nuancées. Mais sans recourir à l’hyperbole, je dois dire que les deux soirées du A Moon Shaped Pool tour à Philadelphie étaient des chefs-d’œuvre de la setlist. L’équilibre entre le nouveau et l’ancien était excellent et comme pour chaque setlist tout au long de la tournée, le groupe semblait sans effort se glisser dans et hors des albums sans craindre de dépoussiérer et d’interpréter de nombreux joyaux de leur discographie. Pour un groupe de leur renommée d’être si flexible, c’est presque du jamais vu. Cela est particulièrement vrai par rapport à la plupart de leurs groupes pairs qui optent souvent pour des setlists presque à l’emporte-pièce. Cela est souvent dû au fait que ces groupes sont enchaînés à leurs indices de lumière et à leurs graphiques limitant la flexibilité de la setlist. Heureusement, ce n’est pas le cas pour Radiohead et cette flexibilité est payante lors de concerts exceptionnels. Après les deux dernières nuits, je suis déconcerté de voir comment Radiohead peut s’améliorer sur cette série de spectacles, mais une petite voix dans ma tête me rappelle qu’ils le feront sans aucun doute! Gloire soit!