Guide du Débutant Pour le Beat matching

L’un des grands débats de ces dernières années a été de savoir s’il était toujours pertinent pour les DJ de savoir comment battre à l’oreille. Avec la domination des contrôleurs numériques et la facilité de correspondance automatique des battements, cette compétence traditionnelle est considérée par certains comme n’étant plus nécessaire.

Même si vous convenez que ce n’est pas nécessaire, c’est toujours quelque chose qui vaut la peine d’être exploré en tant que nouveau DJ. Dans ce guide, nous allons passer en revue ce qu’est le beat matching et pourquoi vous devriez toujours apprendre à le faire. Nous vous donnerons également un guide étape par étape sur la façon dont vous pouvez maîtriser cette compétence fondamentale.

Qu’est-Ce que le Beat matching ?

L’une des tâches principales d’un DJ est de faciliter la transition en douceur d’une chanson à une autre. Cela permet de divertir la foule et de faire bouger l’énergie de la nuit. Cependant, ce n’était pas toujours ainsi. Francis Grasso est crédité comme ouvrant la voie aux DJ modernes en développant la technique de correspondance des rythmes qui est fondamentale pour les DJ d’aujourd’hui.

Toute musique a un rythme ou un tempo. Dans la musique électronique, il est généralement caractérisé par le familier « boom boom boom » de la grosse caisse. À partir de cet élément central, un BPM (battements par minute) est déterminé pour la chanson. Ces battements seront ensuite regroupés en mesures. Habituellement, c’est par groupes de 4. Ces barres sont ensuite regroupées en phrases. Beaucoup de musique électronique utilise cette structure. L’une des parties de l’apprentissage du beatmatch est de pouvoir reconnaître les battements, les mesures et les phrases dans la musique. Voici une courte vidéo qui passe en revue les bases.

La plupart des équipements DJ auront un fader de tempo situé sur le matériel. Même le contrôleur DJ Hercules super budget dispose d’un fader de tempo. C’est généralement un fader vertical. Ce fader peut être utilisé pour augmenter et diminuer le tempo (ou BPM) de la chanson en cours de lecture. En utilisant ce fader, vous pouvez faire correspondre les battements de deux chansons pour une transition plus propre. Lorsque vous déplacez le fader de tempo, vous étirez ou compressez la chanson. En faisant cela, vous pouvez également modifier la clé de la chanson. Accélérez une chanson et vous entendrez ce son familier de tamia. Ralentissez-le et le son devient plus profond.

Le logiciel DJ moderne a des fonctions permettant de faire correspondre automatiquement le BPM de deux chansons et est souvent activé via un bouton de synchronisation. L’utilisation de la technologie pour synchroniser automatiquement vos beats est une question litigieuse. Certains DJs traditionnels y voient une tricherie. D’autres le voient comme un outil de plus disponible pour les DJ grâce à la technologie.

Le logiciel DJ peut également verrouiller la touche, de sorte que lorsque vous augmentez ou diminuez le tempo, la touche de la chanson n’est pas affectée.

Le processus de beatmatching était 100% manuel. À ce jour, de nombreux DJ n’utilisent pas le bouton de synchronisation et préfèrent beatmatch à l’oreille. Développer les compétences pour le faire est difficile et peut prendre beaucoup de temps. Cependant, c’est une compétence fondamentale d’un DJ.

Pourquoi Vous Devriez Apprendre À battre match

Avec l’accès à un logiciel capable de gérer cette tâche difficile, vous vous demandez peut-être pourquoi vous devriez prendre la peine d’apprendre cela en premier lieu. Il y a plusieurs raisons pour lesquelles cette compétence est toujours pertinente.

Alors que le logiciel a tendance à être assez précis pour calculer le BPM et le faire correspondre à une autre chanson, il ne l’obtient pas toujours correctement. Plusieurs genres de musique électronique peuvent être difficiles à analyser pour l’algorithme. Dans certains cas, même les chansons traditionnelles à 4 battements par mesure peuvent être mal analysées, ce qui fait que le beatgrid n’a pas été placé correctement. Dans ce scénario, appuyer sur le bouton de synchronisation ne correspondra pas aux deux chansons. Avoir la capacité de corriger ces erreurs à la volée est une grande raison pour laquelle de nombreux DJ ont encore besoin de savoir comment beatmatch à l’oreille.

Si vous savez comment beatmatch à l’oreille, vous pouvez jouer en toute confiance sur n’importe quel équipement de DJ. Avoir cette confiance peut élargir vos options lors de l’achat d’équipement DJ. Il vous permet également de mettre en valeur vos compétences sur n’importe quel équipement que vous rencontrez. Si l’occasion se présente de jouer dans un vrai club, vous devez être prêt pour l’équipement que vous devrez peut-être utiliser.

Apprendre à beatmatch à l’oreille vous permet de jouer sur tous les types d’équipements DJ.

La capacité de beatmatch à l’oreille vous oblige également à forger une compréhension et une connexion plus profondes avec votre musique. Cela vous permet de voir certaines de vos chansons préférées d’une nouvelle manière. Cela élargit vos connaissances musicales. Plus vous comprenez une chanson, plus il sera facile de l’utiliser de manière créative dans vos DJ sets.

Pour de nombreux DJ, c’est aussi plus amusant de beatmatch à l’oreille. Appuyer sur un bouton et savoir que les chansons sont automatiquement synchronisées n’est pas aussi gratifiant que d’obtenir le même résultat en utilisant vos propres compétences. Cela vous permet de rester plus concentré et engagé avec votre équipement de DJ.

Avoir la compétence de beatmatch à l’oreille peut également vous faciliter la superposition d’acapellas dans vos mixages. Les Acapellas n’ont pas de battement que le logiciel peut analyser. Il vous permet également de changer de genre plus facilement. Vous pouvez superposer une piste chillout avec le rythme d’une piste house si vous savez comment battre à l’oreille.

Il y a aussi un certain élément de « légitimité » qui vient avec le fait de savoir battre à l’oreille. Il rappelle les racines du DJing. Il rend hommage et respect aux DJ qui ont appris à battre des disques avant que la technologie ne le rende aussi simple qu’une simple pression sur un bouton. Vous voulez pouvoir jouer n’importe où et pouvoir déclarer fièrement que vous êtes un DJ. Savoir battre à l’oreille vous donnera cette confiance.

Comment Battre

Maintenant, vous savez ce qu’est le beatmatching et pourquoi il est important d’apprendre à beatmatch à l’oreille. Voyons comment apprendre et pratiquer cette compétence.

Étape 1 – Sélectionnez Vos Deux Chansons

Choisissez deux chansons que vous voulez battre. Choisissez des chansons qui ont une intro de base et une outro de base sans trop d’éléments. En tant que débutant, il est important de garder les choses simples. Trop d’éléments distrayants rendront vos premières tentatives trop difficiles.

Étape 2 – Configurez vos Pistes

Réglez la piste 1 pour la jouer via votre sortie principale. C’est ce que la foule entendra. Définissez un point de repère sur votre deuxième piste au début d’une phrase. Vous voulez que cette section soit basique, donc généralement, le début de la chanson sera bien pour la pratique. Vous voulez également que ce soit un point de départ naturel pour une transition potentielle.

Étape 3 – Lecture de la piste 1 & Préparer la piste 2

Commencez maintenant à jouer la piste 1 via la sortie principale. Au début d’une phrase, commencez à lire la piste 2 dans vos écouteurs. Il y a beaucoup d’arguments entre un casque dos fermé et un casque dos ouvert, mais pour la correspondance des battements, je vous suggère de vous en tenir à un dos fermé pour une isolation idéale. Ne pas avoir la piste 2 passer par votre sortie principale. Vous ne voulez écouter que la piste 2 dans une oreille, alors ajustez vos écouteurs pour qu’une oreille puisse écouter le son provenant de la sortie principale. Selon votre matériel, vous pourrez peut-être effectuer le processus ci-dessus entièrement dans vos écouteurs. Cela peut être soit en faisant jouer une piste dans chaque oreille, soit en ajustant le niveau de mixage de cue pour votre casque.

Étape 4 – Focus sur un élément

À ce stade, vous avez les deux pistes en cours de lecture et les deux ont été lancées au début d’une phrase. Concentrez-vous maintenant sur un élément de la piste 1. Il y a plusieurs éléments principaux à surveiller. Vous pouvez vous concentrer sur le coup de pied, le hi-hat ou un coup de pied. Les sons courts et aigus seront les plus faciles à reconnaître. Écoutez comment ce son se superpose à ce que vous entendez dans vos écouteurs. Si les deux pistes sont à un BPM différent, vous commencerez à remarquer que le son commence à sortir de plus en plus du temps avec la deuxième piste.

Étape 5 – Faire des ajustements

Faites attention au temps qu’il faut pour qu’il sorte du temps. S’il faut un certain temps pour que cela sonne hors du temps, les ajustements nécessaires seront petits. S’il s’écoule rapidement, le changement devra être plus radical. Ajustez le curseur de tempo vers le haut si la chanson doit augmenter en vitesse pour correspondre à la piste 1. Ajustez le curseur de tempo vers le bas si la piste doit ralentir. Arrêtez la deuxième piste et lancez-la à nouveau à partir du point de repère à la phrase suivante ou au point de mixage pour voir comment les choses s’alignent maintenant.

Étape 6 – Répéter

Répétez l’étape 5 jusqu’à ce qu’il faille beaucoup de temps pour que les sons soient hors de temps les uns avec les autres. Selon la durée de votre transition, vous devrez peut-être encore effectuer des ajustements pendant le mixage.

Étape 7 – Démarrer le mixage

Maintenant que les pistes sont battues, vous pouvez commencer à mixer. Revenez à votre point de repère et lancez-vous au début d’une phrase. Le timing est important ici. Deux pistes peuvent avoir le même BPM, mais si vous êtes lent à sortir, elles sonneront hors du temps. Souvent, vous pouvez pousser une piste vers l’avant ou vers l’arrière avec les jog wheels. Vous pouvez maintenant commencer votre transition. Si vous trouvez que les pistes commencent à sortir du temps les unes avec les autres, vous pouvez apporter des ajustements mineurs au tempo pendant le mixage. Dans la mesure du possible, ajustez la piste qui est plus douce en volume pour minimiser l’auditeur qui entend le changement. Essayez de garder les ajustements aussi minimes que possible lorsque les deux pistes sont en direct.

Répétez le processus ci-dessus plusieurs fois. Rappelez-vous que c’est de la pratique, alors n’hésitez pas à expérimenter. Vous pouvez trouver que le volume de vos écouteurs est trop fort ou trop faible. Vous avez peut-être sélectionné des pistes dont la section est trop courte pour effectuer les ajustements. Si tel est le cas, sélectionnez différentes pistes pour vous entraîner.

Conseils Pour le Beatmatching

Lorsque vous commencez à pratiquer le beatmatching, cela peut être plus difficile que prévu. Ces conseils supplémentaires peuvent vous aider à faciliter et à rendre cette courbe d’apprentissage initiale un peu plus lisse.

Essayez de démarrer votre processus d’apprentissage avec des pistes simples. Pistes avec des éléments clairs que vous pouvez utiliser comme points de référence. Les pistes qui ont peu de changements majeurs sont également bénéfiques. Des battements cohérents sur la majorité de la piste vous donneront le plus de temps pour beatmatch. Si une piste a une longue panne sans battements, il est moins temps pour vous de battre.

Faire de petits ajustements à la volée peut être nécessaire lors du mélange.

Les boucles sont également utiles lorsque vous commencez le beatmatching. La lecture de la piste dans votre casque en boucle peut vous garder au segment exact que vous prévoyez de mixer. La cohérence du son facilitera également le beatmatching. Lorsque vous apprenez, il est également bon de boucler votre première piste. Cela peut vous familiariser avec les actions nécessaires pour beatmatch sans vous soucier des changements de phrase.

Commencez par des morceaux du même genre. Essayer de battre la maison funky avec la transe est difficile en tant que débutant. Vous voulez construire progressivement votre confiance. Obtenez les bases avant de vous attaquer à ces beatmatches plus difficiles.

Le plus gros conseil que je puisse offrir est de pratiquer et de pratiquer souvent. Le jumelage de battements est une compétence que tout le monde peut apprendre avec suffisamment de pratique. Cela peut prendre des semaines, voire des mois, pour bien faire les choses. Ne vous découragez pas et continuez. Finalement, avec suffisamment de pratique, tout « cliquera ».

Caractéristiques clés de l’équipement pour la correspondance des temps

Si vous voulez apprendre à battre à l’oreille, ces conseils d’équipement vous aideront. Lors du beatmatching à l’oreille, le tempo fader est la partie la plus importante de votre équipement DJ. Il y a deux composants principaux au fader. La résolution et la longueur du fader.

Résolution

La résolution de votre fader est très importante. Cela définit la quantité de changement de tempo qui aura lieu lors du déplacement du fader. Une résolution plus élevée vous permet de faire des ajustements plus fins au tempo. Vous voulez éviter de déplacer le fader de tempo sur une petite distance pour que le tempo change radicalement. La majorité des équipements DJ modernes ont une résolution décente, ce sont donc principalement des équipements plus anciens dont vous devez vous méfier.

La meilleure façon de tester cela est de s’assurer que votre logiciel affiche le BPM et de déplacer le fader le moins possible et de voir à quel point le tempo a changé. Si vous pouvez effectuer des ajustements précis jusqu’à un 10e de temps, vous serez en mesure de beatmatch plus précisément les pistes à l’oreille. Vous devrez peut-être jouer avec les paramètres du logiciel pour ajuster les faders de tempo sur une plage étroite. Idéalement 6-8%. Cela signifie que déplacer le fader tout en haut ne modifiera le tempo que de 6 à 8% par rapport au tempo d’origine. Consultez la documentation de votre logiciel pour savoir où vous pouvez effectuer cette modification.

Longueur

La longueur physique du fader est également importante. Plus le fader est long, plus vos réglages peuvent être détaillés. Visez à acheter le meilleur contrôleur DJ débutant que vous pouvez vous permettre. De nombreux contrôleurs de budget compacts ont de petits faders de tempo qui peuvent rendre l’adaptation du rythme à l’oreille plus difficile. Si vous vous engagez à apprendre à beatmatch à l’oreille, essayez d’obtenir un contrôleur avec un long fader de tempo. Tout ce qui avoisine la marque de 100 mm sera excellent. Ne vous découragez pas si le contrôleur que vous possédez ou que vous envisagez d’acheter a des faders courts. Vous pouvez toujours apprendre avec des faders plus courts. Ce sera plus difficile mais pas impossible.

N’Abandonnez pas !

La correspondance des battements est une compétence. L’art du mixage est beaucoup plus détaillé que la simple capacité de faire correspondre les battements. Le logiciel peut être capable de faire correspondre les rythmes, mais il ne peut pas lire une foule, créer des parcours détaillés ou superposer des rebondissements créatifs à un ensemble. Savoir quand mixer une piste est une autre compétence détaillée qui prend du temps à maîtriser. En tant que débutant, n’hésitez pas à utiliser Sync pour vous motiver et profiter du mixage. Cela vous permettra de vous concentrer sur tous les autres éléments qui entrent dans le mélange.

Si vous voulez améliorer vos compétences, continuez à travailler sur vos compétences de beatmatching par oreille en arrière-plan. Restez persévérant et continuez à pratiquer. La satisfaction que vous obtiendrez en apprenant cette compétence augmentera votre confiance en tant que DJ. Réservez un peu de temps pour apprendre les compétences du beatmatching. Même si c’est une heure par semaine. Vous pouvez finir par utiliser Sync une fois que vous avez appris à beatmatch et c’est tout à fait bien. Au moins, vous serez préparé et confiant en sachant que si tout le reste échoue, vous pourrez le faire de la manière traditionnelle.