3 Möglichkeiten zur Steigerung des Künstlereinkommens – Teil 1: Bauen Sie Ihre Fanbase auf

Um Ihr Musikeinkommen zu erhöhen, müssen Sie zuerst Ihre aktive Fanbase erhöhen.

Das Internet ist eine wahre Fundgrube an Informationen, aber im Mittelpunkt stehen für Musiker, die ihr Einkommen steigern möchten, drei Schlüsselprinzipien, die im Mittelpunkt des langfristigen Musikmarketings stehen.

Keiner dieser drei Teile ist eine Gehirnoperation. Aber sie brauchen Zeit und Strategie.

Ich habe in früheren Beiträgen gesagt, dass Sie Musik nicht online auf die gleiche Weise vermarkten können, wie Sie ein Diätprodukt oder eine Autoversicherung vermarkten würden. Traditionelles Internet-Marketing – meiner Meinung nach – funktioniert nicht sehr gut für Musik. Warum ist das so?

Produkte, die online verkauft werden, lösen in der Regel die Probleme der Menschen (wie Abnehmen oder Geld verdienen). Um Musik effektiv zu vermarkten, muss man das Ganze etwas anders angehen.

Mit ein wenig Anpassung und versierter Strategie können Musiker diese drei Grundprinzipien nutzen, um ihr eigenes Einkommen zu steigern.

Die drei Möglichkeiten, Ihr Musikeinkommen zu steigern:

Erhöhen Sie Ihre Anzahl an Fans (Fanbase).

So geht’s: Machen Sie ernst mit Ihrem Newsletter.

Bei Socials ist es einfach, verzweifelt nach neuen Fans zu suchen, aber Sie vergessen vielleicht die, die Sie bereits haben.

Diese Fans müssen nicht gefunden werden, denn sie folgen dir bereits!

Studien haben gezeigt, dass es viel schwieriger ist, einen neuen Kunden zu gewinnen und ihn dazu zu bringen, etwas zu kaufen, als einen Kunden, der Sie bereits kennt und Ihnen vertraut, dazu zu bringen, immer wieder bei Ihnen einzukaufen.Facebook Instagram

Ja, verschwende keine Zeit mehr mit Facebook-Anzeigen und Tweeten, bis deine Finger taub werden und füge Instagram weitere Filter hinzu!

Der #1-Weg, um Fans dazu zu bringen, sich zu engagieren und Ihr Musikeinkommen zu steigern, ist immer noch mit Ihrem Newsletter.

Sie müssen beim Senden konsistent sein und einen Grund für Fans haben, jeden einzelnen zu öffnen.

Verwenden Sie Mail Chimp oder Constant Contact

Sie müssen in der Lage sein, die Öffnungsraten zu verfolgen und sich anzupassen und zu schulen, um Ihren Newsletter mindestens einmal im Monat zu versenden. Trainieren Sie Ihr Publikum, um sie an einem bestimmten Tag und zu einer bestimmten Uhrzeit zu erwarten.

Seien Sie immer Listenersteller

Nehmen Sie sich jeden Monat Zeit, um Ihrer Liste neue E-Mail-Adressen hinzuzufügen

Durchsuchen Sie Ihren Posteingang und Postausgang nach Namen und Adressen, die Sie hinzufügen möchten.Facebook Instagram

Sende DMs an deine engagiertesten Fans in sozialen Netzwerken

Verbringe Zeit auf Facebook, Instagram und Twitter und frage, ob du ihre E-Mail-Adressen für deinen Newsletter haben kannst. Dies ist ein bisschen mühsam, aber die Ergebnisse werden sich auszahlen.

Wenn Sie Ihre Socials in Form bringen müssen, habe ich einen Prozess zu helfen https://www.cyberprmusic.com/social-media-magic/here.

In Clipboards investieren & Von der Bühne aus werben

Es ist so altmodisch, aber es funktioniert – führen Sie eine Zwischenablage durch den Veranstaltungsort und fragen Sie die Leute nach ihren sozialen Medien (jeder möchte mehr Follower) sowie nach ihren E-Mail-Adressen

Laden Sie Leute mit einer Verlosung oder einem Werbegeschenk von der Bühne auf Ihre Mailingliste ein und sammeln Sie E-Mail-Adressen.

Halten Sie während Ihres Auftritts einen Merchandise-Artikel auf die Bühne und verschenken Sie ihn dann: Sie haben gerade einen vollständigen Werbespot in Ihr Set eingefügt, ohne sich „verkaufsfördernd“ zu fühlen, und Sie haben einen Ihrer Fans mit einem Geschenk begeistert.

Oder besorgen Sie sich ein billiges Telefon und bitten Sie die Fans, Ihnen ihre E-Mail direkt von der Bühne aus zu senden!

Studieren Sie Newsletter und wie Sie sie am besten nutzen können

Hier ist ein vollständiger Artikel über Best Practices, der dies erweitert – ich berühre Betreffzeilen und CTAs (Handlungsaufforderungen).

Und hier ist ein Newsletter-How-to-Video mit einem herunterladbaren Aktionsblatt, wenn Sie sich für solche Dinge interessieren!

Erhöhen Sie die Kaufhäufigkeit (wie oft Ihre Fans bei Ihnen kaufen).

Fragen Sie sich: Was kann ich Ihren Fans fortlaufend anbieten, um sie zum Kauf zu bewegen?

Zuerst müssen Sie echte Fans haben, die bewiesen haben, dass sie kaufen wollen. Sobald Sie dies tun, sind hier einige Möglichkeiten, um sie zu

Haben Sie eine starke Vorverkaufsstrategie

Sehen Sie sich dieses Video mit meinem lieben Freund Michael Shoup von 12 South Music an, um eine erfolgreiche Crowdfunding-Kampagne durchzuführen:

Arbeiten Sie mit Pledge Music zusammen, um eine effektive Vorverkaufskampagne zu strukturieren, bevor Sie ein neues Projekt starten, um es zu monetarisieren.

Monatlicher Fanclub – Verwenden Sie Patreon

Nehmen Sie einmal im Monat einen einzigartigen Track, eine Live–Session oder ein Video auf und berechnen Sie Ihren Fans eine geringe Gebühr. Dies wird zu Ihrem lebenswichtigen Musikeinkommen beitragen.

Sonderveranstaltungen mit dem Bandclub

Erstellen Sie einen Fanclub, der regelmäßig Sonderveranstaltungen pro Jahr veranstaltet. Nicht alle von ihnen müssen Sie selbst sein. Sie können kreativ werden. Haben Sie eine Weinprobe, eine Bowling-Nacht, eine Dessert-Party oder eine Kneipentour. Beteiligen Sie lokale Unternehmen, indem Sie diese Veranstaltungen in einer langsamen Nacht wie einem Montag oder während eines Ausfallmonats für das Unternehmen abhalten.

Künstlerkritik und Feedback

Lade deine größten Fans ein, die Songs zu hören, die du für ein neues Album oder eine neue EP geschrieben hast. Wenn Ihre Fans nicht alle in der Nähe Ihrer Heimatstadt leben, können Sie dies auf einer Live-Streaming-Site oder als Facebook Live tun!

Spielen Sie die Tracks ab und geben Sie den Zuhörern Feedback-Karten und lassen Sie sie ihre Meinungen einbringen. Dadurch fühlen sich Ihre Fans besonders einbezogen, da sie Ihnen bei der Auswahl helfen können, was auf Ihre neue Platte kommt.

Private Gigs

Sie können eine Dinnerparty oder ein Hinterhof-BBQ oder einen Coffee-Shop-Gig spielen, der privat ist – nur auf Einladung. Sie könnten diese 2X – 4X pro Jahr arrangieren. Bieten Sie im Newsletter an, dass Sie für private Gigs zur Verfügung stehen. Ihre Fans mögen beißen – aber Sie müssen das Angebot machen!

Eine Veranstaltung für jede Saison

Wie wäre es mit einem Konzert für jede Saison? Dies wäre eine großartige Möglichkeit, Fans dazu zu bringen, viermal im Jahr zu bezahlen. Halten Sie ein vierteljährliches Konzert mit einem Thema wie Halloween, Valentinstag, Sommersonnenwende, Aprilscherz oder Winterwunderland ab.

3. Investieren Sie in den Marketingplan eines langfristigen Musikers

Bevor Sie direkt einen Radio–Promoter, ein Spotify-Playlisting-Unternehmen oder einen Publizisten einstellen – STOP!

Fragen Sie sich, was Ihre Ziele und Ziele WIRKLICH sind! Die meiste Zeit, nur PR zu bekommen, wird kein Geld zum Endergebnis hinzufügen!

Ich bin immer wieder erstaunt, dass Künstler Jahre damit verbringen, eine Veröffentlichung vorzubereiten und dann fast keine Zeit damit zu verbringen, zu planen, wie man sie richtig ausrollt, je nachdem, was im heutigen wilden Westen des Musikgeschäfts tatsächlich funktioniert.

Um Schwung zu schaffen, benötigen Sie eine langfristige Strategie, die sich auf Geld konzentriert – Spielen Sie mehr Gigs, lizenzieren Sie Film und Fernsehen oder erstellen Sie bessere Merchandise-Artikel, die sich für Sie verkaufen? Ohne einen Plan, wie Sie Ihr Einkommen steigern können, werden Sie es nicht tun.

Ich empfehle Ihnen dringend, mit jemandem zusammenzuarbeiten, der weiß, wie man einen Plan erstellt, oder sich in Echtzeit Zeit zu nehmen, um klar zu machen, wie Sie bauen werden, und sicherzustellen, dass Sie jedem Teil ernsthafte Zeit zuweisen.

Wir haben 15 Schritte zur Vorbereitung auf die Veröffentlichung neuer Musik in unserer Musician’s Marketing Plan-Serie identifiziert – Hier sind sie:

15-Step Musician’s Marketing Plan Guide

Die ersten 5: Vorbereitung auf die Veröffentlichung

Setzen Sie diese 5 vor offiziellen Ankündigungen über ein neues Album, eine EP oder sogar eine Single ein

1. Verteilung – wählen Sie den richtigen Verteiler
2. Website – modern und funktional und leicht aktualisierbar
3. Social Media – gut gebrandmarkt und vorbereitet für den Aufbau von Nachrichten
4. Newsletter – Plattform ausgewählt und neue Kontakte hinzugefügt
5. Single (s) Auswahl – wählen Sie die stärksten Singles und planen, wie jeder vor einer vollständigen EP / Album veröffentlicht werden.

Die zweiten 5 Elemente: Das Chaos ordnen
Bei den nächsten 5 Elementen dreht sich alles um das Organisieren, sodass Sie in Aktion und nicht im Reaktionsmodus sind

1. Zeitleiste – Planen Sie einige Meilensteine vor dem Veröffentlichungsdatum und befolgen Sie sie – Stellen Sie sicher, dass Sie sich bei der Planung auf das Musikeinkommen konzentrieren.
2. Freigabe – Stellen Sie sicher, dass der Veröffentlichungstag so effektiv wie möglich ist
3. Social Media – Content-Strategie und Kalender geplant
4. Presse & Promotion – PR-Ziele und Social Media Tastemaker identifiziert
5. Shows – Release Show oder Special Listening Party Event geplant

Die Konstante 5: Die laufende Arbeit!
Und schließlich verwandelt sich die Arbeit in konsistente, überzeugende Inhalte, um die Beziehungen zu Fans und potenziellen Fans zu stärken.

1. Neue Musik veröffentlichen – Halten Sie die Fans mit dem in Verbindung, wofür sie ursprünglich gekommen sind
2. Live-Shows – Machen Sie sich auf den Weg oder treten Sie vor Ihr Publikum, ohne den Komfort Ihres eigenen Zuhauses zu verlassen
3. Laufende Social Media – halten Sie Ihre Kanäle spannend und Fans interagieren
4. Merchandise – Plan, was Merch zu bekommen, wie viel und wann
5. Geld verdienen – Newsletter, Film & TV-Platzierungen, Fortsetzungsprogramme, VIP-Erlebnisse und Crowdfunding sind fabelhafte Optionen

Möchten Sie Hilfe bei der Organisation Ihrer langfristigen Marketingperspektive erhalten und gleichzeitig das Musikeinkommen im Vordergrund halten? Laden Sie sich dieses fabelhafte Checksheet herunter, um sich zu organisieren:

Oder sehen Sie sich meine Präsentation beim Sync Up Workshop in New Orleans an, um das Beste aus Ihrer Plattenveröffentlichung herauszuholen.‘