Statement
Wann immer der Appetit der Künstler auf Mysterium und Unendlichkeit lief, wandten sie sich dem Meer zu; Sie wandten sich zur Inspiration dem Wasser zu. Wasser war für die alten Griechen eines der vier Grundelemente. Es blieb für Europäer bis zur italienischen Renaissance wahr. Wasser Für einen italienischen Künstler aus dem 14.Jahrhundert wurde es als grün symbolisiert, für einen späteren Landschaftsmaler aus dem 18.Jahrhundert war es blauer, für uns heute müssen wir nur unsere GPS-Bildschirme überprüfen, um es als blau symbolisiert zu sehen. Wir schauen auf Wasser, denken an Wasser und unser Gehirn wird blau. Aber Wasser ist ein Spiegel und Wasser ist unsichtbar. Es reflektiert alle Farben. Wir sehen durch sie hindurch zu Material, das auf dem Grund von Bächen und Teichen ruht, bis wir unsere Augen heben und okkludierende Reflexionen entdecken, die normalerweise durch die Bewegung der Wasseroberfläche gebrochen werden.
Lass einen Stein fallen und beobachte, wie sich die konzentrischen Wellen ausdehnen; lassen Sie mehrere fallen und beobachten Sie, wie diese Ringe kollidieren und sich durchsetzen, alle folgen der Physik der fraktalen Geometrie, Alle tragen unsere Vorstellungskraft mit sich, während sie wackeln und nachhallen, Alle tragen ein farbiges Bankett von Reflexionen.
Die Wissenschaft der Reflexion, die Wissenschaft der Beobachtung, der Zeit- und Bewegungsstudien, des gebrochenen Lichts und des emotionalen Geheimnisses mehrdeutiger Reflexionen, der unendlichen Entfernung, eines dynamischen Spiegels, der Lebensbilder zerbricht, eines Fensters in eine Unterwelt, das eine andere Ordnung von Leben und Licht wiegt, scheinbar atemlos, aber lyrisch bewegend. Alle Materie von untergetauchtem Gras und toten Blättern bis hin zu Forellen und Kaulquappen scheint wie Tänzer durch diese Unterwelt zu gleiten.
Diese Themen haben meine Vorstellungskraft, meine Hände und meine Materialien beschäftigt, während ich daran gearbeitet habe, meine Gefühle, meine Beobachtungen, meine Forschung und meine Erfahrung mit Wasser in Farbe umzuwandeln.
Biografie
David Dunlop ist ein moderner alter Meister, dessen leuchtende Gemälde sowohl aus Renaissance-Techniken als auch aus zeitgenössischer Wissenschaft stammen. Seine Bilder wurden international gezeigt und befinden sich in den Sammlungen großer Unternehmen wie Aetna Insurance, Citibank, Delta Airlines, GE Capital Corporation, IBM, Mobil und anderen.
David ist der engagierte Moderator und Autor der 13-Show National PBS television series „Landscapes Through Time with David Dunlop“, für die er 2009 einen Emmy und einen CINE Golden Eagle Award gewann. „Landscapes…“ wird international gezeigt und kehrt im Mai 2013 ins US-Fernsehen zurück. Eine zweite Serie ist in Produktion. Die Serie wird von Connie Simmons inszeniert und von SimmonsArt produziert; Die erste wurde von Connecticut Public Television koproduziert. David ist auch der Lehrer in einer Multi-DVD-Serie über das Malen von Landschaften, die von Connie Simmons / SimmonsArt produziert wurde.
Davids Arbeit wurde ausführlich rezensiert und in der New York Times vorgestellt. In der Nähe seiner Heimat wurde David häufig in die prestigeträchtige Kunst des Nordostens der USA aufgenommen. Bei diesem Wettbewerb gewannen David und sein Sohn Max Dunlop 2007 den Revington Arthur Award und 2004 den Jens Risom Award. Im Jahr 2000 wählte New York City David aus, um eine Fiberglaskuh für die Kuhparade zu malen; Es war eines der wenigen ausgewählten, die versteigert wurden.
Galerien und Institutionen vergeben David seit 1981 Einzelausstellungen. 2014 beginnt mit „New Works“, Susan Powell Fine Art, Madison, CT. Die Einzelausstellungen von 2013 waren „Time, Light & Motion“, Crossroads Art Center, Richmond, VA; „Return to Gotham“, The White Gallery, Lakeville, CT; „Light & Motion“, Susan Powell Fine Art und „Light, Reflection, Translucence“, Adam Cave Fine Art, Raleigh, NC. Weitere Ausstellungen 2013 sind „Nature Dreams in Color“, Watershed Gallery, Ridgefield, CT, und „Paintings of OR Waters“, Attic Gallery, Portland, OR. 2012 waren die Ausstellungen „NYC to CT Shore“, Susan Powell Fine Art; „Silvermining“, Arroyo, Santa Fe, NM; „Landscapes…“, The White Gallery; „Landscapes of OR“, Attic Gallery; und „Two New England Painters“, Myers Gallery, Athens, GA. Zu den Shows von 2011 gehörten „Metamorphosis“, The White Gallery, Great Barrington, MA; „New Directions“, Weatherburn Gallery, Naples, FL; „New Terrain“, Adam Cave Fine Art; „Radiant“, Arroyo; und „New Directions“, Susan Powell Fine Art. 2010 Shows waren „Ölgemälde auf 23K Blattgold, Aluminium, Stahl & Kupfer,“ Attic Gallery; „Director’s Choice,“ Silvermine Guild Arts Center, New Canaan, CT; „Neue Werke,“ Weatherburn Gallery; und „New York City & CT Szenen,“ Susan Powell Fine Art.
Das Metropolitan Museum of Art lud David 2005 zu einem Vortrag über 4000 Jahre Landschaftsmalerei ein. Er war Gastkünstler / Dozent an mehreren Institutionen, darunter das Montclair Art Museum, Montclair, NJ; New Britain Museum of American Art, New Britain, CT; Caramoor Museum of Art, Katonah, NY; Shelburne Museum, Shelburne, VT; und Arizona-Sonora Desert Museum, Tucson, AZ.
David absolvierte Phi Beta Kappa am College of Wooster, Wooster, OH, und wurde 2011 als Distinguished Alumnus geehrt. Er erwarb einen MFA vom Pratt Institute, NY, NY. Er ist auf der Fakultät der Silvermine School of Art in New Canaan, CT, wo er lehrt, Vorträge, gibt Workshops und führt Gruppen nach Italien, Frankreich und Japan. David lebt mit seiner Frau Rebecca Hoefer in Wilton, CT.
David Dunlop ist ein moderner alter Meister, dessen leuchtende Gemälde sowohl aus Renaissance-Techniken als auch aus zeitgenössischer Wissenschaft stammen. Seine Bilder wurden international gezeigt und befinden sich in den Sammlungen großer Unternehmen wie Aetna Insurance, Citibank, Delta Airlines, GE Capital Corporation, IBM, Mobil und anderen.
David ist der engagierte Moderator und Autor der 13-Show National PBS television series „Landscapes Through Time with David Dunlop“, für die er 2009 einen Emmy und einen CINE Golden Eagle Award gewann. „Landscapes…“ wird international gezeigt und kehrt im Mai 2013 ins US-Fernsehen zurück. Eine zweite Serie ist in Produktion. Die Serie wird von Connie Simmons inszeniert und von SimmonsArt produziert; Die erste wurde von Connecticut Public Television koproduziert. David ist auch der Lehrer in einer Multi-DVD-Serie über das Malen von Landschaften, die von Connie Simmons / SimmonsArt produziert wurde.
Davids Arbeit wurde ausführlich rezensiert und in der New York Times vorgestellt. In der Nähe seiner Heimat wurde David häufig in die prestigeträchtige Kunst des Nordostens der USA aufgenommen. Bei diesem Wettbewerb gewannen David und sein Sohn Max Dunlop 2007 den Revington Arthur Award und 2004 den Jens Risom Award. Im Jahr 2000 wählte New York City David aus, um eine Fiberglaskuh für die Kuhparade zu malen; Es war eines der wenigen ausgewählten, die versteigert wurden.
Galerien und Institutionen vergeben David seit 1981 Einzelausstellungen. 2014 beginnt mit „New Works“, Susan Powell Fine Art, Madison, CT. Die Einzelausstellungen 2013 waren „Time, Light & Motion“, Crossroads Art Center, Richmond, VA; „Return to Gotham“, The White Gallery, Lakeville, CT; „Licht & Bewegung“, Susan Powell Fine Art und „Licht, Reflexion, Transluzenz“, Adam Cave Fine Art, Raleigh, NC. Weitere Ausstellungen 2013 sind „Nature Dreams in Color“, Watershed Gallery, Ridgefield, CT, und „Paintings of OR Waters“, Attic Gallery, Portland, OR. 2012 waren die Ausstellungen „NYC to CT Shore“, Susan Powell Fine Art; „Silvermining“, Arroyo, Santa Fe, NM; „Landscapes…“, The White Gallery; „Landscapes of OR“, Attic Gallery; und „Two New England Painters“, Myers Gallery, Athens, GA. Zu den Shows von 2011 gehörte „Metamorphosis“, The White Gallery, Great Barrington, MA; „New Directions“, Weatherburn Gallery, Naples, FL; „New Terrain“, Adam Cave Fine Art; „Radiant“, Arroyo; und „New Directions“, Susan Powell Fine Art. 2010 Shows waren „Ölgemälde auf 23K Blattgold, Aluminium, Stahl & Kupfer,“ Attic Gallery; „Director’s Choice“, Silvermine Guild Arts Center, New Canaan, CT; „Neue Werke“, Weatherburn Gallery; und „New York City & CT Szenen“, Susan Powell Fine Art.
Das Metropolitan Museum of Art lud David 2005 zu einem Vortrag über 4000 Jahre Landschaftsmalerei ein. Er war Gastkünstler / Dozent an mehreren Institutionen, darunter dem Montclair Art Museum, Montclair, NJ; New Britain Museum of American Art, New Britain, CT; Caramoor Museum of Art, Katonah, NY; Shelburne Museum, Shelburne, VT; und Arizona-Sonora Desert Museum, Tucson, AZ.
David absolvierte Phi Beta Kappa am College of Wooster, Wooster, OH, und wurde 2011 als Distinguished Alumnus geehrt. Er erwarb einen MFA vom Pratt Institute, NY, NY. Er ist auf der Fakultät der Silvermine School of Art in New Canaan, CT, wo er lehrt, Vorträge, gibt Workshops und führt Gruppen nach Italien, Frankreich und Japan. David lebt mit seiner Frau Rebecca Hoefer in Wilton, CT.