Beginner’s Guide To Beat matching

Uno dei grandi dibattiti degli ultimi anni è stato se sia ancora rilevante per i DJ sapere come beatmatch a orecchio. Con il predominio dei controller digitali e la facilità di auto beat matching, questa abilità tradizionale è visto da alcuni come non è più necessario.

Anche se sei d’accordo che non è necessario, è comunque qualcosa che vale la pena esplorare come nuovo DJ. In questa guida, andremo oltre ciò che beat matching è e perché si dovrebbe ancora imparare a farlo. Ti daremo anche una guida passo passo su come padroneggiare questa abilità fondamentale.

Che cosa è Beat matching?

Uno dei compiti principali di un DJ è quello di facilitare la transizione graduale da una canzone all’altra. Questo mantiene una folla intrattenuto e l’energia della notte in movimento lungo. Tuttavia, non è stato sempre in questo modo. Francis Grasso è accreditato come aprendo la strada per i DJ moderni sviluppando la tecnica di beat matching che è fondamentale per i DJ di oggi.

Tutta la musica ha un ritmo o tempo. Nella musica elettronica, di solito è caratterizzato dal familiare “boom boom boom” della grancassa. Da questo elemento centrale, viene determinato un BPM (battiti al minuto) per la canzone. Questi battiti saranno poi raggruppati in barre. Di solito, è in gruppi di 4. Queste barre sono poi raggruppati in frasi. Molta musica elettronica usa questa struttura. Una delle parti di imparare a beatmatch è stato in grado di riconoscere battiti, bar, e frasi all’interno della musica. Ecco un breve video che va oltre le basi.

La maggior parte delle apparecchiature DJ avrà un tempo fader situato sull’hardware. Anche il super budget Hercules DJ controller ha un tempo fader. È generalmente un fader verticale. Questo fader può essere utilizzato per aumentare e diminuire il tempo (o BPM) del brano in riproduzione. Utilizzando questo fader è possibile abbinare i battiti di due canzoni per una transizione più pulita. Quando si sposta il tempo fader si sta allungando o comprimendo la canzone. In questo modo è anche possibile modificare la chiave della canzone. Accelerare una canzone e sentirete quel suono chipmunk familiare. Rallenta e il suono diventa più profondo.

Il moderno software DJ ha funzioni per abbinare automaticamente il BPM di due canzoni e viene spesso attivato tramite un pulsante di sincronizzazione. Se utilizzare la tecnologia per sincronizzare automaticamente i tuoi battiti è una questione controversa. Alcuni DJ tradizionali vedono come barare. Altri lo vedono come solo un altro strumento che è disponibile per i DJ grazie alla tecnologia.

DJ software può anche bloccare la chiave in modo che quando si aumenta o diminuisce il tempo la chiave della canzone è inalterato.

Il processo di beatmatching era manuale al 100%. Fino ad oggi molti DJ non usano il pulsante di sincronizzazione e preferiscono beatmatch a orecchio. Sviluppare l’abilità per farlo è impegnativo e può richiedere molto tempo. Tuttavia, è un’abilità fondamentale di un DJ.

Perché si dovrebbe imparare Come battere partita

Con l’accesso al software in grado di gestire questo compito impegnativo, si può chiedere perché si dovrebbe preoccuparsi di imparare questo in primo luogo. Ci sono molte ragioni per cui questa abilità è ancora rilevante.

Mentre il software tende ad essere abbastanza preciso nel calcolare BPM e quindi abbinarlo a un’altra canzone, non sempre lo fa bene. Diversi generi di musica elettronica possono essere difficili da analizzare per l’algoritmo. In alcuni casi, anche i tradizionali 4 battiti per bar canzoni possono essere analizzati male con conseguente beatgrid non è stato posizionato correttamente. In questo scenario premendo il pulsante di sincronizzazione non corrisponderà le due canzoni. Avere la capacità di correggere questi errori al volo è un grande motivo per cui molti DJ hanno ancora bisogno di sapere come beatmatch a orecchio.

Se sai come beatmatch a orecchio si può tranquillamente giocare su qualsiasi apparecchiatura DJ. Avere questa fiducia può espandere le opzioni al momento dell’acquisto di attrezzature DJ. Esso consente inoltre di mostrare le vostre abilità su qualsiasi apparecchiatura si incontra. Se si presenta l’opportunità di giocare in un vero club, è necessario essere pronti per l’attrezzatura che potrebbe essere necessario utilizzare.

Imparare a beatmatch a orecchio ti permette di giocare su tutti i tipi di apparecchiature DJ.

La possibilità di beatmatch a orecchio ti costringe anche a forgiare una comprensione più profonda e connessione con la tua musica. Questo ti permette di vedere alcune delle tue canzoni preferite in un modo nuovo. Si espande la vostra conoscenza musicale. Il più profondo si capisce una canzone più facile sarà quello di utilizzare in modo creativo nei vostri DJ set.

Per molti DJ, è anche più divertente beatmatch a orecchio. Premendo un pulsante e sapendo che le canzoni vengono sincronizzate automaticamente non è così gratificante come raggiungere lo stesso risultato utilizzando le proprie abilità. Ti mantiene più concentrato e impegnato con la tua attrezzatura DJ.

Avere l’abilità di beatmatch a orecchio può anche rendere più facile per voi per strato acapellas nei vostri mix. Acapellas non hanno un battito che il software può analizzare. Permette anche di passare generi più facile. Puoi sovrapporre una traccia chillout con il battito di una traccia house se sai come battere a orecchio.

C’è anche un certo elemento di “legittimità” che viene fornito con il saper battere a orecchio. Richiama le radici del DJing. Rende omaggio e rispetto ai DJ che hanno imparato a battere i record prima che la tecnologia lo rendesse semplice come una semplice pressione di un pulsante. Vuoi essere in grado di giocare ovunque ed essere in grado di dichiarare con orgoglio che sei un DJ. Sapere come beatmatch a orecchio vi darà quella fiducia.

Come Beatmatch

Ora sai cos’è il beatmatching e perché è importante imparare a beatmatch a orecchio. Entriamo in come imparare e praticare questa abilità.

Passo 1-Seleziona le tue due canzoni

Scegli due canzoni che vuoi batterematch. Scegli le canzoni che hanno un intro di base e un outro di base senza troppi elementi. Come principiante, è importante mantenere le cose semplici. Troppi elementi di distrazione renderanno i vostri tentativi iniziali troppo impegnativo.

Passo 2-Imposta le tue tracce

Imposta la traccia 1 per giocare tramite il tuo main out. Questo è ciò che la folla sarà sentire. Impostare un punto Cue sulla seconda traccia all’inizio di una frase. Vuoi che questa sezione sia di base, quindi di solito, l’inizio della canzone andrà bene per la pratica. Vuoi anche che sia un punto di partenza naturale per una potenziale transizione.

Passo 3-Riproduci traccia 1 & Prepara traccia 2

Ora inizia a suonare la traccia 1 tramite l’uscita principale. All’inizio di una frase inizia a riprodurre la traccia 2 nelle cuffie. Ci sono un sacco di argomenti tra chiuso indietro vs aperto indietro cuffie, ma per beat matching, vi suggerisco di attaccare con chiuso indietro per l’isolamento ideale. Non hanno traccia 2 passare attraverso il vostro principale fuori. Vuoi solo ascoltare la traccia 2 in un orecchio, quindi regola le cuffie in modo che un orecchio possa ascoltare il suono proveniente dall’uscita principale. A seconda del vostro hardware si può essere in grado di fare il processo di cui sopra completamente in cuffia. Questo può essere sia avendo una traccia che suona in ogni orecchio o regolando il livello di mix cue per le cuffie.

Passo 4-Concentrarsi su un elemento

In questa fase si dispone di entrambe le tracce in riproduzione ed entrambi sono stati avviati all’inizio di una frase. Ora concentrati su un elemento della traccia 1. Ci sono diversi elementi principali da guardare fuori per. È possibile concentrarsi sul calcio, hi-hat o un applauso. I suoni brevi e acuti saranno i più facili da riconoscere. Ascolta come quel suono si sovrappone a quello che stai ascoltando in cuffia. Se le due tracce sono a un BPM diverso inizierai a notare che il suono inizia ad andare sempre più fuori dal tempo con la seconda traccia.

Fase 5-Effettuare le regolazioni

Prestare attenzione a quanto tempo ci vuole per andare fuori dal tempo. Se ci vuole un po ‘ perché suoni fuori dal tempo, le regolazioni necessarie saranno piccole. Se va fuori tempo rapidamente il cambiamento dovrà essere più drastico. Regolare il cursore tempo su se la canzone ha bisogno di aumentare di velocità per abbinare traccia 1. Regolare il cursore tempo verso il basso se la pista ha bisogno di rallentare. Fermare la seconda traccia e lanciarlo dal punto cue di nuovo alla frase successiva o mix point per vedere come le cose sono in fila ora.

Passo 6-Ripetere

Ripetere il passaggio 5 fino a quando ci vuole molto tempo per i suoni di essere fuori dal tempo con l’altro. A seconda della lunghezza della transizione potrebbe essere ancora necessario apportare modifiche durante il mix.

Passo 7-Avviare il mix

Ora che le tracce sono beatmatched è possibile iniziare la miscelazione. Torna al tuo punto cue e avvia all’inizio di una frase. Il tempismo è importante qui. Due tracce possono avere lo stesso BPM, ma se si è lenti a rilasciare suoneranno fuori dal tempo. Spesso è possibile spingere una traccia in avanti o indietro con le jog wheels. È ora possibile iniziare la transizione. Se si scopre che le tracce cominciano ad andare fuori dal tempo con l’altro è possibile apportare piccole modifiche al tempo, mentre nel mix. Dove possibile regolare la traccia che è più morbida in volume per ridurre al minimo l’ascoltatore sentire il cambiamento. Cerca di mantenere le regolazioni il più minime possibile quando entrambe le tracce sono live.

Ripetere il processo di cui sopra più volte. Ricorda che questa è pratica, quindi sentiti libero di sperimentare. È possibile che il volume nelle cuffie sia troppo alto o morbido. È possibile che siano state selezionate tracce con una sezione troppo breve per effettuare le regolazioni. Se questo è il caso, seleziona diverse tracce con cui esercitarti.

Suggerimenti per beatmatching

Come si inizia a praticare beatmatching si possono trovare più difficile di quanto previsto. Questi suggerimenti extra possono aiutare a facilitare voi e rendere quella curva di apprendimento iniziale un po ‘ più liscia.

Prova ad avviare il processo di apprendimento con semplici tracce. Tracce con elementi chiari che puoi usare come punti di riferimento. Tracce che hanno poco in termini di grandi cambiamenti sono anche utili. Battiti coerenti in tutta la maggior parte della pista vi darà la maggior quantità di tempo per beatmatch. Se una traccia ha una lunga ripartizione senza battiti il suo meno tempo per voi di beatmatch.

Fare piccole regolazioni al volo può essere richiesto durante la miscelazione.

I loop sono utili anche quando si inizia beatmatching. Avere la traccia che suona nelle cuffie in loop può tenerti nel segmento esatto in cui hai intenzione di mixare. La coerenza nel suono renderà anche più facile il beatmatching. Quando si sta imparando è anche bene per ciclo la prima traccia. Questo può ottenere familiarità con le azioni necessarie per beatmatch senza preoccuparsi di cambiamenti di frase.

Inizia con brani dello stesso genere. Cercando di beatmatch casa funky con trance è difficile come un principiante. Vuoi gradualmente costruire la tua fiducia. Ottenere le basi a destra prima di affrontare questi beatmatches più impegnativi.

Il più grande consiglio che posso offrire è quello di praticare e praticare spesso. Beat matching è un’abilità che chiunque può imparare con abbastanza pratica. Si può richiedere settimane o addirittura mesi per farlo bene. Non scoraggiarti e continua a farlo. Alla fine, con abbastanza pratica, sarà tutto ‘click’.

Caratteristiche principali dell’attrezzatura per la corrispondenza del battito

Se si vuole imparare a beatmatch a orecchio questi suggerimenti attrezzature vi aiuterà. Quando beatmatching a orecchio il tempo fader è la parte più importante della vostra attrezzatura DJ. Ci sono due componenti principali per il fader. La risoluzione e la lunghezza del fader.

Risoluzione

La risoluzione del tuo fader è molto importante. Questo definisce quanto di un cambiamento di tempo avrà luogo quando si sposta il fader. Una risoluzione più elevata consente di apportare regolazioni più fini al tempo. Si vuole evitare di spostare il tempo fader una piccola distanza solo per avere il cambiamento di tempo drammaticamente. La maggior parte delle moderne apparecchiature DJ ha una risoluzione decente, quindi è principalmente un’attrezzatura più vecchia di cui devi diffidare.

Il modo migliore per testare questo è quello di assicurarsi che il software è la visualizzazione BPM e spostare il fader il meno possibile e vedere quanto il tempo è cambiato. Se è possibile effettuare regolazioni di precisione fino a un 10 di un battito sarete in grado di beatmatch tracce più accuratamente a orecchio. Potrebbe essere necessario giocare con le impostazioni del software per regolare i fader di tempo a un intervallo ristretto. Idealmente 6-8%. Ciò significa che spostando il fader tutta la strada fino altererà solo il tempo fino 6-8% dal tempo originale. Controllare la documentazione del software per trovare dove è possibile apportare questa modifica.

Lunghezza

Anche la lunghezza fisica del fader è importante. Più lungo è il fader più dettagliate le regolazioni possono essere. Obiettivo di acquistare il miglior controller DJ principiante che ti puoi permettere. Molti controller di budget compatti hanno piccoli fader di tempo che possono rendere più difficile la corrispondenza dei battiti a orecchio. Se siete impegnati a imparare a beatmatch a orecchio cercare di ottenere un controller con un tempo lungo fader. Qualsiasi cosa intorno al marchio 100mm sarà eccellente. Non scoraggiarti se il controller che possiedi o hai intenzione di acquistare ha fader brevi. Si può ancora imparare con i fader più brevi. Sarà più impegnativo ma non impossibile.

Non mollare!

Battere corrispondenza è un’abilità. L’arte del mixaggio è molto più dettagliata della semplice capacità di abbinare i battiti. Il software può essere in grado di abbinare battiti, ma non può leggere una folla, costruire viaggi dettagliati o colpi di scena creativi strato a un set. Sapere quando mescolare in una traccia è un’altra abilità dettagliata che richiede tempo per padroneggiare. Come un principiante sentitevi liberi di utilizzare Sync per tenervi motivati e godendo di miscelazione. Ti permetterà di concentrarti su tutti gli altri elementi che vanno in miscelazione.

Se vuoi aumentare le tue abilità continua a lavorare sulle tue abilità di beatmatching a orecchio in background. Rimanere persistente e continuare a praticare. La soddisfazione che otterrai dall’apprendimento di questa abilità aumenterà la tua fiducia come DJ. Mettere da parte un po ‘ di tempo per imparare l’abilità di beatmatching. Anche se è un’ora a settimana. Si può finire per utilizzare ancora la sincronizzazione una volta che si impara a beatmatch e che è totalmente bene. Almeno sarai preparato e fiducioso nella consapevolezza che se tutto il resto fallisce puoi farlo nel modo tradizionale.