jeg kjører for Tiden En Surrealistisk Kunstkonkurranse her på Steemit, så surrealisme har vært i tankene mine ganske mye. I dag vil jeg tilby min kritiske analyse av Rene Magrittes berømte maleri The Lovers II.
Først vil jeg at du skal ta en titt på maleriet. Virkelig se på det. Pust det inn og tenk på det.
54 cm x 73.4 cm
1928
Innledning
jeg valgte å snakke om dette maleriet fordi jeg synes det er et vakkert kunstverk, og det bærer mye mening som virkelig resonerte med meg.
The Lovers ii skildrer to personer, en mann og en kvinne, låst i en omfavnelse og kyssing. Hodene deres er dekket av en slags stoff, kanskje gardiner eller sengetøy. Dette stoffet hindrer dem fra virkelig å gjøre fysisk kontakt i deres kyss. Stoffet er tett mot ansiktene slik at profilene er klare, men det bretter og rynker langs sidene av de to hodene. Begge figurene er fint kledd; mannen har på seg en dress og slips, kvinnen er kledd i et ermeløs rødt antrekk med hvit trim. Å dømme etter det lille vi kan se av plagget, antar jeg at hun har på seg en kjole.
figurene står i et rom med to vegger og taket synlig for betrakteren. Sideveggen er en antikk brunrød, lik den mønstrede røde av kvinnens kjole. Det er en støping som skiller denne veggen fra beige taket. Det er imidlertid ingen støping mellom bakveggen og taket. Bakveggen inneholder varierende nyanser av blått. Det ser nesten ut som en overskyet himmel.
Betydning
jeg tror maleriet handler om hvordan selv folk som er så nær som elskere kan aldri virkelig kjenner hverandre. Disse tallene kan ikke virkelig se eller føle hverandre med stoffet over ansiktene sine. De to tallene er svært nær, som elskere bør være, men selv med at nærhet de hver holde noe av seg selv hemmelig eller skjult fra den andre. Om de to fagene gjør det med vilje eller ikke, spiller ingen rolle. Selv om de ikke forsettlig holder sitt sanne selv skjult, er hvert individ uendelig komplekst; det kan være umulig å kjenne en annen person fullt ut.
fordi de elskende ikke er i stand til å virkelig kjenne hverandre, er deres ønsker usatt. Det er en barriere mellom dem som hindrer deres omfavnelse. Hver figur lidenskap er begrenset av sin frustrasjon og isolasjon fra den andre.
Analyse
Magritte maler veldig jevnt. I motsetning til måten En kunstner som Van Gogh malte, er det ingen klart definerte penselstrøk her. Alle verdiene er blandet sammen.
sammensetningen av dette maleriet minner meg om et ærlig fotografi. Tallene er ordnet på en måte som sentrerer dem i rammen ville være det naturlige instinktet til de fleste kunstnere, men ansiktene deres er litt utenfor sentrum, som et bilde tatt av noen som ikke kastet bort tid til å sentrere sitt skudd perfekt. Dette gir maleriet en følelse av umiddelbarhet, som om øyeblikket ikke var planlagt, som om kunstneren bare snublet over scenen og fanget den. Tilstedeværelsen av en vegg til høyre, men ikke til venstre, forhindrer ytterligere maleriet fra å ha symmetri.
det er noe bruk av gratis farger i dette stykket. Den brunrøde av veggen og kjole skiller seg ut mot den blågrå bakveggen. Fargene i maleriet er ikke lyse. Den blå er dempet av grå og den røde er blek. Hvis sammensetningen ble brukt til å foreslå umiddelbarhet eller lidenskap, gjør fargene det motsatte. Dette er ikke de intense nyanser av brennende spenning. Magritte setter komposisjon og farge i opposisjon til hverandre. Dette spiller vellykket inn i ideen om at elskerne ikke klarer å oppnå nærhet og intimitet som de ønsker. Det er et øyeblikk av lidenskap som holdes fra å leve til sitt potensial.
Tolkning
Jeg vil vurdere The Lovers II et veldig trist maleri. For meg er det få ting mer deprimerende enn ensomhet, spesielt ensomhet i nærvær av andre. De elskende er ensomme og isolerte, selv om de er så nær hverandre. Det minner meg om de utallige relasjoner, romantisk eller ikke, som er brutt fordi deltakerne er ute av stand eller verre, uvillig til å kommunisere effektivt.
Konklusjon
enten det er musikk, historier eller visuell kunst, har jeg en tendens til å finne at tristheten snakker til meg. The Lovers II er intet unntak. Som en trist sang er det enorm skjønnhet i denne skildringen av ensomhet.