Ich veranstalte gerade einen surrealen Kunstwettbewerb hier auf Steemit, also hat mich der Surrealismus ziemlich beschäftigt. Heute möchte ich meine kritische Analyse von Rene Magrittes berühmtem Gemälde Die Liebenden II anbieten.
Zuerst möchte ich, dass Sie sich das Gemälde ansehen. Schau es dir wirklich an. Atme es ein und betrachte es.
54 cm x 73.4 cm
1928
Einleitung
Ich habe mich entschieden, über dieses Gemälde zu sprechen, weil ich denke, dass es ein wunderschönes Kunstwerk ist und es eine Menge Bedeutung hat, die mich wirklich beeindruckt hat.
The Lovers II zeigt zwei Individuen, einen Mann und eine Frau, die sich umarmen und küssen. Ihre Köpfe sind mit einer Art Stoff bedeckt, vielleicht Vorhänge oder Bettwäsche. Dieser Stoff verhindert, dass sie in ihrem Kuss wirklich physischen Kontakt aufnehmen. Der Stoff liegt eng an ihren Gesichtern an, so dass ihre Profile klar sind, aber er faltet und knittert entlang der Seiten der beiden Köpfe. Beide Figuren sind fein gekleidet; Der Mann trägt Anzug und Krawatte, die Frau ein ärmelloses rotes Outfit mit weißem Besatz. Gemessen an dem, was wir von dem Kleidungsstück sehen können, würde ich annehmen, dass sie ein Kleid trägt.
Die Figuren stehen in einem Raum mit zwei Wänden und der für den Betrachter sichtbaren Decke. Die Seitenwand ist ein antikes Braun-Rot, ähnlich dem gemusterten Rot des Frauenkleides. Es gibt eine Leiste, die diese Wand von der beigen Decke trennt. Zwischen der Rückwand und der Decke befindet sich jedoch kein Formteil. Die Rückwand enthält verschiedene Blautöne. Es sieht fast aus wie ein bewölkter Himmel.
Bedeutung
Ich denke, das Gemälde handelt davon, wie selbst Menschen, die so nah wie Liebende sind, sich vielleicht nie wirklich kennen. Diese Figuren können sich mit dem Stoff über ihren Gesichtern nicht wirklich sehen oder fühlen. Die beiden Figuren stehen sich sehr nahe, wie Liebende es sein sollten, aber selbst mit dieser Nähe halten sie jeweils etwas von sich geheim oder verbergen es vor dem anderen. Ob die beiden Probanden es absichtlich tun oder nicht, spielt keine Rolle. Selbst wenn sie ihr wahres Selbst nicht absichtlich verborgen halten, ist jedes Individuum unendlich komplex; Es kann unmöglich sein, eine andere Person vollständig zu kennen.
Weil die Liebenden sich nicht wirklich kennen können, sind ihre Wünsche nicht befriedigt. Es gibt eine Barriere zwischen ihnen, die ihre Umarmung verhindert. Die Leidenschaft jeder Figur wird durch ihre Frustration und Isolation von der anderen begrenzt.
Magritte malt sehr flüssig. Im Gegensatz zu der Art und Weise, wie ein Künstler wie Van Gogh malte, gibt es hier keine klar definierten Pinselstriche. Alle Werte werden miteinander vermischt.
Die Komposition dieses Gemäldes erinnert mich an ein offenes Foto. Die Figuren sind so angeordnet, dass es der natürliche Instinkt der meisten Künstler wäre, sie im Rahmen zu zentrieren, aber ihre Gesichter sind leicht außermittig, wie ein Foto von jemandem, der keine Zeit verschwendet hat, um seine Aufnahme perfekt zu zentrieren. Dies gibt dem Gemälde ein Gefühl der Unmittelbarkeit, als wäre der Moment nicht geplant, als wäre der Künstler gerade über die Szene gestolpert und hätte sie festgehalten. Das Vorhandensein einer Wand rechts, aber nicht links verhindert ferner, dass das Gemälde Symmetrie aufweist.
In diesem Stück werden einige Komplementärfarben verwendet. Das Braunrot der Wand und des Kleides heben sich von der blaugrauen Rückwand ab. Die Farben in der Malerei sind nicht hell. Das Blau wird durch Grau gedämpft und das Rot ist blass. Wenn die Komposition verwendet wurde, um Unmittelbarkeit oder sogar Leidenschaft zu suggerieren, tun die Farben genau das Gegenteil. Dies sind nicht die intensiven Farben feuriger Aufregung. Magrittes Komposition und Farbe stehen sich gegenüber. Dies spielt erfolgreich in die Idee, dass die Liebenden nicht in der Lage sind, die Nähe und Intimität zu erreichen, die sie sich wünschen. Es ist ein Moment der Leidenschaft, der davon abgehalten wird, sein Potenzial auszuschöpfen.
Interpretation
Ich würde die Liebenden II für ein sehr trauriges Gemälde halten. Für mich gibt es wenige Dinge, die deprimierender sind als Einsamkeit, besonders Einsamkeit in Gegenwart anderer. Die Liebenden sind einsam und isoliert, obwohl sie so nah beieinander sind. Es erinnert mich an die unzähligen Beziehungen, romantisch oder nicht, die gebrochen werden, weil die Teilnehmer nicht in der Lage oder schlimmer sind, nicht bereit, effektiv zu kommunizieren.
Fazit
Ob Musik, Geschichten oder bildende Kunst, ich neige dazu, dass Traurigkeit zu mir spricht. Der Lovers II ist keine Ausnahme. Wie ein trauriges Lied, Es gibt immense Schönheit in dieser Darstellung der Einsamkeit.