De hadde meg på tittelen. Flott, flott tittel. Selv uten det skjønt, med to artister på toppen av sine spill, var Det ingen måte jeg ikke skulle bli forsterket for å endelig se Spike Jonze Og Kanyes nyeste kortfilmsamarbeid, Vi Var En Gang Et Eventyr. Helvete, jeg hadde bare ventet på en måned. Det hadde vært godt omtalt at filmen, ha debuterte i juni PÅ LA Film Fest, skulle dukke Opp September. 8 på itunes. Den dagen kom og gikk skuffende, og nå ut av det blå vises filmen På Vimeo (rediger: ikke mer!). Å, de, gale kreative typer.
Dette kommer til å blåse opp blogosfæren, så du trenger ikke meg for scoop, men jeg er sikker på at du venter spent på min verdsatte mening om zeitgeisten (ikke sant??). For alltid et kort øyeblikk har popkulturens malstrøm prydet formatet til kortfilmen, men hva med produktet?
We Were Once A Fairy Tale, er etter alle standarder en bisarr film. Surreality er par for kurset jeg antar fra en regissør hvis oeuvre inkluderer Å Være John Malkovich, og fra en platina-selgende sanger som egentlig ikke kan synge. Filmen følger Kanye på swank club, og han opptrer som ET ESEL, eller i det minste er han full av det. Kanye snubler rundt trakasserende de andre kundene, treffer på damer, danser til sine egne sanger. Et håndholdt kamera, som utfører beundringsverdig i naturlige svake lysforhold, svinger i rytme Med Kanyes berusede snubler—flirter inn og ut av fokus – en filmisk tolkning av en drunken tåke. Denne første delen gir vei til et mellomspill etterfulgt av en tur til badet. Derfra treffer rarheten sin crescendo som det som hadde vært et relativt realistisk stykke, gir helt til fantasi.
så behagelig visuelt og gripende kinematisk, som det fantastiske klimakset er, er det nesten en skuffelse etter filmens strålende oppsett. Åpningen, Med Kanyes pinlige oppførsel og ensomhet, har virkelig en poetisk kvalitet, Da Kanye veksler mellom en figur av hån og sympati. Ignorer filmens muligens mest surrealistiske aspekt, at i den sycophantic verden av disse luxe klubber noen ønsker Å blåse Av Kanye; i stedet følge filmens logikk, som lar deg enkelt innlemme filmens tittel i en nær lesing—de er alle lytter hans musikk, men har ingen respekt for den ødelagte mannen som gjorde det. Koble på meta-nivå med de kjente personlige traumene Som Kanye har opplevd i det siste året, er det lett å forestille seg at «Lykkelig Etterpå» er noe uopprettelig Av Kanyes fortid: passer inn i en godt slitt fortelling om et fall fra nåde. Dessverre, men gripende, at historien ville være for forenklede for dette paret jeg tenke. Foruten selvmedlidenhet er unbecoming av en rap superstjerne. Så i stedet får vi bat-tingen, som i sin opprørende, skjuler den søte tragiske skammen Og elegant humanisering Av Kanyes karakter (Kanye).
Når det er sagt, ER Det mulig å forene bat-tingen som slutter med denne tidligere lesningen, underveis som løfter scenen til sin rettmessige plass som en nødvendig konklusjon til fortellingen ved å bevare åpningens ånd, men omdanne Kanye fra pitiable til redemptive. Det er min uinformerte ta, men følg med hvis du vil. Hvis Det er sant At Kanye er i en følelsesmessig plage som fører til hans selvdestruktive oppførsel – kanskje relatert til heartbreak som vi vet var forfederen til 808 og Heartbreaks—albumet, og som sannsynligvis er referert til av filmens drøminterlude-så er denne finalen en metaforisk rensing. Kanye, når dypet av sin tristhet gjennom steely personlig sondering (ordspill fullt ment), og eruptiv, men katartisk, utgivelse—oppdager den metaforiske kilden til hans følelsesmessige ubalanse. Konfrontere det til slutt, Kanye ikke slå den i et anfall av sinne, eller frikjenne den i veldedig tilgivelse. I det som er en ganske bemerkelsesverdig skuespillerprestasjon, anerkjenner kanye og anerkjenner sin tilstedeværelse og eksistens: Det er noe som har vært en del av ham lenge, verdig respekt. Ikke lenger kan han overholde det som sin stille passasjer, tiden for å legge ned sin byrde er kommet, og så med alvorlig ære som passer til scenens samuraimotiv, tillater han den metaforiske tristheten å fortryde seg selv.