förbättra färger i en bild med Photoshops fotofilter

i denna Photoshop-handledning ska vi titta på hur man tonar och förbättrar färger i ett foto med Photoshops fotofilter. Om Photoshops fotofilter inte är en av de mest använda funktionerna i programmet, förtjänar det verkligen att vara. Det är inte bara lätt att använda, det är den enda funktionen i Photoshop som låter dig välja färger helt enkelt genom att välja färgnamn från en lista!

det har också flera värdefulla användningsområden, varav vi redan har tittat på i en tidigare handledning – neutraliserande färggjutningar med Fotofiltret – och den här gången kommer vi att lära oss hur man använder den för att tona och förbättra färger i en bild.

på sin mest grundläggande nivå kan Fotofiltret användas för att värma upp eller kyla ner de övergripande färgerna i ett foto, men eftersom vi kommer att använda justeringslagerversionen som levereras med en inbyggd lagermask kan vi kombinera flera fotofilter för att tona och förbättra specifika områden i en bild individuellt, vilket är vad vi ska göra i den här handledningen.

här är bilden jag ska arbeta med. Jag tog detta foto under solnedgången på en ny resa till sjön, och färgerna den kvällen var spektakulära. Himlen var full av rosa och lila och marken glödde nästan i en varm orange. Tyvärr fångade min digitalkamera inte riktigt saker som jag såg dem, och färgerna på fotot slutade se lite tråkiga ut:

tack vare Photoshops fotofilter kan jag dock enkelt ta tillbaka färgerna som jag kommer ihåg dem och till och med ta dem vidare om jag vill:

färgerna ser mycket ljusare och mer levande nu, vilket gör själva bilden mer visuellt tilltalande, och det var allt gjort med bara ett par enkla Foto Filter justeringslager. Låt oss komma igång!

kortkoder, åtgärder och filter Plugin: fel i kortkod

Steg 1: Välj det första området du vill arbeta med

som jag nämnde kommer jag att använda ett par justeringslager för fotofilter för att förbättra färgerna i specifika områden i bilden separat och det första området jag vill arbeta med är himlen, så innan jag lägger till mitt första fotofilter måste jag välja himlen. Du kan använda vilket valverktyg du är mest bekväm med (Lasso verktyg, penna också, etc.). Jag ska använda Lasso-verktyget för detta, så jag väljer det från verktygspaletten:

jag kunde också trycka på L på mitt tangentbord för att komma åt det med genvägen. Sedan med mitt Lasso-verktyg valt kommer jag att rita ett urval runt himlen:

du kan se markeringsplanen i bilden ovan.

steg 2: Lägg till ett Fotofilterjusteringslager

nu när jag har valt min himmel kan jag lägga till mitt första fotofilter. För att göra det klickar jag på ikonen New Adjustment Layer längst ner på lagpaletten:

sedan väljer jag fotofilter från listan över justeringslager:

detta tar upp Photoshops dialogruta för fotofilter, och eftersom vi valde en del av bilden innan vi lade till Fotofiltret kommer endast det område vi valt att påverkas av det.

steg 3: Välj den färg du vill tona det valda området med

Fotofiltret är baserat på tanken att fotografer lägger till färgade filter i kameralinsen för att tona fotot, och vi kan uppnå exakt samma effekt i Photoshop men med mycket mer flexibilitet, eftersom vi kan ändra filterfärgen till vad vi vill.

Fotofiltret ger oss två sätt att välja en färg. Högst upp i dialogrutan finns två alternativ, Filter och färg. De gör båda exakt samma sak, vilket gör att vi kan välja en färg att tona vår bild med. Den enda skillnaden mellan dem är att alternativet ”Filter” tillåter oss att välja från en lista med förinställda färger, inklusive några som är baserade på vanliga värme-och kyllinsfilter (de har orden ”uppvärmning” och ”kylning” i färgnamnen), medan alternativet ”Färg” helt enkelt tar upp Photoshops färgväljare och låter oss välja exakt vilken färg vi vill ha. Jag kommer att hålla fast vid de förinställda färgerna eftersom de kommer att fungera bra för min bild här, och jag kommer ihåg från när jag tog det här fotot att himlen hade mycket mer rosa och lila i det än vad bilden för närvarande visar. Tyvärr har Fotofiltret inte en förinställd rosa eller lila färg för mig att välja, men det har magenta som fungerar bra, så jag ska klicka på den nedåtpekande pilen för alternativet ”Filter” och välj ”Magenta” från listan (naturligtvis kan du välja vilken färg du vill ha för din bild):

nu när jag har valt Min färg vill jag öka färgens intensitet lite, och jag kan göra det med Densitetsalternativet. Om du drar skjutreglaget densitet åt höger läggs mer av färgen till bilden för en starkare tonning, medan du drar den åt vänster minskar mängden färg för en mer subtil toningseffekt. Du kan se en förhandsgranskning av vad som händer i din bild när du drar skjutreglaget. Jag kommer att öka intensiteten i min färg lite genom att dra Densitetsreglaget till cirka 30%:

se till att alternativet bevara ljusstyrka i det nedre vänstra hörnet är markerat så att du inte mörknar bilden. När du är nöjd med toningen du har använt klickar du på OK i det övre högra hörnet av dialogrutan för att avsluta den. Här är min bild efter att ha tonat min himmel med magenta. Observera att endast himlen är tonad. Allt under det förblir orört:

nu ser himlen mycket mer färgstark ut. Jag kan ha tagit saker lite längre än vad det faktiskt såg ut den kvällen, men jag gillar den övergripande effekten och det finns ingen lag i Photoshop som säger att du alltid måste sträva efter realism. Marken ser definitivt mindre färgstark ut än jag minns den, men jag vill inte att den ska vara rosa eller lila. Det måste värmas upp med lite orange, vilket innebär att vi kommer att behöva ett andra fotofilter inställt på en annan färg.

eftersom jag bara vill att marken ska påverkas av mitt andra fotofilter måste jag välja det, men eftersom jag redan har valt himlen kommer det att bli lätt att välja marken, som vi kommer att se nästa.

jag är klar med att förbättra färgerna på himlen och nu vill jag göra samma sak med marken men använda en annan färg, så för det använder jag ett andra fotofilterjusteringslager.

precis som jag gjorde med himlen men innan jag lägger till det nya justeringsskiktet måste jag först välja marken. Eftersom jag redan har valt den övre delen av bilden (himlen) och nu vill jag välja allt under det, behöver jag bara ladda mitt ursprungliga himmelval och sedan invertera det. För att göra det kommer jag att hålla ner min Ctrl (Win) / Command (Mac)-tangent på mitt tangentbord och klicka på Fotofiltrets Layer mask thumbnail i Layers palette:

om du tittar noga på miniatyrbilden för lagermask kommer du att märka att den övre delen av den är vit medan den nedre delen är svart. Det vita området på toppen är valet jag gjorde runt himlen innan jag lade till justeringsskiktet, och eftersom det är vitt betyder det att Fotofiltret påverkar det området, vilket vi såg ganska uppenbart i bilden. Området på botten fylld med svart betyder att justeringsskiktet inte påverkar det området, varför marken inte var tonad med magentafärgen.

genom att ”Ctrl-klicka” (Win) / ”Command-clicking” (Mac) direkt på lagermaskens miniatyrbild har jag laddat mitt ursprungliga val tillbaka till bilden:

för närvarande är himlen vald, men jag vill att allt under det ska väljas istället. Allt jag behöver göra är att invertera valet, och jag kan göra det enkelt med kortkommandot Shift+Ctrl+I (Win) / Shift+Command+I (Mac). Detta gör att allt som valdes avmarkeras, och allt som inte valdes tidigare är nu valt. Med andra ord har jag i princip vänt valet så att marken nu är vald och himlen inte är:

det enda problemet här är att jag inte bara har valt marken, jag har också valt det lilla vattenområdet till vänster som jag inte vill påverkas av något av mina fotofilter. Jag kan enkelt fixa det men efter att jag värmer upp färgerna på marken så kommer jag inte oroa mig för det för tillfället.

Steg 5: Lägg till det andra Fotofilterjusteringsskiktet

med mitt val på plats kan jag lägga till mitt andra fotofilterjusteringslager, och jag gör det på samma sätt som jag gjorde tidigare genom att klicka på ikonen för Nytt justeringslager längst ner på lagpaletten:

återigen väljer jag fotofilter från listan som visas:

Photoshop lägger till mitt andra fotofilterjusteringslager ovanför det första i Lagerpaletten och dyker upp dialogrutan fotofilter precis som tidigare.

steg 6: Välj den färg du vill använda

jag vill att marken på bilden ska bli mycket varmare, vilket betyder att jag vill lägga till en varm färg som orange till den. Lyckligtvis är uppvärmnings-och kylbilder exakt vad Photoshops fotofilter ursprungligen var utformat för, och i stället för att välja ”Orange” från en lista med färger eller från färgväljaren kan jag helt enkelt använda standardfiltret, vilket är ” Uppvärmningsfilter (85)”:

det finns två andra uppvärmningsfilter inkluderade – ”Uppvärmningsfilter (LBA)” och ”Uppvärmningsfilter (81)” – men efter att ha experimenterat med alla tre verkar den första Ge mig de bästa resultaten med den här bilden. ”Density” – värdet, som vi såg för ett ögonblick sedan bestämmer hur mycket av färgen som blandas med bilden, är som standard inställd på 25% och det är inte tillräckligt för att värma upp min bild, så jag ska klicka på reglaget och dra det till höger, hålla ett öga på min bild när jag drar så att jag kan se en liveförhandsvisning av vad jag gör, och jag kommer att öka densitetsvärdet hela vägen till cirka 85% för att matcha samma färgintensitet som himlen ovanför:

jag kommer att klicka på OK för att avsluta ur dialogrutan, och här är min bild efter uppvärmning av marken:

som jag nämnde tidigare är det enda problemet nu att jag har värmt upp vattenområdet till vänster som jag inte ville göra, så jag fixar det nästa.

för att ta bort uppvärmningsfärgen över vattnet, ska jag helt enkelt måla bort den med borstverktyget.

allt jag behöver göra är att måla med svart över alla områden där jag vill dölja effekterna av Fotofiltret. Även om det kommer att se ut som om jag målar direkt på själva bilden, kommer jag verkligen att måla på lagermasken och var som helst du målar med svart på en lagermask döljer skiktet från vyn (eller i det här fallet döljer effekterna av justeringen). Först behöver jag mitt borstverktyg, så jag tar tag i det från verktygspaletten:

jag kunde också trycka på B för att välja den med kortkommandot.

jag måste måla med svart, så jag måste ställa in svart som min förgrundsfärg, eftersom borsten målar med vilken färg du har ställt in som förgrundsfärg. För närvarande är förgrundsfärgen inställd på vit och bakgrundsfärgen är inställd på svart. För att byta dem trycker jag på X på mitt tangentbord och nu är svart min förgrundsfärg. Jag kan se detta i förgrunds-och Bakgrundsfärgprover nära botten av verktygspaletten (förgrunden är uppe till vänster, bakgrunden är längst ner till höger):

nu är jag redo att måla bort uppvärmningsfärgen från vattnet. För att ändra storleken på min pensel när jag målar kan jag använda vänster och höger konsoltangenter på mitt tangentbord. Den vänstra konsolnyckeln gör borsten mindre och den högra gör den större. För att göra min borstkant hårdare eller mjukare kan jag hålla ned Shift-tangenten när jag trycker på vänster och höger konsoltangenter. ”Shift + left bracket ”gör borstkanterna mjukare och” Shift+right bracket ” gör dem hårdare. Jag ska måla över vattnet och som jag gör returnerar den ursprungliga blå färgen:

jag fortsätter att måla tills jag har tagit all den ursprungliga vattenfärgen tillbaka i bilden, och här är resultatet:

vid denna tidpunkt är vi färdiga med våra tonande och förbättrade färger, men det finns en sak jag skulle vilja göra med den här bilden. Kontrasten kan använda lite boost, så som ett bonussteg, låt oss snabbt öka kontrasten i bilden med ett Kurvjusteringslager.

Bonussteg: Öka kontrasten med ett Curves Adjustment Layer

i det här lilla bonussteget (vilket är helt valfritt självklart) kommer jag att avsluta min bild genom att öka kontrasten med ett Curves adjustment layer och vad som vanligtvis kallas en S-kurva, namngiven av ingen annan anledning än det är en kurva i form av bokstaven ”S” (typ av, ändå). Oroa dig inte om du inte förstår något om kurvor. Allt du behöver veta är hur man klickar och drar med musen och du kommer att kunna använda denna teknik för att ge alla dina bilder en fin kontrast boost. Först, se till att du har det översta lagret valt i Lagerpaletten, eftersom vi vill lägga till detta Kurvjusteringslager framför alla våra andra lager. Klicka sedan på ikonen Nytt justeringslager längst ner på Lagerpaletten och välj kurvor från listan:

Photoshop lägger till justeringsskiktet och dyker upp dialogrutan ”kurvor”. Som standard ser du ett stort 4×4-rutnät i dialogrutan, och om det är vad du ser, håll ner Alt (Win) / Option (Mac) – tangenten och klicka var som helst i rutnätet, vilket ändrar det till ett 10×10-rutnät:

se den diagonala linjen som går från det nedre vänstra hörnet till det övre högra hörnet? Vi kommer att omforma det till mer av ett ” S ” som kommer att öka kontrasten i bilden. För att göra det, klicka med musen vid eller nära rutnätets skärningspunkt i det övre högra hörnet. Du ser en liten svart prick visas på den diagonala linjen där du klickade. Dra sedan punkten något uppåt med musen eller om du föredrar kan du knuffa upp den genom att trycka på uppåtpilen på tangentbordet några gånger. När du drar eller knuffar den högre ser du att din bild blir ljusare. Höj det inte för högt, annars förlorar du detaljer i de ljusa områdena i din bild. Jag kommer att trycka på min uppåtpilen 4 gånger för att knuffa upp det bara något:

låt oss nu göra exakt motsatsen i det nedre vänstra hörnet av Kurvnätet. Klicka med musen vid eller nära rutnätets skärningspunkt i det nedre vänstra hörnet och antingen dra ner den något med musen eller knuffa ner den med nedåtpilen på tangentbordet. Men du väljer att sänka den, försök att sänka den med samma belopp som du höjde punkten i det övre högra hörnet. När du sänker punkten ser du den diagonala linjen i form av ett ”S” och du ser att de mörka områdena i bilden blir mörkare. Jag ska använda min nedåtpil 4 gånger för att sänka punkten med samma belopp som jag höjde den andra punkten:

när du är klar klickar du på OK för att avsluta dialogrutan kurvor. Vi har nu gjort de ljusa områdena i bilden ljusare och de mörka områdena mörkare tack vare vår ”S-kurva” och förstärkt den övergripande kontrasten i bilden. Utan att veta något mer om hur Curves fungerar kan du nu använda samma teknik för att förbättra utseendet på alla dina bilder!

och med det är vi klara! Här är min ursprungliga bild igen för jämförelse:

och här, efter att ha avslutat saker med en liten kontrastförstärkning, är det slutliga” förbättrade färg ” – resultatet:

och där har vi det! Så här förbättrar du färger i en bild med fotofilterjusteringen i Photoshop! Kolla in vår foto retuschering avsnitt För mer Photoshop bildredigering tutorials!