Andy Warhol Flowers

Andy Warhol Flowers oli kattava selvitys Warholin Kukkamaalauksista vuosilta 1964 ja 1965. Gallerian johtaja Kristy Bryce selittää: ”tämä näyttely kokosi yhteen Warholin kukkien huippuesimerkkejä eri medioissa tutkiakseen sarjaa syvällisesti, jota ei ole aiemmin käsitelty näyttelymuodossa.”

Warhol alkoi työstää Flowers-sarjaansa kesällä 1964 ja päätti pian, että se keskittyisi hänen ensimmäiseen näyttelyynsä Leo Castellin kanssa saman vuoden syksyllä. Castellin show ’ ta varten hän teki 48 – ja 24-tuumaisia ruutukankaita. Seuraavaa näyttelyään varten Pariisin Sonnabend-galleriassa keväällä 1965 hän sisällytti lisäkokoja-14-, 8-ja 5-tuumaiset neliöt. Neliömuoto mahdollisti Warholille täydellisen vapauden orientaation kanssa. Ensimmäistä kertaa hänen teoksissaan ei ollut kiinteitä pystyjä, jolloin kukat voitiin asentaa monin eri tavoin. Toinen ainutlaatuinen piirre tässä sarjassa on eri tekniikoita ja media hän tutki, kuten silkkipaino, lyijykynä, käsin maalattu akryylit, ja fluoresoiva päivä-Glo maali. Eykyn Maclean sisälsi esimerkkejä jokaisesta näistä kokoista ja tekniikoista, joiden avulla hän pystyi paremmin jäljittämään kehityksen vivahteita tässä tärkeässä sarjassa. Mukana oli myös ainoa säilynyt banneri (kukkamaalaus punaisella kankaalla), jonka Warhol teki New Yorkin Peace Eye-kirjakaupan avajaisiin vuonna 1965.

toisin kuin Warholin tätä ennen julkaisema teos-joka hyödynsi kuvia niin joukkotiedotusvälineissä kuin kaupallisissakin brändeissä – turvautui eri lähteeseen: levitykseen aikakauslehdessä nimeltä Moderni Valokuvaus. Lehden kesäkuun 1964 numerossa oli pääkirjoittaja Patricia Caulfieldin ottama valokuva seitsemästä hibiskuksen kukasta, joka oli painettu kolme kertaa kiiltävään taittoon eri kemiallisten prosessien värivaihtelun osoittamiseksi. Sarjamuoto vetosi epäilemättä Warholin herkkyyteen. Luodakseen sommitelman maalauksilleen hän rajasi Caulfieldin valokuvan täydelliseksi neliöksi manipuloiden kukkia niin, että neljä alkuperäisestä seitsemästä mahtui tähän uuteen neliömuotoon. Toisen taiteilijan valokuvan luvaton käyttö sai hänet kuitenkin vaikeuksiin, kun Caulfield nosti kanteen vuonna 1966 (he sopivat asian oikeuden ulkopuolella). Tästä lähtien Warhol perusti taiteensa itse ottamiinsa valokuviin.

näyttelyn yhteydessä julkaistiin täysin kuvitettu, kovakantinen luettelo, jossa oli taidehistorioitsija Michael Lobelin tilaama essee. Se on ostettavissa tämän sivuston kautta.

You might also like

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.