Liuhuabing

Luis de Góngora Diego Velázquezin muotokuvassa.

11.heinäkuuta 1561
Cordoba, Espanja

24. toukokuuta 1627
Cordoba, Espanja

poet, cleric

culteranismo

Luis de Góngora y Argote (11. heinäkuuta 1561 – 24. toukokuuta 1627) oli espanjalainen Barokkilyyrikko. Góngora ja hänen elinikäinen kilpailijansa Francisco de Quevedo olivat huomattavimpia espanjalaisia runoilijoita Siglo de Oron eli espanjalaisen kirjallisuuden kultakauden aikana. Hänen tyylilleen on ominaista niin sanottu culteranismo, joka tunnetaan myös nimellä Gongorismi (Gongorismo). Tämä tyyli oli jyrkkä vastakohta Quevedon Conceptismolle.

Culteranismolle on ominaista hyvin koristeellinen, mahtaileva sanasto ja sanoma, jota mutkistaa metaforien ja monimutkaisen syntaktisen järjestyksen meri.Nimi sekoittuu cultoon (”viljelty”) ja luterilaisuuteen (”luterilaisuus”), ja sen vastustajat keksivät esittää sen” oikean ” runouden harhaoppina.

tämä liike näyttää käyttävän mahdollisimman monia sanoja välittääkseen vähän merkitystä tai peitelläkseen merkitystä. Se liittyy myös Latinisoituun syntaksiin ja mytologisiin viittauksiin. Culteranismo oli olemassa jyrkässä vastakohtana conceptismo, toinen osa barokin aikana, joka on ominaista nokkela tyyli, pelejä sanoja, Yksinkertainen sanasto,ja välittää useita merkityksiä mahdollisimman vähän sanoja. Espanjalaisen conceptismon tunnetuimmalla edustajalla Francisco de Quevedolla oli meneillään vihanpito Luis de góngoran kanssa, jossa kumpikin Arvosteli toistensa kirjoituksia ja yksityiselämää.

elämäkerta

Góngora syntyi aatelisperheeseen Córdobassa, jossa hänen isänsä Francisco de Argote oli corregidor eli tuomari. Espanjalaisena aikana, jolloin kristillisen sukujuuren puhtautta (limpieza de sangre) tarvittiin koulutukseen tai virallisiin nimityksiin pääsemiseksi, hän otti käyttöön äitinsä sukunimen Leonor de Góngora. Hän väitti polveutuvansa muinaisesta hidalgo-suvusta (vähäisemmästä aatelissuvusta). 15-vuotiaana hän pääsi Salamancan yliopistoon, jossa hän opiskeli siviilioikeutta ja kanonista oikeutta. Hänet tunnettiin runoilijana jo vuonna 1585, kun Miguel de Cervantes ylisti häntä la Galateassa; samana vuonna hän otti vastaan pieniä tilauksia ja sai tulonsa Cañete de las Torresin ja Guadalmazánin avustuksista. Hänen setänsä Don Franscisco, joka oli Córdoban katedraalin prebendaari, luopui virastaan veljenpoikansa hyväksi, joka otti diakonin käskyt vastaan vuonna 1586.

tähän tuomiokirkkoon liittyvänä kaanonina hän matkusti eri komissioissa Navarraan, Andalusiaan ja Kastiliaan. Kaupunkeja, joissa hän vieraili, olivat Madrid, Salamanca, Granada, Jaén ja Toledo. Vuoden 1605 tienoilla hänet vihittiin papiksi, minkä jälkeen hän asui Valladolidissa ja Madridissa.

samalla kun hänen ihailijapiirinsä kasvoi, suojeluskuntalaiset suhtautuivat ihailuunsa vastahakoisesti. Lopulta vuonna 1617 Lerman herttuan vaikutuksesta hänet nimitettiin Espanjan kuninkaan Filip III: n kunniapapiksi, mutta hän ei nauttinut kunniaa kauaa.

hän piti yllä pitkää vihanpitoa Francisco de Quevedon kanssa, joka sopi hänelle lahjakkuudessa ja nokkeluudessa. Molemmat runoilijat sävelsivät lukuisia katkeria, satiirisia teoksia, jotka hyökkäsivät toisiaan vastaan, ja Quevedo Arvosteli Góngoran mieltymystä imarteluun, suurta nenäänsä ja intohimoaan uhkapeleihin. Joidenkin lähteiden mukaan hänen tiedettiin olevan homo, Quevedo jopa syytti vihollistaan sodomiasta, joka oli kuolemanrangaistus 1600-luvun Espanjassa. Teoksessaan ”Contra el mismo (Góngora)” Quevedo kirjoittaa Gongorasta: No altar, garito sí; poco cristiano, / mucho tahúr, no clérigo, sí harpyija. Quevedon ”a una narizin” aiheena oleva góngoran nenä alkaa vuorosanoilla: Érase un hombre a una nariz pegado, / érase una nariz superlativa, / érase una nariz sayón y escriba, / érase un peje espada muy barbado.

tämä vihanpito sai góngoralle ikävän lopun, kun Quevedo osti talon, jossa hän asui, ainoana tarkoituksenaan häätää hänet siitä. Vuonna 1626 vakava sairaus, joka vakavasti heikensi runoilijan muistia, pakotti hänet palaamaan Cordobaan, jossa hän kuoli seuraavana vuonna. Siihen mennessä hän oli varaton yrittämästä saada virkoja ja voittaa oikeusjuttuja kaikille sukulaisilleen.

Juan López de Vicuña julkaisi lähes heti hänen kuolemansa jälkeen painoksen hänen runoistaan; Hozesin usein uusintapainos ilmestyi vasta vuonna 1633. Kokoelma koostuu lukuisista soneteista, oodeista, balladeista, lauluista kitaralle, sekä joistakin suuremmista runoista, kuten Soledadeista ja Fábula de Polifemo y Galatea (Fable of Polyfemus and Galatea) (1612), kahdesta erittäin hienostuneen tyylin merkkiteoksesta nimeltä ”culteranismo” tai ”Gongorismi.”Miguel de Cervantes luetteloi Viaje del Parnaso-teoksessaan aikansa hyviä ja pahoja runoilijoita. Hän piti Góngoraa yhtenä hyvistä.

Velazquez maalasi muotokuvansa, ja lukuisat asiakirjat, oikeusjutut ja satiirit hänen kilpailijastaan Quevedosta maalaavat kuvan iloisesta, seurallisesta ja puheliaasta miehestä, joka rakasti kortinpeluuta ja härkätaisteluita. Hänen piispansa syytti häntä siitä, että hän kävi harvoin kuorossa ja rukoili vähemmän kuin hartaasti, kun hän meni. Gongoran intohimo kortinpeluuseen johti lopulta hänen perikatoonsa. Góngoran runoissa toistuvat viittaukset ja kortinpeluuseen liittyvät metaforat paljastavat, että kortit olivat osa hänen arkeaan. Häntä moitittiin usein kirkonmiehen arvon alaisesta toiminnasta.

Tyyli

” Nämä minä annoin, riimit sound / Cultured yes even bucolic Talía, / Oh noble Earl, in the purple hours / Who is rose alba and rosicler the day / Now that light your fog doras, / Listen, to the sound of the dulcimer me, / If you already walls won ’ t see you Huelva / kampasi tuuli, straining the jungle.”

—Fábula de Polifemo y Galatea, 1612

Culteranismo oli olemassa jyrkässä vastakohtana conceptismo, toinen osa barokin aikana, joka on ominaista nokkela tyyli, pelejä sanoja, Yksinkertainen sanasto,ja välittää useita merkityksiä mahdollisimman vähän sanoja. Espanjalaisen conceptismon tunnetuimmalla edustajalla Francisco de Quevedolla oli meneillään vihanpito Luis de góngoran kanssa, jossa kumpikin Arvosteli toistensa kirjoituksia ja yksityiselämää.

sana culteranismo sekoittaa cultoa (”viljelty”) ja luterilaisuutta (”luterilaisuus”), ja sen vastustajat keksivät esittää sen ”oikean” runouden harhaoppina. Jotkut arvostelivat culteranismoa ” hirviöksi, jonka paheista kieliopillinen runous puuttuu kokonaan ollakseen kaunista.”(Etevimmät grammaatikot ja retorikot ovat pitäneet Solitudeja peittyvänä vitsauksena, ja esiin on nostettu tummia ja kömpelöitä ääniä, ilman valoa tai henkeä olevia ääniä, jotka panettelevat sitä, mitä he kutsuvat pimeäksi ja tyhjäksi.) Liike pyrki käyttämään mahdollisimman monia sanoja välittääkseen vähän merkitystä tai peitelläkseen merkitystä. ”Góngoran runous on pikemminkin inklusiivista kuin eksklusiivista”, on eräs tutkija kirjoittanut, ” halukas luomaan ja sisällyttämään uutta kirjaimellisesti neologismien muodossa.”

Góngoralla oli mieltymys erittäin latinalaisiin ja kreikkalaisiin neologismeihin,joita hänen vastustajansa pilkkasivat. Quevedo lampooned hänen kilpailija kirjoittamalla sonetti, ”Aguja de navegar cultos,” joka luetteli sanoja Gongora n lexicon: ”hän haluaisi olla kultti runoilija vain yhden päivän, / on seuraava ammattikieltä oppia: / Fulgores, arrogar, joven, presiente / candor, construye, métrica, armonía….”Quevedo itse asiassa pilkkasi Gongoran tyyliä useissa soneteissa, kuten” Sulquivagante, pretensor de Estolo.”Tämä gongoriinivastainen sonetti pilkkaa culteranismon käsittämättömyyttä ja sen laajaa käyttöä kukkaisine neologismeineen, mukaan lukien sulquivagante (hän joka kulkee merillä; matkustaa ilman selvää päämäärää), spelucas (”luolat”), surculos (ituja, scions). Hän oli myös ensimmäinen, joka kirjoitti mustien puhetta jäljitteleviä runoja.

Góngoralla oli myös mieltymys syntaktisen virtauksen näennäisiin katkoksiin, sillä hän kumosi syntaksin rajoitukset ja teki hyperbatonista runoutensa näkyvimmän piirteen.

häntä on kutsuttu ” kiistattoman nerokkaaksi ja lähes rajattomaksi kulttuurimieheksi, aloitteentekijäksi, joka rikastutti kieltään mahtavan kynän valtavalla voimalla, kauneudella ja laajuudella.”Perussa asti hän sai ylistyksen Juan de Espinosa Medranolta (n. 1629-1688), joka kirjoitti góngoran runoutta kritiikiltä puolustavan teoksen Apologético en favor de Don Luis de Góngora, Príncipe de los poetas lyricos de España: contra Manuel de Faria y Sousa, Cavallero portugués (1662).

kuten Dámaso Alonso on todennut, gongoran panosta espanjan kieleen ei pidä aliarvioida, sillä hän poimi aikansa hämäriä tai vähän käytettyjä sanoja ja käytti niitä runoissaan yhä uudelleen ja uudelleen elvyttäen tai popularisoiden niitä. Useimmat näistä sanoista ovat nykyään melko yleisiä, kuten” adolescente”,” asunto”,” brillante”,” construir”,” eclipse”,” emular”,” erigir”,” fragmento”,” frustrar”,” joven”,” meta ”ja”porción”.

teokset

Chaconin käsikirjoituksen nimisivu.

Góngoran runot on yleensä ryhmitelty kahteen lohkoon, jotka vastaavat enemmän tai vähemmän kahta peräkkäistä runollista vaihetta. Hänen Fábula de Polifemo y Galatea (satuja Polyfemoksesta ja Galateasta) ja hänen Soledadeensa ovat hänen tunnetuimpia ja tutkituimpia sävellyksiään. Fábula on kirjoitettu kuninkaallisilla oktaaveilla (octavas reales) ja hänen Soledadensa on kirjoitettu erilaisilla metreillä ja stropeilla, mutta pääasiassa säkeistöillä ja silvasilla, jotka ovat kertosäkeiden välissä.

Góngoran teos ”Fábula de Polifemo y Galatea” (1612) kertoo Ovidin Metamorfooseissa kuvatun mytologisen episodin: Polyfemoksen, yhden Kykloopin, rakkaus nymfi Galateaan, joka hylkää hänet. Runon lopussa Galateaan ihastunut Akis muuttuu joeksi.

Góngoran Fábula de Píramo y Tisbe (Taru Pyramoksesta ja Thisbestä) (1618) on monitahoinen runo, joka pilkkaa juoruavia ja ahneita naisia. Góngora kirjoitti myös sonetteja erilaisista amoraalisista, satiirisista, moraalisista, filosofisista, uskonnollisista, kiistanalaisista, ylistävistä ja hautajaisluonteisista aiheista. Sekä tavallisia aiheita (carpe diem, jne.) soneteissa on omaelämäkerrallisia elementtejä, jotka kuvaavat esimerkiksi kirjailijan lisääntyvää raihnaisuutta ja ikääntymistä.

hän kirjoitti myös näytelmiä, joita ovat muun muassa La destrucción de Troya, Las firmezas de Isabela ja keskeneräinen tohtori Carlino.

vaikka Góngora ei julkaissut teoksiaan (hän oli yrittänyt tehdä niin vuonna 1623), käsikirjoituskopioita levitettiin ja koottiin cancioneroksiin (laulukirjoihin) ja antologioita julkaistiin hänen luvallaan tai ilman. Vuonna 1627 Juan Lopez Vikuña julkaisi runoteoksia Espanjan Homeroksesta, jota pidetään myös hyvin luotettavana ja tärkeänä gongorine corpus of Workin perustamisessa. Vikunjan teos sopi Espanjan inkvisitiolle, ja sen ohitti myöhemmin Gonzalo de Hozesin vuonna 1633 tekemä painos.

Góngoran perintö ja sukupolvi ’27

vuosina 1923-1927 Espanjassa kokoontui joukko lyyrisiä runoilijoita, joita yhdistivät ajatukset taiteesta ja runoudesta.Sukupolvi ’ 27 otti nimensä vuosi, jolloin tricentary of Góngora kuolema, huomiotta viralliset akateemiset piirit, juhlittiin resitaalit, avant-garde tapahtumia, ja kunnianhimoinen suunnitelma julkaista uusi kriittinen painos hänen työstään, sekä kirjoja ja artikkeleita näkökohtia hänen työstään, joka ei ollut täysin tutkittu..

vuoden -27 sukupolvi oli ensimmäinen, joka pyrki tietoisesti tarkistamaan barokkikirjallisuutta. Dámaso Alonso kirjoitti, että góngoran monimutkainen kieli välitti merkitystä siinä, että se loi puhtaan kauneuden maailman. Alonso tutki työtään tyhjentävästi ja kutsui Góngoraa ”sanojen mystikoksi.”Alonso kumosi käsityksen, että Góngoralla oli kaksi erillistä tyyliä—toinen ”yksinkertainen” ja toinen ”vaikea”—jotka myös jaettiin kronologisesti hänen varhais-ja myöhempien vuosiensa kesken. Hänen mukaansa góngoran monimutkaisemmat runot rakentuivat tyylikeinoille, jotka olivat syntyneet góngoran runoilijan uran alkuvaiheessa. Hän myös väitti, että joidenkin Góngoran varhaisten runojen näennäinen yksinkertaisuus on usein petollista.

Rafael Alberti lisäsi oman Soledad terceransa (Paráfrasis incompleta). Vuonna 1961 Alberti julisti: ”olen visuaalinen runoilija, kuten kaikki runoilijat Andalusiasta, Góngorasta García Lorcaan.”

Lorca piti ”la imagen poética en don Luís de Góngora” – nimisen luennon Sevillan Ateneossa vuonna 1927. Lorca antoi luennolla Jean Epsteinille kehut siitä, että hän vertasi elokuvaohjaajaa góngoraan kuva-auktoriteettina.

Notes

kaikki linkit haettu 7.7.2008.

• Bennassar, Bartolomé. Espanjalainen luonne: asenteet ja mentaliteetit kuudestoista yhdeksästoista luvulla. Los Angeles: University of California Press, 1979. ISBN 9780520034013
• Crow, John Armstrong. Latinalaisen Amerikan eepos. University of California Press, 1992. ISBN 9780520078680
• Echevarría, Roberto González. ”Celestinan poikue: Barokin jatkumot.”Espanjan ja Latinalaisen Amerikan kirjallisuudessa Duke University Press, 1993. 197. ISSN 0018-2176
• Mc Caw, Robert John. Muuttuva teksti: tutkielma Luis de góngoran teoksesta ” Soledades.”Potomac, Md.: Scripta Humanistica, 2000. ISBN 1882528328 (englanniksi)
• Morris, C. B. This Loving Darkness: the Cinema and Spanish Writers 1920-1936. Oxford: Oxford University Press, 1980. ISBN 9780197134405
• Quintero, Maria Cristina. Runous näytelmänä: Gongorismo ja Comedia. John Benjamins Publishing Company, 1991. ISBN 9027217610
• Salgado, César Augusto. Modernismista Uusbarokkiin: Joyce ja Lezama Lima.’. Bucknell University Press, 2001. ISBN 9780838754207
• Terry, Arthur. Espanjalaisen runouden Antologia 1500-1700. Osa II. Pergamon Press, 1968, 20. OCLC 1330994

kaikki linkit haettu 3. elokuuta 2018.

• englanninkieliset käännökset joistakin Góngoran runoista kultakauden soneteista.