Biographie de Cary Grant
Copyright & crédits: AFP / The Kobal Collection – Cary Grant
Avec une virilité suave et un sourire coquin, il n’est pas étonnant que Cary Grant soit l’une des icônes de style masculin les plus influentes des années 1950 et 60. Avec une influence qui a encore une emprise sur la mode masculine aujourd’hui, Grant est également considéré comme l’un des acteurs masculins les plus en vue de l’âge d’or d’Hollywood, apparaissant dans plus de soixante-dix films et nommé la plus grande star masculine de Tous les Temps par l’American Film Institute.
Né sous le nom d’Archibald Alexander Leach en 1904, à Bristol, Grant était un enfant unique qui a connu une éducation malheureuse. À l’âge de seize ans, Grant rejoint le « Bob Pender Stage Groupe » en tant que marcheur sur échasses, et voyage avec eux en Amérique pour se produire lors d’une tournée de deux ans. Une fois la tournée terminée, il est resté en Amérique et a continué à jouer, acquérant des compétences qui deviendront précieuses dans sa carrière d’acteur ultérieure.
Grant a d’abord goûté aux projecteurs après avoir joué dans de nombreuses comédies musicales à Broadway, et en 1931, il s’est rendu à Hollywood et a rapidement signé avec Paramount Pictures. Dans son temps à Paramount, il est apparu comme l’homme principal face à certaines des plus grandes actrices d’Hollywood, telles que Marlene Dietrich et Mae West. Cependant, ce n’est qu’en 1936 et lorsqu’il signe avec Columbia Pictures que sa carrière commence réellement. « The Awful Truth » l’a catapulté à la gloire, et pendant les trente années suivantes, il a été l’une des principales attractions du box-office d’Hollywood. Au cours des quatre années suivantes, il s’est fait un nom dans la comédie, en jouant dans des films tels que « Holiday », « My Favourite Wife » et « Only Angels have Wings », pour n’en nommer que quelques-uns. Il a également travaillé avec les meilleurs des meilleurs; il a joué avec Katharine Hepburn dans trois films et en a eu quatre réalisés par Alfred Hitchcock, qui aimait travailler avec Grant.
Alors que le monde le regardait, Grant devait répondre aux attentes non seulement de son jeu d’acteur, mais aussi de son sens du style. Au départ, Grant s’est tourné vers Fred Astaire pour s’inspirer du style, qui aimait porter des couleurs vives et remarquables. Cependant, Grant ne s’est pas attardé longtemps et a rapidement développé sa propre esthétique; une esthétique d’une simplicité classique avec de simples couleurs monochromes, donnant à la tenue générale un effet intemporel qui ne serait pas à sa place aujourd’hui. Les teintes masculines de marine, de gris et de noir dans un costume trois pièces complimentaient toutes l’acteur, contribuaient à sa « beauté fringante » et créaient son look signature. Même si Grant s’est toujours habillé avec une certaine formalité et n’a jamais été vu comme particulièrement décontracté, les pulls et cardigans en tricot torsadé lui ont permis de se détacher des costumes qu’il portait toujours tout en lui permettant d’être détendu et toujours élégant. Les richelieu étaient souvent la chaussure vue sur Grant, une nuance noire de brun complimentant (mais jamais assortie) le costume.
Accorde sens de la mode coupe une silhouette fine, il est toujours apparu bien soigné, charmant, et la quintessence de la masculinité. Les femmes du monde entier sont tombées amoureuses de l’américano-britannique dans un costume élégant, des cheveux immaculés et des yeux pétillants qui pourraient les faire rire. Grant a laissé l’un des héritages les plus influents de l’industrie cinématographique, ayant une statue de lui-même dans la zone portuaire de sa ville natale, remportant plus de dix prix de cinéma tout au long de sa vie et étant récompensé par un Oscar d’honneur, Grant a laissé derrière lui des traces qui seront difficiles à suivre.
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