これまでに作られた最高のディズニーアニメの続編（そして、あなたは’日)

2019年11月22日、我々は皆、未知の世界へと移動します。 ディズニーは、あなたが氷山をスライスする方法に関係なく、冷凍2、危険な創造的な動きを解放しません。 それはユビキタススタジオの史上初の劇場でリリースされた音楽の続編です、それは完全にその弧を終えた現代の古典に物語を続け、何とか”Let it Go”のバングーネスと競争する必要がある曲を想起させなければならず、Coco opener OlafのFrozen Adventureに対する社会的敵意に直面しています（私は、親愛なる読者は、常に愛するでしょう）。 それはまで生きるために多くの圧力です！ そして、それは私が考えて得た：任意の成功したディズニーの続編がありましたか？

それが判明したように：ええ！ ディズニーの最も象徴的なタイトルの多くは、ディズニー+よりもディズニーであるいくつかの直接ビデオ怪物を得ましたが（それを釘付け！）、マウスハウスは、道に沿っていくつかの高品質の再訪を管理しました。 さて、あなたの視聴の喜びのために（これらはすべて現在Disney+で利用可能ですが、現在Netflixにあり、Disney+12月11、2020に来るRalph Breaks The Internetを除く）、これまでに作られた最高のDisney

: これはStar Wars、Marvel、Pixarの映画を意味しません（それに直面してみましょう、それは不公平になるでしょう）。

ラルフがインターネットを破る

難破船-それはラルフは完璧です。 そのタイトルキャラクター（John C.Reilly）のための完璧な始まりから終わりまでの弧を絶対に語り、絶対に続編を必要としなかった傑作。 それでもディズニーは私たちに一つを与えました。 ピクサー：そして、彼らは絶対にアニメーションで彼らの同僚/ライバルによって脚本を借りることによって、その存在を正当化しました。 トイ-ストーリーの特権が色のすべてを高める自発性によって働き続けたと同時に–より多くの暗闇、より多くのユーモア、より多くの行為の一定の部分–そう余りにラルフはインターネットを壊す。 これは、表面的には、子供たちが楽しむための家族の映画です。 Gen-Z ready Internet references（私の良さ、私はTaraji P.HensonのBuzzfeed-串刺しYesssを愛していますか）の前身のGen-X傾いたアーケードビデオゲームの基準点を捨てる映画。 しかし、それはまた、文字通り、ラルフの不安と彼の友人Vanellope（サラ-シルバーマン）に関する強迫観念から作られた内臓恐ろしい怪物でクライマックス映画です。 そして、私はそれのすべてのいまいましい秒を愛しています。 脚本は、復帰作のフィル-ジョンストンと新人のパメラ-リボンから、最初のものと同じように防弾タイトなのですか？ いいえ。. そして、私はそれがあるべきかどうかはわかりません。 私は大きく、大胆で、広く、実に乱雑なRalphがインターネットを壊すことがいかにあるか愛する。 実存的な危機からジェンダー政治、現代のメディアの不必要なgrittinessまで、それはその心に多くを持っています-そして、私たちはそれをすべて経験し、乗り さらに、それはスタジオの全体の歴史の楽しみを作ることによって、スタジオの全体の歴史の中でディズニーの最もクラッカージャックコメディシーケンスの一つを備えています。 Vanellopeは、彼らの元の俳優によって主に表明され、すべての単一のディズニープリンセスを訪問し、それは気に良いジョークの完全な気に良い時間です。

アラジンと泥棒の王

ジャファルの帰還は悪いです。 ウーフ、それは悪いですか。 それがアラジンのフランチャイズの第三のアニメーション映画を探索することからあなたをオフにした場合、私はあなたを責めることはありません。 しかし、私はあなたにアラジンと泥棒の王にチャンスを与えることを懇願するでしょう。 一つは、ロビン-ウィリアムズは、プロモーション資料での彼の肖像のディズニーの使用の上に悪い血のためにジャファーの復帰前に激しく役割を終了した後、魔神として戻ってきました（ダン-カステラネタ、別名ホーマー-シンプソンは、暫定的に彼を演じました）。 そして、私たちは社会として、できるだけ絶対的なボールを持つロビン-ウィリアムズの多くを使用することができます。 別のために、それはあなたがアラジン/ジャスミンの結婚式から期待する楽しさと華やかさを、あなたが知っているように、アラジンの裏話に固有のエッジを忘れることはできません極悪の神秘的で魅力的な力と組み合わせています。 脚本家のMark McCorkleとRobert Schooleyは、ディズニーのDTVの続編が楽しい赤いニシン、危険なMacGuffins、長い間失われた同盟国や悪役の啓示、さらには階級問題のいくつかの探検で彼らの物語を埋めるように、カサブランカに近づく。 そして最後に、その音楽はAlan Menken、Howard Ashman、Tim Riceの最高に達することはできませんが、曲は仕事をしてから、aladdinのスコアの一般的な環境に加えて、サイズのために新し 特に、オープニングナンバー”There’s a Party Here in Agrabah”は、泥棒の王の魅力を完璧に紹介するものです。 それは陽気な、マイナーキー、”私のような友人”風のメロディーの上に印象ホッピングボイスワークのすべての種類をやってウィリアムズを与えます。 それはなだめるような、まだ新しい感じ。

ライオン-キング1

ジョン-ファヴローの不必要な2019CGIスロッグを忘れてください。 これは私たちがすべて必要とする真のライオンキングの適応です。 ライオンキング1½は確かに珍しいタイトルを持っています-しかし、それは通過する流行ではありません。 これは、映画のタイムラインを要約する唯一の正確な方法です。 あなたが見るために、これはRosencrantzとGuildensternは、元のライオンキングの死んだバージョンです（適切な、ハムレットへのライオンキングの物語の負債を考えると）、1994年の古典の元の物語を本当に重要な二人のマイナーなキャラクターに再センタリングします：ティモンとプンバア。 Nathan LaneとErnie Sabella（新しいLKの輝くスポットであるBilly EichnerとSeth Rogenに関して）は、快適なスリッパのような役割に戻ります。 それはちょうど寄席感ペテンのすべての種類を通して、これら二つの文字ビッカーとアドリブ彼らの方法を聞いていい感じ。 そして、ライオンキング1½は本当にそれの寄席、マルクス兄弟の雰囲気に傾いて、カッコウbonkers自己参照場所（ティモンとプンバアは文字通り劇場で元の映画を見て！）とそこから喜劇的に移動します。 私はちょうど彼らがティモンとプンバアなしで重要などのように少し私たちを示すために、その前身から象徴的な瞬間を再訪でこの映画の大胆さ いくつかの驚くほど豊富な例外を除いて：監督ブラッドリー*レイモンドと作家トム*ロジャースは巧みに油を塗った冗談マシンを作るためにここにいない。 彼らは実際にティモンとプンバァの欠陥、アーク、恐怖を与えることに興味があり、私が来て他の映画でフォローしたい主人公になります。 彼らは次のFavreauのテイク、MST3Kスタイルを中断することはできますか？

ファンタジア2000

ウォルト-ディズニーの1940年の情熱プロジェクト”ファンタジア”の続編を作ることさえできますか？ まあ…いくつかの新しいプロットのない、ボーダーラインの前衛的なシリーズのアニメーションビネットを作ることによって、古典音楽の私たちの最も有名な曲 1999年にリリースされた”ファンタジア2000″を、故郷のブランド”spankin’new IMAX theatre”で見た。 そして、それは変革的で圧倒的な経験でした。 その若い頃でさえ、私は特にジョージ-ガーシュウィンの”ラプソディ-イン-ブルー”について、巨大な音楽dorkでした。”そして、あなたはそれを知っていないだろう-ファンタジア2000は、印象的な、美しい、カラフルな、様式化された、と実に楽しいアニメーションを伴うガーシュウィンのジャズテイスティングの傑作を備えています（他の象徴的な作品には、ベートーヴェンの第五交響曲、エルガーの華やかさと状況、ストラヴィンスキーの火の鳥スイートが含まれています）。 言葉は本当にこれらの音楽芸術作品が提供する喉の影響に正義を行うことはできません。 これは、若者にクラシック音楽を導入するための効果的な、面白い方法です。 特に1940年の前身と比較すると、創造的な媒体と技術的な媒体としてのアニメーションの交差点に残っている固有の力のための説得力のあるケースです。 そして、それはちょうど…純粋な映画です。 物語の工夫、視覚的な選択の正当化、または伝統的な知的理解のための偽の必要はありません。 これらの画像とこれらの音の組み合わせがあなたに当たったとき、それは他に何もできない何かを提供します。 ああ、また、スティーブ*マーティンとミッキーマウスの間に非常に良いビットがあります。 それは言及されていないままにすることはできません。

The Rescuers Down Under

Rescuers Down Underの多くの誠実な喜びの中で、1990年のオーストラリアセットの続編である1977年のlovely The Rescuersは、ハリウッドのアイコンボブ-ニューハートとエヴァ-ガボール（彼女の最後のスクリーンパフォーマンスで）がバーナードとビアンカとしての役割を再演している。マウスのカップルは、冒険に行くと軽くお互いに冗談に専念。 そして、あなたの心がそのすべての健全さで爆発していないなら、私はあなたを知りたくありません。 また、ジョン-キャンディ、ジョージ-C-スコット（極悪な密猟者に彼のすべてを与える）、声の演技のスーパースターフランク-ウェルカーのようなハリウッドの伝説から楽しい公演を得る-すべての感情的に豊かな、まだfleetlyペースのケーパーのサービスで実行します。 それはまた、正式な観点から、技術的スキルと畏敬の念を起こさせる創造性の本当に過小評価された表示です。 これは、ピクサーによって部分的に開発された、世界で作られた最初の完全にコンピュータ生成されたアニメ映画でした。 そして、そのアニメーターは、鮮やかな色と美しく、流体の文字モデルで豊かにオーストラリアの奥地をレンダリング、彼らの新しいおもちゃでfriggin’楽し そのオープニングシーケンス、ブルース-ブロートンによるオーストラリアのテクスチャで推進的に得点アウトバックを介して動きの速いプッシュは、あなたの足 そして、その物語は、かわいい話す動物と驚くほど大人の環境の脅威の間で交互に、あなたをバックアップし、あなたを鼓舞します。 質の高いアニメーションの続編を制作しようとしている他のスタジオに、私はこれを言う：それは続編ではありません。 これは…続編です。

非常に間抜けな映画

あなたはこの映画を見たことがない場合でも、あなたはこれを認めなけ 間抜けな映画から非常に間抜けな映画へか。 それはすぐそこに高品質のものです、友人。 そして、まだ、それは嘘のタッチです。 ラルフがインターネットを壊すのとは違って、非常に間抜けな映画は、子供たちが楽しむためのものである漫画の犬の中心にある悲痛な家族の痛みを調べることに、あまり「非常に間抜けな」とより多くの「切迫した、境界線的なサディスティックに興味がある」ということではありません。”私は間違って取得しないでください-特に2000年代初頭の山の露燃料郷愁を再訪愛する人のために、続編でlotta間抜けなものがあります（クライマックスはfriggin’X-Gamesで）と大学の学界のpretentiousnessでポットショットを愛する人（グーフィーの愛の関心はfriggin’Bebe Neuwirthによって表明された知的図書館員です！). しかし、非常に間抜けな映画のプロット-グーフィー（ビル*ファーマー）は、彼の息子マックス（ジェイソン*マースデン）と同時に大学に出席しなければならないビリーマディソン風のシナリオ-彼が離れて移動したときに彼の子供を欠いているグーフィーの深い、悲しい、破壊的な痛みによって扇動されています。 彼は彼が恐ろしい事故を引き起こし、彼の職場で彼の仕事を失うことをそんなにマックスをミスし、彼は彼がホバーし、大学で彼を圧倒することをそんなにマックスをミス-マックスは必死に独立の彼自身のアイデンティティと感覚を見つけるために求めている場所。 私は非常に間抜けな映画のdramaticsについて少し過度に劇的であることですか？ たぶん しかし、あなたが続編を投げて、マックスが父親に対して鞭打ち、彼の父親（グーフィー、かわいい犬の子供たちが楽しむ）が完全に人生をあきらめて家に帰ると、私に泣いてくることはありません。 実際には、私に泣いて来てください。 私はそれが非常に間抜けな映画の間に泣くのがどのようなものか知っている、と私は助けて幸せです。

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