als het gaat om het leren van liedjes en het efficiënt onthouden van muziek, is er een eenvoudig principe te volgen.
oefen elke noot zo vaak als je nodig hebt om het te leren. Niet meer, niet minder.
vrij eenvoudig en nogal voor de hand liggend, toch?
toch volgen veel muzikanten dit principe helemaal niet als ze muziek oefenen en een lied proberen te onthouden. Vaak spelen we het begin veel meer dan later delen van een lied of muziekstuk.
In dit artikel zal ik u laten zien waarom dat is. Ik zal je ook een techniek laten zien om muziek te onthouden die je muziekpraktijk op zijn kop zet. Ik zal uitleggen hoe je een nummer sneller kunt onthouden door te beginnen aan het einde en je weg te werken naar het begin van het nummer.
het is een benadering die wordt gebruikt door veel klassieke muzikanten, maar ik hoor er zelden over van andere muzikanten. Hoe dan ook, het is al jaren mijn geheime wapen om nieuwe muziek te leren, sinds ik er achter kwam.
drie strategieën
u denkt misschien: waarom zou het zelfs uitmaken waar ik begin? Laat mij en mijn geeky berekeningen eens een minuut. Laten we drie strategieën doornemen en zien wat er gebeurt.
stel dat je een solo van 20 seconden wilt leren. We verdelen het in vijf zinnen. Sommige van deze zinnen zijn moeilijker en vereisen meer oefening dan andere om ze onder de knie te krijgen en te onthouden. Laten we zeggen:
zin A:2 probeert zin B:2 probeert zin C:5 probeert zin D:2 probeert zin E:3 probeert
(opmerking: een zin kan elk stukje muziek zijn dat klein genoeg is om op te focussen. Het kan slechts één noot, een akkoord, of een groep noten of akkoorden zijn.)
voorwaartse strategie 1
de strategie die veel muzikanten lijken te gebruiken, is om te beginnen met zin A. Wanneer ze dat onder de knie hebben, spelen ze zin A en dan zin B. Vervolgens spelen Ze A, B, C enzovoort. Hun oefensessie zou er ongeveer zo uitzien:
gespeelde zinnen: 44 Oefenruns: 14
u hebt het probleem misschien gezien: ze spelen alle zinnen die ze al elke oefenrun onder de knie hebben. Je moet door deze bekende zinnen gaan, voordat je bij het deel komt dat je eigenlijk wilt oefenen.
dit is niet alleen een verspilling van tijd, het kan ook een beetje een sleep worden om dezelfde noten steeds opnieuw te spelen.
Forward Strategy 2
hier is een voor de hand liggende oplossing voor, toch? Speel die andere rollen niet eerst. Focus op elke zin afzonderlijk en als je het goed, sluit alle zinnen. Dat zou er zo uitzien:
gespeelde zinnen: 28 oefenrondes: 18
Dit is al een veel efficiëntere aanpak. Je verspilt geen tijd aan onderdelen die je al kent, maar je concentreert je op wat je moet oefenen.
het nadeel is dat je een extra oefening nodig hebt om de delen te verbinden zoals de dubbele vinkjes aangeven. Geen groot probleem, maar er zijn in totaal nog vier runs voor nodig. (Spoiler: je hoeft deze extra run niet nodig in de praktijk achterstevoren aanpak.)
het tweede ding dat deze aanpak minder dan perfect maakt, is dat het veel discipline vereist om vast te houden aan een enkele zin en alleen de andere delen te spelen nadat je die nieuwe zin goed hebt. In mijn ervaring is het gemakkelijk om je te vervelen of op een zijspoor te raken en onderdelen te spelen die je al kent.
de voordelen van het achterwaarts oefenen van muziek
dat brengt ons bij mijn favoriete aanpak: de oefenmuziek achterwaarts strategie. Laten we eens kijken hoe een omgekeerde oefensessie eruit zou kunnen zien en wat de drie belangrijkste voordelen zijn.
gespeelde zinnen: 24 Oefenronden: 14
het is efficiënt
zoals u kunt zien, zult u met deze aanpak het minste aantal zinnen en oefenronden spelen. In strategie 1 speel je 44 zinnen, tegen slechts 24 in de achterwaartse benadering. Met andere woorden, als je de aanpak gebruikt die de meeste mensen gebruiken, kun je een stuk bijna twee keer zo snel leren, met de helft van de inspanning.
wat veroorzaakt dit verschil? In de start-at-the-start strategie, je verspilt veel tijd door het herhalen van onderdelen die je al onder de knie hebt, voordat het oefenen van een nieuw deel.
maar in de achterwaartse Versie begin je altijd met het minst bekende deel. En je speelt alleen de rollen die je al kent, als je erin geslaagd bent om de nieuwe rol te spelen. Dat nieuwe deel is als een poortwachter. Het staat je alleen toe om delen te herhalen als je dat nieuwste en moeilijkste deel goed hebt gekregen.
kortom, de achterstevoren-strategie is een supereffectieve manier om probleemgebieden te identificeren en er precies de juiste hoeveelheid aandacht op te richten alvorens verder te gaan.
uw praktijk is meer zelfs
ooit een stuk gehad waarin u het begin echt goed kende, maar uw geheugen en beheersing van het stuk leek slechter en slechter te worden als je verder in het lied? De oorzaak van dit vervelende fenomeen is dat je sommige rollen meer hebt gespeeld dan andere. Uw praktijk is ongelijk verdeeld over het stuk. Hier is het aantal keren dat je elke zin correct speelt in de start-bij-de-start aanpak.
in deze start-at-the-start versie heb je frase a twaalf keer meer correct gespeeld dan frase E. dat betekent dat je de eerste frase in je slaap kunt spelen, maar je hebt de laatste frase slechts één keer correct gespeeld. Het betekent ook dat het stuk steeds moeilijker wordt naarmate je naar het einde toe vordert.

in de achterwaartse versie daarentegen is het verschil tussen Deel A en deel E slechts vier. Dus je hebt het laatste deel slechts een paar keer meer gespeeld, maar over het algemeen zijn de verschillen klein. Je voorbereiding zal veel gelijkmatiger zijn. Het resultaat: je muziekstuk wordt tegen het einde iets makkelijker, in plaats van veel moeilijker.
het is leuker en motiverender
zoals we in de start-bij-de-start versie hebben gezien, oefen je meer het begin van een stuk dan het einde. Dus als je het hele stuk speelt, wordt het steeds moeilijker als je verder in het nummer gaat. Maar met de achterstevoren strategie, dingen gemakkelijker en gemakkelijker als je gaat. Het is alsof je de heuvel afrolt.
voor mij maakt dit deze benadering leuker, motiverender en veel gemakkelijker om vast te houden dan beide Forward benaderingen.
elke keer dat je een nieuw stuk goed krijgt, krijg je de kick van het spelen van het stuk tot het einde. Het is als een kleine’ beloning ‘ die je krijgt als je een nieuw stukje van het nummer onder de knie krijgt.
maar als je van begin tot eind studeert, krijg je telkens als je een nieuw onderdeel goed hebt, iets wat je niet weet en moet je in het midden stoppen. Niet echt een beloning. Ik vermoed dat dit de reden is dat je vaak de delen herhaalt die je al een paar keer kent, in plaats van je te concentreren op het nieuwe deel dat je eigenlijk moet oefenen. Je wilt die stroom voelen van door het stuk gaan. Je wilt muziek maken.
deze wens wordt vervuld in de backwards strategie, omdat je automatisch schakelt tussen het plezier van het spelen van sommige muziek en het harde werk van het studeren. Tussen het spelen van de hele zaak en het beheersen van een nieuwe rol.
slechts één manier om erachter te komen…
dit alles klinkt misschien een beetje theoretisch. Alles wat ik kan zeggen is: neem een solo, akkoordenschema of iets anders waar je aan werkt en probeer het. Zie hoe deze achterwaartse strategie voor u werkt. Zelfs als het efficiënt en effectief is, is je ervaring uiteindelijk het belangrijkste.
persoonlijk hou ik echt van deze aanpak en als jij dat ook doet, is het een geweldig hulpmiddel om in je toolbox te hebben om muziek sneller te onthouden, nummers efficiënt te oefenen en gewoon meer muziek te leren in minder tijd. Dus probeer het!