m-au avut la titlu. Mare, mare titlu. Chiar și fără ea, deși, cu doi artiști pe partea de sus a jocurilor lor, nu a existat nici un fel nu am fost de gând să fie amplificat pentru a vedea în cele din urmă Spike Jonze și Kanye cel mai nou scurtmetraj de colaborare, am fost o dată un basm. La naiba, am așteptat doar o lună. Fusese bine mediatizat faptul că filmul, care a debutat în iunie la LA Film Fest, urma să apară în septembrie. 8 pe itunes. Acea zi a venit și a plecat dezamăgitor, iar acum din senin filmul apare pe Vimeo (editare: nu mai mult!). Oh, cei, tipuri creative nebun.
acest lucru va arunca în aer blogosfera, așa că nu aveți nevoie de mine pentru știre, dar sunt sigur că așteptați cu nerăbdare opinia mea valoroasă despre zeitgeist (nu??). Pentru totdeauna un scurt moment, maelstrom cultura pop a înfrumusețat formatul filmului scurt, dar ceea ce a produsului?
Am fost odată un basm, este după toate standardele un film bizar. Suprarealitatea este par pentru curs cred de la un regizor a cărui operă include fiind John Malkovich, și de la un cântăreț de platină de vânzare, care nu poate cânta de fapt. Filmul îl urmărește pe Kanye la swank club și se comportă ca un măgar, sau cel puțin s-a îmbătat de el. Kanye se împiedică să-i hărțuiască pe ceilalți clienți, să se lovească de doamne, să danseze pe propriile sale cântece. O cameră de mână, care se comportă admirabil în condiții naturale de lumină scăzută, coboară în ritm cu poticnirile beat ale lui Kanye, fluturând în și în afara focalizării—o interpretare filmică a unei ceață beată. Această secțiune inițială dă loc unui interludiu urmat de o excursie la baie. De acolo, ciudățenia își lovește crescendo-ul, deoarece ceea ce fusese o piesă relativ realistă cedează pe deplin fanteziei.
la fel de plăcut vizual și captivant cinematografic, așa cum este punctul culminant fantastic, este aproape o dezamăgire după configurarea strălucitoare a filmului. Deschiderea, cu comportamentul jenant și singurătatea lui Kanye, are într-adevăr o calitate poetică, deoarece Kanye alternează între o figură de batjocură și simpatie. Ignorați aspectul probabil cel mai suprarealist al filmului, că în lumea sicofantică a acestor cluburi luxoase oricine ar dori să—l arunce în aer pe Kanye; în schimb, urmați logica filmului, care vă permite să încorporați cu ușurință titlul filmului într-o lectură apropiată-toți îi ascultă muzica, dar nu au respect pentru omul rupt care a făcut-o. Conectându-se la un nivel meta cu bine-cunoscutele traume personale pe care Kanye le-a îndurat în ultimul an, este ușor să ne imaginăm că „Happy Ever After” este ceva iremediabil din trecutul lui Kanye: încadrarea într-o narațiune bine purtată a unei căderi din grație. Din păcate, deși dureros, această poveste ar fi prea simplistă pentru această pereche îmi imaginez. În afară de auto-milă este nepotrivit de un superstar rap. Deci, în schimb, obținem lucrul de lilieci, care, în indignarea sa, ascunde rușinea dulce tragică și umanizarea elegantă a personajului lui Kanye (Kanye).
acestea fiind spuse, este posibil să reconciliem bat-lucru care se încheie cu această lectură anterioară, de-a lungul drumului ridicând scena la locul ei de drept ca o concluzie necesară narațiunii, păstrând spiritul deschiderii, dar transformând Kanye din jalnic în Răscumpărător. E părerea mea neinformată, dar urmează-mă dacă vrei. Dacă este adevărat că Kanye se află într-un chin emoțional care duce la comportamentul său autodistructiv—probabil legat de suferința despre care știm că a fost progenitorul albumului 808 și Heartbreaks și care este probabil făcut aluzie de interludiul de vis al filmului—atunci acest final este o curățare metaforică. Kanye, ajungând la adâncurile tristeții sale prin sondare personală (joc de cuvinte pe deplin intenționat) și eliberare eruptivă, dar cathartică, descoperă sursa metaforică a dezechilibrului său emoțional. Confruntându-l în cele din urmă, Kanye nu-l lovește într-o furie de furie sau nu-l absolvă în iertare caritabilă. În ceea ce este o performanță destul de remarcabilă, Kanye 
recunoaște și recunoaște prezența și existența sa: este ceva care a făcut parte din el de mult timp, demn de respect. Deși nu mai poate să-l respecte ca pasager tăcut, a venit timpul să-și dea jos povara și, astfel, cu o onoare gravă care se potrivește motivului samuraiului scenei, el permite tristeții metaforice să se desfacă.