s Laskavým svolením www.HenriMatisse.org
Matisse je Otevřené Okno, Collioure je ikonou rané moderny. Malý, ale výbušné práce, to je slaven jako jeden z nejvýznamnějších raných obrazů z tzv. fauve školy, skupiny umělců, včetně André Derain, Maurice de Vlaminck, Georges Braque, které se objevily v roce 1904. Fauve obrazy se vyznačují překvapivou paletou nasycených, nemíchaných barev a širokými tahy štětcem. Efekt je jedním ze spontánnosti, i když práce odhalují vypočítanou asimilaci technik z postimpresionismu a neoimpresionismu. Otevřené okno představuje samotný počátek nového způsobu v Matissově umění. Byl namalován v Collioure, malém městečku na pobřeží Středozemního moře ve Francii, do kterého Matisse cestoval s Derainem v létě 1905.
otevřené okno bylo vystaveno v landmark Salon d ‚ automne z roku 1905, kde byli Matisse a další fauve malíři uvítáni kritickým skepticismem a pohrdáním veřejnosti. Samotný štítek“ Fauve “ (savage beast) vznikl v novinové recenzi výstavy uměleckého kritika Louise Vauxcellese. Vauxcelles, který vytýkal Matisse pro klesající soudržnost podobě v jeho práci, pochválil umělce jako „jeden z nejvíce robustní nadaný dnešních malířů“; jeho použití termínu „fauves“, který se objeví dvakrát, je ve skutečnosti nejednoznačné: zmiňuje jak Matissovy kolegy malíře v Salle VII salonu, tak necitlivou veřejnost, která pohrdala Matissovým dílem. Nicméně, tiskové byl brzy na mysli Salle VII jako cage aux fauves (klece divokých zvířat), a v roce 1906 se to muselo stát přijal přídomek pro Matisse, Derain, a jeho kolegů malířů.
lyrická krása otevřeného okna popírá optickou a koncepční složitost díla, v níž je konvenční reprezentace podřízena jiným obrazovým zájmům. V době, kdy byla tato práce namalována, Derain napsal, že i stíny v Collioure jsou “ celým světem jasnosti a jasnosti.“Matisse soudy maximální intenzitu barvy, v podstatě vyhýbat šerosvit, hra světla a tmy, která vytváří iluzi objemu a prostorové hloubky. Místo, vnitřní stěna v okolí okna je rovnoměrně rozdělena do široké oblasti modré, zelené a fuchsie, kontrast, který je odvozen od komplementární opozice červené a zelené na barevné kolečko (tento kontrast se opakuje na květináče v dolní části obrázku). Prakticky stejný, téměř abstraktní, barevné vztah se vyskytuje v pozadí Matisse Žena s Kloboukem (San Francisco Museum of Modern Art), také z tohoto období. Dále, otevřené okno také obsahuje oslnivou škálu tahů štětcem, od dlouhých smíšených značek po krátké, staccato doteky. Matisse zastoupena každá oblast obrazu – interiér pokoj, oknem, sám, balkon, výhled na přístav – se zřetelně odlišné zacházení se štětcem, vytvoření celkového povrchu efekt pulzující křížové rytmy. Konečně, složení díla je řada rámů v rámech: stěna obsahuje okno; okno rámuje prostřední půdu; a balkon plodí krajinu.
srovnání obrazu s oknem je v teorii umění od renesance běžným tropeem. Při tomto srovnání velmi předmětem obrazu, který je jen záhadně reprezentační (standardy den), Matisse povoleno Otevřít Okno, Collioure symbolizovat nový směr v moderním umění, ve kterém obrazy rozvíjet rostoucí autonomie, od věci, které oni líčí. Otevřené okno (a metafora obrazového okna) se následně stalo ústředním motivem Matissovy tvorby.