toto jsou Pouze psaní Scénářů Tipy Stojí za to Udržet

V obří moře psaní tipy a rady, kde začít? Je to skoro stejně špatné jako diety v těchto dnech. Brusinky jsou pro vás špatné. Ne, seškrtej to, rozhodli jsme se, že jsou pro tebe dobré. Váš protagonista by měl dominovat většině scén. Je v pořádku, aby se váš protagonista unášel dovnitř a ven, aby posílil váš příběh B. Buďte koncepční, koncepty prodávají. Ne, napište, co víte – a buďte naturalističtí-používejte a rozvíjejte svůj „hlas“.

nový scenárista by měl právo cítit se jako „nerozhodný Dave“ z all-time-velký britský komediální seriál The FAST SHOW. Nebo, pro více zkušené scénáristy, možná, že se cítíš spíš jako Basil Fawlty; nekonečně-mučen, vyčerpaný, a obklopen neschopnými tupci (tj. příliš mnoho neužitečné scenáristiky tipy).

kdysi jste se zamilovali do svého psaní, scénáře skutečně tekly z vaší mysli na stránku. Byl jsi šťastný. Nebo se možná chystáte převzít ten projekt, který jste na chvíli odkládali, a chcete jen pár opakovacích tipů.

jaké tipy a Rady byste měli dodržovat? Jak víte, co je užitečné a co bude překážkou? Kdo vůbec dává tuhle radu? Neboj se. Průmyslové Skriptů je zde, aby pomohla s pouze psaní scénářů tipy stojí za to udržet…

TOP 5 SCÉNÁŘŮ TIPY

1) „Psát, co chcete,“ – Jonathan Nolan

Jonathan Nolan, co-scenárista trhák mega-hity TEMNÝ RYTÍŘ, TEMNÝ RYTÍŘ povstal, INTERSTELLAR přísahá, že tenhle tip.

„napište, co víte“ je pro spisovatele nejméně užitečným maximem. Je to nesmysl. Měl bys psát, co chceš.

samozřejmě to neznamená, že to, co víte, by nebylo dobrým filmem. Li, například, jste ve skutečnosti tajným agentem, a proto to, co víte, je super zajímavé a cool, pak o tom napište. Možná budete mít na ruce další franšízu Jamese Bonda/U.N. C. L. E/MISSION IMPOSSIBLE.

pokud však, stejně jako většina z nás, nejste super-špión, nemělo by vám to zakazovat psát. Místo toho použijte svou fantazii. Napište, co chcete napsat, ať už se jedná o drsné nemocniční drama založené na vašich vlastních zkušenostech nebo o Vesmírný fantasy epos v měřítku STAR WARS nebo STAR TREK. Koneckonců, dělal George Lucas nebo J. J. Abrams někdy navštívil mimozemské světy?

takže zkrátka nepište, co víte, ale napište, co víte, že byste chtěli vidět.

2) „vymýšlet, ale keep it real“– Tony Gilroy

Scénáristů a filmy obecně spoléhají na fantazii a kreativitu, aby zachytit jejich publikum‘ pozornost. Nicméně, aby se diváci koupit do své nejdivočejší fantazie je tam jeden, že nemůžete šetřit na. Lidské chování.

Tony Gilroy, scenárista JASON BOURNE série a sci-fi katastrofa film, ARMAGEDDON, říká:

kvalita vašeho psaní bude přímo souvisí s vaší pochopení lidského chování. Musíte se stát novinářem pro film, který je ve vaší hlavě. Musíte o tom podat zprávu; každá scéna musí být skutečná.

jen proto, že film vyžaduje skutečné lidské chování a hlavně emoce, to by vás nemělo odradit od psaní scénářů, které se zabývají ne-lidmi.

PIXAR jsou mistři zachycení i transplantace lidského chování do nehumánních situací. Je to velký důvod, proč jsou jejich filmy tak zábavné. Vezměte si například Hledání NEMO, jde o mluvící ryby. Ale vztah mezi otcem a synem je na obrazovce tak skutečný, že my, jako lidé, se k tomu opravdu může vztahovat a jako takový příběh s námi opravdu rezonuje.

vymýšlejte věci, ale udržujte lidské chování a emoce skutečné.

3) “ Každý má důvod žít – – Joss Whedon

tento tip pro psaní scénářů pochází přímo z úst Joss Whedona. Muž zodpovědný za hollywoodské mega-hity, AVENGERS, a jeho pokračování, AGE of ULTRON.

každý má perspektivu. Každý ve vaší scéně má důvod. Mají svůj vlastní hlas, svou vlastní identitu, své vlastní historie… Ale pokud nevíte, kdo je kdo a proč tam jsou, proč se cítí, co cítí a proč dělají, co dělají, pak jste v průšvihu.

postupujte podle tohoto tipu a zajistíte, že váš scénář je naplněn postavami, které mají účel. Neměly by existovat žádné nadbytečné postavy, každý by měl něco nabídnout buď zápletce, nebo pomoci formovat jiné postavy. Pokud dokážou obojí, je to ještě lepší.

nezapomeňte také, že protože každý má důvod žít, jejich řečové vzorce by měly být také jedinečné. Koneckonců, jak říká Whedon, mají svůj vlastní hlas. Jako takový, žádná postava by nikdy neměla znít, jako by tam byla pouze proto, aby nastavila dialog jiných postav. Místo toho se podívejte na konverzaci, kterou píšete z obou stran, jaké jsou jednotlivé postavy důvody pro život? Zjistíte, že mají různé pohledy na svět a možná najdete i zajímavý podtext, který dává vašemu scénáři další rozměr.

4) “ Sledujte své postavy kolem, nechte je řídit akci – – P.T. Anderson

doslova v případě Paula Thomase Andersona. Vzpomíná jeden léto, kdy on a jeho dobrý přítel, John C. Reilly, přišel s řadou improvizovaných skečů. Reilly předstírat, že je postava ze seriálu POLICAJTI a zavolali až další herec přátele a fázi hádky. Anderson by doslova sledoval Reillyho postavu a natáčel následnou akci.

nakonec jsem začal psát všechny ty věci dolů. Mnoho Jimových dialogů je založeno na této improvizaci. Je to opravdu docela f*cking cool způsob práce. Musíme to zkusit znovu.

dotyčný “ Jim “ je L. policista Jim Kurring z magnolie. Ve skutečnosti nemusíte najít herce a jít za nimi po ulicích s kamerou, ale princip by měl být stejný. Vaším úkolem jako scenárista je nechat postavu řídit akci dopředu. Měli by činit rozhodnutí a rozhodnutí, která mají přímý dopad na jejich vlastní situaci,neměli by být zameteni událostmi.

to znamená, že je v pořádku nechat svou postavu dostat se do situací, kdy nemají úplnou kontrolu – čím větší konflikt, tím větší odměna – ale musíte nechat svou postavu ovládat jejich reakci. Musí se rozhodnout, jaký postup podniknout, ne mít vnější síly, aby to pro ně.

5) „konflikt odhaluje charakter“ – Robert McKee

v návaznosti na tip PT Anderson přichází tato rada od guru scenáristiky Roberta McKee.

Skutečný charakter se projevuje v rozhodnutí člověk dělá pod tlakem – čím větší tlak, tím hlubší zjevení, pravdivější výběr charakteru je zásadní povahy.

proto je nutné, aby každý test vaše postava(y) tvář rostla s obtížemi. Vezměte si například Hvězdné války:

1. Luke a Obi-Wan musí uniknout vesmírnému přístavu Mos Eisley.
2. pak Luke a Han musí zachránit Leiu a uniknout z drtiče odpadků.
3. poté musí uniknout Hvězdě smrti pod těžkou palbou, zatímco Obi-Wan bojuje s Vaderem.
4. posledním testem je, že Luke musí letět s lodí do přísně střežené lodi a vystřelit raketu na malý cíl, zatímco je pronásledován stíhači Tie a Darth Vader.

Lukovy výzvy jsou stále nepřátelštější, ale jak postupují, Lukova postava je odhalena. Nakonec už není vystrašený, sebevědomý farmář, ale sebevědomý stíhací pilot, který věří v sílu.

nemusíte se svým konfliktem začínat v malém. Knihy spisovatele Matthewa Reillyho jsou vynikajícími příklady rostoucího konfliktu. Ale začne s obrovským akčním set-kusem a každou další výzvu ještě větší a nebezpečnější. Nepřekvapí proto, že má skvělé, nezapomenutelné postavy.

DALŠÍ TOP TIPY

6) „první akt je kritická,“ – Billy Wilder

Scenáristiky legenda, Billy Wilder, byl pevně věří v ideál, že první akt je zodpovědný za celý film.

pokud máte problém s třetím aktem, skutečný problém je v prvním aktu.

hodně se píše o psaní scénářů struktura a jak napsat scénář, ale často je kladen důraz na finále třetího aktu, nebo boje dějství.

Wilder hovoří více na toto téma a uvádí, že událost, která nastane na konci druhého aktu, musí spustit konec filmu. Pokud jde o třetí akt ,musí “ stavět, stavět, stavět v tempu a akci až do poslední události, a pak-to je vše— Nestyď se.“

takže druhý akt je tam, aby spustil třetí, a třetí je právě tam, aby poskytl stále napjatější vyvrcholení akce. To znamená, že vše, co se může objevit ve třetím, musí být nastaveno v prvním.

pokud se potýkáte se scénou ve třetím dějství, musíte znovu navštívit první dějství a najít propojenou scénu. V opačném případě riskujete konec „deus ex machina“, který vaše publikum nespokojí.

7) „Vzít inspiraci z kdekoliv se můžete dostat, včetně skript pokrytí a guru“ – Hossein Amini

přiznejme si to, pokud jste se rozhodli být scenárista nebo režisér, už víte rozsahu výzvy, kterým čelí vás. V elitním sportu, lidé mluví o „mikro-ziskech“ a v jakékoli dané neděli, Al Pacino přednesl svůj slavný projev“ život je hra palců“.

četl jsem všechny knihy o psaní scénářů, protože si udržet to, co jste věřit v & zlikvidujte zbytek – Andrew Kevin Walker (SE7EN)

Cokoliv, co stimuluje, abyste vstát a napsat další den je skvělý – Hoss Amini (DRIVE)

V oblasti, stejně konkurenční jako scénář psát, koho to zajímá, kde ten okraj z?

budete potřebovat každý „mikro zisk“, na který můžete položit ruce, abyste měli šanci na úspěch. Přečtěte si tedy všechny knihy o psaní scénářů, absorbujte veškerou teorii, zlikvidujte to,co se vám líbí a co pro vás funguje, a zbytek ignorujte. Jděte a pracujte v chatě v lese, pokud to pomůže. Kniha scénář pokrytí na vaší práci, pokud zjistíte, že zlepšit jako výsledek, a nemusíte se obtěžovat, pokud nechcete. Začít cvičit jako blázen kolem vašeho psaní režim. Získejte domácího mazlíčka, jděte plavat, začněte hrát šachy online. V podstatě udělejte vše, co je nutné, abyste získali výhodu.

proč? Protože je to příliš konkurenceschopné.

8) Drama nepotřebuje detail-Alfred Hitchcock

filmy jsou zvýšenými odrazy reality. Nikdo nechodí do kina a očekává, že uvidí vaši postavu provádět každou akci svého dne. Jak kdysi řekl velký Alfred Hitchcock:

Drama je skutečný život s vyříznutými nudnými částmi.

nepotřebujeme vidět každý pohyb, který vaše postava dělá, pokud je to důležité. Chůze do práce kvůli tomu, abyste se tam dostali? Snížit.

ale pokud jdou do práce a pak jsou přepadeni/splňují milostný zájem a toto je podněcující incident vašeho spiknutí? Nech si to.

není to jen z hlediska akce. Dalším tipem od P. T. Andersona, který se zde dobře hodí, je „špatný filmový dialog mluví v úplných větách bez překrývání nebo přerušení a vyhýbá se eliptické řeči“. Drama vytvořené konverzací by se tedy mělo řídit také radami Hitchcocka a Andersona.

9) „scénář je to, co jste snili“ – George Lucas

je To příliš snadné vyhýbat se psaní věci, které můžete mít pocit, by mohlo být kontroverzní, nebo ještě hůř – dražší. Je však důležité si pamatovat tuto vytrvalou a uklidňující radu od George Lucase(víte, co napsal / režíroval).

skript je to, co jste snili-to je to, co by mělo být. Film je to, s čím skončíte.

Stručně řečeno, je to váš příběh a nikdo neví, jak to říct lépe než vy. Pokud tedy máte pocit, že příběh potřebuje automobilovou honičku Vatikánem, která nakonec vyhodí do povětří Koloseum, napište to.

Samozřejmě, že George není radí, aby se hodit opatrnost do větru a psát v naprosto gigantické rozpočty… jen se nebojte říct, příběh, který chcete vyprávět tak, jak chcete, aby to říct.

na druhém konci spektra se vyhněte pokušení manipulovat s vaším příběhem do něčeho, co není. Nesnažte se přinutit svůj příběh, aby se stal Oscarovou návnadou. Pokud jste snili praštěný, buddy comedy pak napsat praštěný, buddy comedy, prostě se nesnažte a otočit ji do poloviny tak, že se pak stane hluboký a neveselý kus navržen tak, aby vytáhnout na hlasovacích lístků členů Akademie. Vytvořte něco, co dělá to, co říká na plechovce.

zdokonalte skript, jak nejlépe můžete na stránce, a pak ho nechte jít. Pokud je režisér dobrý, budou schopni zachytit vaši vizi a doufejme, že ji natočí co nejblíže scénáři. Jindy to tak nebude, a tak pokud film smrdí, alespoň se dá říct, scénář byl o tolik lepší.

10) “ nepodceňujte inteligenci svého publika – – Michael Mann + Mark Kermode

publikum není hloupé a ve skutečnosti se každým rokem stává stále více gramotným. Zapomeň na to na vlastní nebezpečí. Ve věku mega-hitu, je tu možnost šetřit na příběhu a jen hodit tunu výbušných akčních sekvencí, aby publikum bylo šťastné. Michael Bay. Po všem, ve světě, kde žádný letní trhák opravdu nikdy opravdu propadne, proč měnit tento „vítězný“ vzorec? Pro informaci, dokonce i Josh Trank je nyní notoricky známý superhrdina restart, Fantastická čtyřka, vrátil svůj ohlášený rozpočet $ 122million.

inteligenci publika nepodceňuji. Publikum je mnohem jasnější, než jim média připisují zásluhy. – Michael Mann

To je psaní scénářů tip stojí za připomenutí, protože pokušení bude vždy tam, aby se zabránilo být chytrý a snaží inovovat kvůli obrovské výbuchy a zbraně a vrtulníky. Samozřejmě, sledováním nebo dokonce nedodržováním tohoto tipu je zaručeno, že váš film uspěje; i TRANSFORMERS vydělal přes $700 m. n. m., ale pak-opět, INCEPTION vydělal přes $800m. Jako Mark Kermode říká:

Proč se Michael Bay, když můžete být Christopher Nolan? – Mark Kermode

nejhorší věc, kterou může Film udělat, je nuda. Nudný. Nezajímavé. Přečtěte si recenze kritiků Fantastické čtyřky a zjistíte, že její největší zločin byl přesně to. Pokud váš scénář mluví s publikem, začnou se docela rychle nudit a to je zaručený recept na katastrofu.

publikum vám odpustí, že se snažíte být chytří, protože pochopí, že je respektujete. Nebudou, nicméně, si vás krmí je zřejmé, protože se moderní diváci jsou velmi schopný přijít na věci pro sebe…

Pokud se vám to líbilo tento článek, proč ne podívejte se na náš článek: V Script Development Nikdo Nic Neví?