Valerie a Její Týden Divů (1970) • o 50 Let Později

Retrospektivní Filmové Recenze

Valerie a její Týden Divů, otevře se krásně matoucí soft-focus montáž zahrnující hezká mladá holka. Jsme zaplaveni symboly nevinnosti: světlo je zlaté, sedmikrásky oplývají, čistá čistá voda stříká a jiskří. Dívka položí zpátky do trávy a drží bílá holubice na rty… ona klečí v modlitbě a dělá oční kontakt s divákem… dokonce se objeví pod-zralé třešně do úst.

existuje nepříjemný pocit, že by nás to mohlo vzít na rozhodně riskantní území Davida Hamiltona. Naivní partitura cembala Luboše Fišera se sborovým doprovodem však připomíná i vzpomínky na jakési psychické trauma z dětství v thrilleru Dario Argento. Pokud je to první prohlížení, cokoliv očekávání těchto zavedených stereotypů využití jsou téměř jistě o výzvu, stejně jako dívka výzvy váš pohled během úvodních titulků…

To je, nebo alespoň byl, jedinečný film, který se rozkročí hranice mezi arthouse, vykořisťování, přichází-of-věku melodrama, fantasy a horor. Dokonce předkládá případ, ke kterému se přistupuje jako ke komedii, a je určitě těžký na satiru.

nejvíce Do očí bijící jeho pár nedostatků by se, že se snaží být příliš mnoho věcí najednou, zatímco dělá všechny ty jo, to by bylo silnější, kdyby to usadil na který přístup by měl dominovat. Namísto, rozvíjí dialog mezi různými filmovými styly a narativními přístupy, udržet věci strhující, ale matoucí.

Tam je nějaký pořádný příběh ukrytý uprostřed jeho neúnavně nádherné snímky, ale někdy mám pocit, jako probuzení z dlouhého a podílí sen a snaží se smířit s realitou. Možná je lepší se nesnažit, ale jednoduše se vzdát úžasnému prostředí. Posaďte se a nechte kinematografii Jana Kuríka působit malířským kouzlem.

Valerie (Jaroslava Schallerová) dřímá ve skleníkovém domě, když mladík vpadne do světlíku a ukradne jí Perlové náušnice. Probudí se včas, aby viděla, jak lehce skočí ze skleněné střechy. Zdánlivě neohrožený temnotou za ním, Valerie rozsvítí lampu a vydává se naboso v pronásledování, ne na rozdíl od Alice po bílém králíkovi.

Ona prochází narušený úlu, vyřezávané ze dřeva do sochy Adama a Evy, a svědky tchoř zabíjet slepice. Pak vidí mladého muže znovu, krást kuřata ze stodoly s pomocí děsivého komplice v černém plášti as děsivým, smrtelně bílým obličejem. O odposlechu z křoví, když se dozví, že mladý muž se jmenuje Orlík / Orlík (Petr Kopriva) a jeho upíří pán se nazývá Tchor / Tchoř (Jiří Prýmek).

zdá se, že nic z toho Valerii nepřipadá v úvahu a postupně se dostáváme k poznání, že stále sní. Zastaví se, aby si vybrala sedmikrásku, kterou právě překročila, a obdivuje korálky krve na jejích bílých okvětních lístcích, které se třpytí jako drahé kameny.

chce-Li člověk smysl příběhu, alespoň v racionálním způsobem, pak by bylo nejlepší poradit se s slovníku symbolů, přehled Propp je Morfologie lidové pohádky, a shrnutí Jungovské archetypové teorie. Stejně jako mnoho děl surrealismu se zdá, že Valerie je výsledkem házení všech těchto ingrediencí do velkého kotle a dobrého míchání!

když se Valerie probudí, ocitá se ve světě folktale tropů. Její bledá, rozhodně Gotická babička (Helena Anýzová) se záhadně objevuje z výklenku vedle okázalých keramických kamen. Když Valerie vyjadřuje vzrušení, že „herci dorazili“, babička ji napomíná a říká, že by se měla více zajímat o misionáře, kteří také přicházejí.

Valerie pearl náušnice se stal ústředním motivem jak se ukázalo jsou to rodinné dědictví, zleva Valerie, když její matka ji opustil, aby se vstoupit do kláštera. Valerie se dozví, že se narodila mimo manželství a její matka nikdy nepustila, kdo byl otcem, i když se říká, že byl biskupem.

náušnice ale získal „konstábl“ (opět Jiří Prýmek), který měl poměr s babičkou, která možná není taková, jaká vypadá… a tak jsme ponořeni do vícegenerační rodinné ságy záhad a intrik. Jistě, několik nefunkčních polí „Gotické rodiny“ bylo právě zaškrtnuto! Ale nemyslete si, že to bude dělat věci předvídatelné.

Jak se Valerie dívá na průvod zpěváků a hráčů dorazí do města, ona skvrny Orlík, mladý muž z jejího snu, mezi nimi také krátce nahlédnout na děsivé, reaper-jako Tchor jednou. Orlik vrací své Perlové náušnice, nyní prodchnuté magickými ochrannými schopnostmi, a začne ji nalákat dopisy doručenými dove. Naznačuje, že konstábl je upír, který má v úmyslu převzít její rodinnou usedlost … a ji.

bavilo mě diskutovat, pitvat, a dešifrovat tento vícevrstvý příběh. Od začátku je zřejmé, že vše o filmu je najednou jak povrchní, tak symbolické. Jako symbolika je kulturně závislá, nebudu si kazit věci, o sdílení mé teorie, kromě toho, že je součástí bohatě obohacující zážitek diváka, který udržuje Valerie a Její Týden Divů trvale stojící za vidění.

ačkoli film rozhodně zahrnuje surrealistické ideologie, není to tak jednoduché. Skript je volně převzato z Gotického románu Valerie a Týden Divů, napsal v roce 1935 a kolovala v podobě rukopisu deset let, než jeho zveřejnění v roce 1945. Jeho autor Vítězslav Nezval byl výraznou postavou plodné Pražské literární scény počátku 20. století. Během roku 1920 byl členem Devětsilu, ostrovní přesto vlivné skupiny avantgardních umělců a Marxistické intelektuály, kteří viděli umění jako síla pro změnu v nově vzniklé První Československé Republiky.

V roce 1924 Nezval byl také zakládajícím členem Pražského Poetist hnutí, které se snažil naplnit každodenní předměty a události, s krásu a zázrak. Tyto myšlenky se shodovaly s myšlenkami jeho přítele André Bretona, francouzského básníka, který ve stejném roce napsal surrealistický manifest. Surrealismus a poetismus rostly vedle sebe a když Nezval v roce 1934 pomohl založit surrealistickou skupinu Československa, jejich ideologie se spojily.

jsem si jistý, že to těží z ženský dotek, když Ester Krumbachová adaptoval román s původním záměrem její manžel, Jan Němec, co-režii. Oba byli významní filmaři české Nové Vlny, vydělávat proslulost pro jejich politicky nabité satiry. Předtím napsala reportáž o večírku a hostech / o Slavnosti a Hostech (1966), upravenou z vlastní novely a režírovanou Němcem. Tento film by měl za následek, že oba budou mít státní souhlas zrušen, když revoluční reformy z počátku 1968 byly potlačeny sovětskou invazí, později téhož roku.

když Valerie a Její Týden Divů začala výroba, Barrandov Studios již vystřelil Němec, nahradí ho s kolegy české Nové Vlny heavy-hmotnost Jaromil Jireš, často citován jako zahájení pohybu s Pláč / Křik (1964). Je tedy dost poetické, že by se měl dostat k režii posledního filmu České nové vlny, o pouhých šest let později, znamenajícího konec jedné éry.

Krumbachová působila jako produkční a na závěrečném scénáři spolupracovala s Jirešem. Nenápadně maskovali jakákoli politická témata v alegorickém dramatu dospívání. Je vedena paralela mezi optimistická atmosféra z počátku, meziválečné období, kdy příběh byl původně napsán, a radikální reformy, které se konají kolem nich, která vyvrcholila v krátkém tlačit na společensko-politické svobody, známý jako Pražské Jaro. Valerie byla vytvořena v tomto krátkém okně příležitosti, než byl nový totalitní režim vynucen invazními sovětskými mocnostmi.

pochopení kontextu produkce filmu poskytuje alternativní čtení pro celý snový příběh. V roce 1970 přísná státní cenzura definitivně ukončila uměleckou svobodu národa na příštích 20 let.

Kromě tlačí upír závit do popředí, nejvýznamnější a nejkontroverznější změnou, kterou Jireš a Krumbachová byla změna věku Valerie od 17, stejně jako v románu, 13. Biologicky vzato, to dávalo větší smysl, protože podněcujícím incidentem vyprávění je nástup puberty, a archetypální motiv jejího prvního období. To také zvýšilo pocit ohrožení a zranitelnosti. Nemluvě o tom, že proces odlévání je problematický. Evidentně se do konkurzu přihlásilo více než 1500 dívek.

několik sekvencí zahrnujících sexualizované zobrazení pubertálního dítěte, včetně částečné nahoty, je rušivým prvkem, který vyvolá smíšené pocity. Můj ochranný, otcovský instinkt kopl a já jsem se staral o blaho Valerie a doufal, že se zranitelné dětské herečce nic nestalo.

Nedávné rozhovory s Jaroslava Schallerová rozptýlit tyto obavy. Říká, že si celý zážitek z natáčení užila, popisovat to jako zvláštní letní dovolenou. Bylo to také, když se poprvé setkala s Petrem poradou, který se ukázal být jejím budoucím manželem. Takže s velkou láskou vzpomíná na natáčení.

při líčení scény pálení čarodějnic připouští, že některé aspekty zdraví a bezpečnosti nebyly brány tak vážně jako dnes! To byla nejnebezpečnější část celého natáčení. Navzdory tomu, že se jí vlasy krepaly horkem, stále se cítila v bezpečí. Zřejmě, její matka, který byl přítomen po celou dobu, potřeboval tuhý nápoj poté, co byla tato scéna úspěšně v plechovce.

Schallerová byla jednoznačně správná volba pro tu část, jak se jí podaří doručit otevřený, upřímný a složitě diferencovaná výkon. Nelze popřít, že je krásná a Valerie může vyvolat vzpomínky na to, jaké to bylo být ve stejném věku. Způsob, jakým kamera přetrvává na jejích malých manýrách, se promítá do vzpomínek na tu magickou dobu, kdy poprvé začnete mít skutečně genderové pocity. Možná to jedno prchavé léto, kdy je mladá láska Plná úžasně matoucích emocí. Nerealisticky interpretován optikou dětských fikcí, poezie, popových písní a pohádek. Krásný nápad, než se to komplikuje s dospělými aspekty „vážných“ vztahů.

jistě, jako teenager, bych byl otupělý, postrádající emocionální obratnost zvládnout Ohromující nové pocity. Myslím, že to lidé označovali jako „ten trapný věk“, a někteří mají to štěstí, že zažijí jedinečnou kombinaci euforie a strachu, což má za následek plachý zázrak. Tento film krásně zachycuje tuto přechodnou nevinnost.

Několik filmů přijde na mysl, že řešit takové témata, tak úspěšně a poeticky. Možná film Gavina Millera o snu Dennise Pottera (1986), který vděčí Valerii za směs vzpomínek, snů a reality. Rozhodně, riffuje na stejném Alenka v říši divů zkoumání sexuálního probuzení. Neméně poetický (1984) Vincenta Warda mapuje podobné tematické teritorium, v diametrálně odlišné krajině. Brian De Palma Carrie (1976) také řeší stejné podtexty, ale dělá to s mnohem drsnějším a tupým přístupem!

dalším filmem, o kterém je známo, že je přímo inspirován Valerií, je společnost vlků Neila Jordana (1984). Je to do značné míry remake, pouze s vlkodlaky místo upírů. Angela Carterová napsala původní povídku poté, co šla na vzácné promítání BFI Valerie a jejího týdne zázraků. Výsledný film, který napsala společně s Jordanem, postrádá jakoukoli jemnost a poetickou krásu Valerie. Jak by se dalo očekávat, se ukázalo jako více doslovný a nepřirozený přepracování známých folklóru, přidávat nic, kromě jeho přehlídkou 1980 animatronics.

Valerie a Její Týden Divů je jiný druh hororu. Jeho snímky vás mohou pronásledovat, jako by si vzpomněly na své vlastní lahodně rušivé sny. Statečně, ale citlivě, protahuje tabu a konfrontuje zmatek mezi estetickou a sexuální přitažlivostí. Síla sexuality, jako pohon v sobě, a jako manipulativní moc nad ostatními. Strach a moc. Podrobení sexuálních energií autoritou a církví. Hanba jako metoda kontroly.

zatímco oslavuje vnitřní život dítěte, truchlí nad koncem nevinnosti. Dospívání znamená vyrovnat se s tím, že musíte vyrůst a pustit dětské věci. To je tragédie, která ohrožuje Valerii: ztráta dětství, aniž by plně pochopila, co ji nahradí. Nejhlubším bodem příběhu je, že člověk nemusí „zabít dítě“, aby se stal dospělým. Existuje pokračování sobectví. Tato realizace může být skutečně posilující as ní, hluboké štěstí lze nalézt.