barok kunst vs renæssance
kunst er et af de mest interessante emner at diskutere under historietimer. Bortset fra at fremvise kunstnerisk talent og kreativitet, det giver også studerende og entusiaster en chance for at få et glimt af, hvordan store kunstnere i fortiden formåede at komme med mesterværker, der forbliver ubestridte den dag i dag.
to forskellige perioder i historien skiller sig ud, når vi taler om kunst og store mestre – barok og renæssance. Værkerne skabt i disse tider lignede hinanden meget, men med tydelige forskelle; debatter om, hvilken periode der producerede bedre kunst, fortsætter stadig i dag med tilhængere fra begge lejre, der præsenterer overbevisende argumenter. Måske er den bedste måde at håndtere dette på at opregne forskellene mellem de to.
renæssanceperioden for kunst begyndte i 1400-tallet i Italien, som i dag betragtes som verdens kunsthovedstad sammen med Paris. Denne periode blev betragtet som en af de vigtigste i Europas historie, da den markerede overgangen fra middelalderen til den tidlige moderne tidsalder. Den barokke æra fulgte snart i 1600-tallet, da en anden transformation skete, da kirken begyndte at dele sig mellem protestanter og romersk-katolikker. Det er ikke underligt, at mange kreationer i denne periode var genskabelser af berømte værker i renæssancetiden.
mange moderne kunstnere og kunstkendere såvel som almindelige mennesker kender mange af renæssancens kunstnere som Michelangelo og Leonardo da Vinci. Barokke mestere er dog ikke så velkendte for mange mennesker. Dette er tegn på, hvordan barok kunst blev set i løbet af sin tid. Sammenlignet med renæssancens kreationer blev det betragtet som mærkeligt og underligt, hvilket er omtrent hvad det betyder på fransk.
der var engang en stærk påstand blandt mange kunstentusiaster om, at der ikke var noget arbejde af stor værdi i barokperioden. Men dette blev senere modbevist af anerkendelsen af værker af kunstnere som Bernini og Caravaggio. En af grundene til, at Barokkunsten ikke kunne lide, var, at mange af malerne og billedhuggerne forsøgte at genskabe tidligere værker af Renæssancemestre.
men den største forskel mellem disse to vigtige epoker i kunsthistorien er i den stil, der bruges af kunstnere. Renæssance malere og billedhuggere var blandt de første til at bruge perspektiv i deres arbejde. Dette gjorde det muligt for dem at give mere realisme til deres kreationer. Imidlertid, dette fokus på at tilføje dybde til deres arbejde har fået malerier og skulpturer til at mangle følelser og undlod at fange de følelser, det skulle skildre. Denne ‘stilhed’ blev løst af barokke kunstnere som set i deres berømte værker. De fokuserede mere på dramaet om det emne, de forsøgte at fremvise.
denne modsatte behandling af et emne vises i statuen af David, som Renæssancemanden Michelangelo først skulpturerede og genskabte af Barokbevægelsens Bernini. Den første viser en følelsesløs David på vej i kamp med Goliat, hvilket er det nøjagtige modsatte af Berninis arbejde, der viste en intens David raring for at bekæmpe kæmpen. Denne kontrasterende stil viser den største forskel mellem disse to perioder.
sammendrag:
1. Renæssancekunst begyndte tidligt i 1400-tallet, mens barok kom senere i 1600-tallet.
2. Renæssancekunstnere som Michelangelo og Leonardo da Vinci er mere berømte end barokke mestre Bernini og Caravaggio.
3. Renæssancekunstværker skildrede ikke fuldstændigt menneskelige følelser, mens barok kunst fokuserede mere på at vise dem.