når det kommer til at lære sange og huske musik effektivt, er der et simpelt princip at følge.
Øv hver note så mange gange som du har brug for at lære det. Ikke mere, ikke mindre.
temmelig enkel og slags indlysende, højre?
alligevel følger mange musikere slet ikke dette princip, når de praktiserer musik og prøver at huske en sang. Tit, vi spiller begyndelsen måde mere end vi gør senere dele af en sang eller et stykke musik.
i denne artikel vil jeg vise dig, hvorfor det er. Jeg vil også vise dig en teknik til at huske musik, der vil vende din musikøvelse på hovedet. Jeg forklarer, hvordan du kan huske en sang hurtigere ved at starte i slutningen og arbejde dig frem til begyndelsen af sangen.
det er en tilgang, der bruges af mange klassiske musikere, men jeg hører sjældent om det fra andre musikere. Alligevel, det har været mit hemmelige våben til at lære ny musik i årevis, lige siden jeg fandt ud af det.
tre strategier
du tænker måske: hvorfor skulle det endda være noget, hvor jeg starter? Forkæl mig og mine nørdede beregninger i et minut. Lad os gennemgå tre strategier og se, hvad der sker.
lad os sige, at du vil lære en 20-sekunders solo. Vi deler det i fem sætninger. Nu er nogle af disse sætninger vanskeligere og kræver mere praksis end andre for at mestre og huske dem. Lad os sige:
sætning A:2 Forsøger sætning B:2 Forsøger sætning C:5 forsøger sætning D:2 Forsøger sætning E:3 forsøger
(bemærk: en sætning kan være uanset stykke musik er lille nok til at du kan fokusere på. Det kan kun være en note, en akkord eller en gruppe noter eller akkorder.)
fremad strategi 1
den strategi, som mange musikere ser ud til at bruge, er at starte med sætning A. Når de har mestret det, spiller de sætning A og derefter sætning B. dernæst spiller de A, B, C og så videre. Deres øvelsessession ville se sådan ud:
sætninger spillet:44 Øvelseskørsler:14
du har måske set problemet med dette: de spiller alle de sætninger, de allerede har mestret hver eneste øvelseskørsel. Du skal gennemgå disse velkendte sætninger, før du kommer til den del, du rent faktisk vil øve.
dette er ikke bare spild af tid, det kan også blive lidt af et træk for at fortsætte med at spille de samme toner igen og igen.
fremad strategi 2
der er en indlysende løsning på dette, ikke? Spil ikke de andre dele først. Fokuser på hver sætning individuelt, og når du får det rigtigt, skal du forbinde alle sætninger. Det ville se sådan ud:
sætninger spillet:28 Øvelseskørsler:18
dette er allerede en meget mere effektiv tilgang. Du spilder ikke tid på dele, du allerede kender, men fokuserer på, hvad du har brug for at øve.
ulempen er, at du har brug for en ekstra øvelseskørsel for at forbinde delene, som de dobbelte markeringer indikerer. Ikke et stort problem, men det tager fire mere praksis kører i alt. (Tagspoiler: du behøver ikke dette ekstra løb i praksis baglæns tilgang.)
den anden ting, der gør denne tilgang mindre end perfekt, er, at det kræver en masse disciplin at holde sig til en enkelt sætning og kun spille de andre dele, når du får den nye sætning rigtigt. Efter min erfaring er det let at kede sig eller sidetracked og begynde at spille dele, du allerede kender.
fordelene ved at øve musik baglæns
det bringer os til min favorit tilgang: praksis musik baglæns strategi. Lad os tage et kig på, hvad en baglæns praksis session kan se ud, og hvad de tre vigtigste fordele er.
sætninger spillet:24 Øvelseskørsler:14
det er effektivt
som du kan se, ved hjælp af denne tilgang spiller du det mindste antal sætninger og øvelseskørsler. I strategi 1 spiller du 44 sætninger, mod kun 24 i baglæns tilgang. Med andre ord, hvis du bruger den tilgang, som de fleste mennesker bruger, kan du lære et stykke næsten dobbelt så hurtigt med halvdelen af indsatsen.
så hvad forårsager denne forskel? I start-at-the-start-strategien spilder du meget tid ved at gentage dele, du allerede har mestret, før du praktiserer en ny del.
men i baglæns version starter du altid med den mindst kendte del. Og du spiller kun de dele, du allerede kender, når det er lykkedes dig at spille den nye rolle. Den nye del er som en gatekeeper. Det giver dig kun mulighed for at gentage dele, når du har fået den nyeste og sværeste del rigtigt.
kort sagt, baglæns strategi er en supereffektiv måde at identificere problemområder og fokusere den helt rigtige mængde opmærksomhed på dem, før du går videre.
din praksis er mere jævn
har du nogensinde haft et stykke, hvor du kendte begyndelsen rigtig godt, men din hukommelse og mestring af stykket syntes at blive værre og værre, da du kom længere ind i sangen? Årsagen til dette irriterende fænomen er, at du har spillet nogle dele mere end andre. Din praksis fordeles ujævnt mellem stykket. Her er antallet af gange, du spiller hver sætning korrekt i start-at-the-start-tilgangen.
i denne start-at-the-start-version har du spillet sætning A korrekt tolv gange mere end sætning E. Det betyder, at du kan spille den første sætning i din søvn, men du har kun spillet den sidste sætning korrekt en gang. Det betyder også, at stykket bliver sværere og sværere, når du skrider frem mod slutningen.

i modsætning hertil er forskellen mellem Del A og Del E i den bagudvendte version kun fire. Så du har spillet den sidste del bare et par gange mere, men generelt er forskellene små. Din forberedelse vil være meget mere jævn. Resultatet: dit stykke musik bliver lidt lettere mod slutningen i stedet for meget hårdere.
det er sjovere og motiverende
som vi har set, i start-at-the-start-versionen praktiserer du begyndelsen på et stykke mere end slutningen. Så når du spiller hele stykket, bliver det sværere og sværere, når du bevæger dig længere ind i sangen. Men med den baglæns strategi bliver tingene lettere og lettere, når du går sammen. Det er som at rulle ned ad bakken.
for mig gør dette denne tilgang sjovere, motiverende og meget lettere at holde sig til end begge fremadrettede tilgange.
hver gang du får en ny del rigtigt, får du sparket til at spille stykket igennem til slutningen. Det er som en lille ‘belønning’, Du får hver gang du mestrer en ny smule af sangen.
men når du studerer fra start til slut, hver gang du får en ny del rigtigt, bliver du mødt med noget, du ikke ved, og du skal stoppe midt i stykket. Ikke meget af en belønning. Jeg formoder, at dette er grunden til, at du ofte ender med at gentage de dele, du allerede kender en masse gange, i stedet for at fokusere på den nye del, som du faktisk har brug for at øve. Du vil føle den strøm af at gå gennem stykket. Du vil lave musik.
dette ønske er opfyldt i bagudstrategien, fordi du automatisk skifter mellem det sjove ved at spille noget musik og det hårde arbejde med at studere. Mellem at spille det hele og mestre en ny del.
kun en måde at finde ud af…
alt dette lyder måske lidt teoretisk. Alt jeg kan sige er: tag en solo, akkordprogression eller noget andet, du arbejder på, og prøv det. Se, hvordan denne baglæns strategi fungerer for dig. Selvom det er effektivt og effektivt, er det, der betyder mest i sidste ende, din oplevelse.
personligt kan jeg virkelig godt lide denne tilgang, og hvis du også gør det, er det et godt værktøj at have i din værktøjskasse til at huske musik hurtigere, øve sange effektivt og blot lære mere musik på kortere tid. Så giv det et skud!