Guía para principiantes Para emparejar ritmos

Uno de los grandes debates de los últimos años ha sido si sigue siendo relevante para los DJ saber cómo emparejar ritmos de oído. Con el dominio de los controladores digitales y la facilidad de emparejamiento automático de ritmos, algunos consideran que esta habilidad tradicional ya no es necesaria.

Incluso si estás de acuerdo en que no es necesario, sigue siendo algo que vale la pena explorar como nuevo DJ. En esta guía, repasaremos qué es el emparejamiento de ritmos y por qué aún debes aprender a hacerlo. También te daremos una guía paso a paso sobre cómo puedes dominar esta habilidad fundamental.

¿Qué es la coincidencia de ritmos?

Una de las tareas principales que hace un DJ es facilitar la transición suave de una canción a otra. Esto mantiene a la multitud entretenida y la energía de la noche en movimiento. Sin embargo, no siempre fue así. A Francis Grasso se le atribuye el papel de allanar el camino para los DJs modernos al desarrollar la técnica de emparejamiento de ritmos que es fundamental para los DJs de hoy en día.

Toda la música tiene un ritmo o tempo. En la música electrónica, generalmente se caracteriza por el familiar «boom boom boom» del bombo. A partir de este elemento central, se determina un BPM (latidos por minuto) para la canción. Estos tiempos se agruparán en compases. Por lo general, es en grupos de 4. Estas barras se agrupan en frases. Mucha música electrónica usa esta estructura. Una de las partes de aprender a batir es ser capaz de reconocer ritmos, compases y frases dentro de la música. Aquí hay un video corto que repasa lo básico.

La mayoría de los equipos de DJ tendrán un atenuador de tempo ubicado en el hardware. Incluso el controlador de DJ Hercules super económico tiene un atenuador de tempo. Generalmente es un atenuador vertical. Este atenuador se puede usar para aumentar y disminuir el tempo (o BPM) de la canción que se está reproduciendo. Con este atenuador, puede combinar los ritmos de dos canciones para una transición más limpia. Al mover el atenuador de tempo, estás estirando o comprimiendo la canción. Al hacer esto, también puede alterar la clave de la canción. Acelera una canción y escucharás ese sonido familiar de ardilla. Más despacio y el sonido se vuelve más profundo.

El software para DJ moderno tiene funciones para hacer coincidir automáticamente los BPM de dos canciones y a menudo se activa a través de un botón de sincronización. El uso de la tecnología para sincronizar automáticamente tus ritmos es un tema polémico. Algunos DJ tradicionales lo ven como trampa. Otros lo ven como una herramienta más que está disponible para los DJ gracias a la tecnología.

El software para DJ también puede bloquear la tecla para que cuando aumente o disminuya el tempo, la tecla de la canción no se vea afectada.

El proceso de emparejamiento de ritmos solía ser 100% manual. A día de hoy, muchos DJs no usan el botón de sincronización y prefieren beatmatch by ear. Desarrollar la habilidad para hacer esto es un desafío y puede llevar mucho tiempo. Sin embargo, es una habilidad fundamental de un DJ.

Por Qué Deberías Aprender A Batir el partido

Con acceso a software que puede manejar esta tarea desafiante, es posible que se pregunte por qué debería molestarse en aprender esto en primer lugar. Hay muchas razones por las que esta habilidad sigue siendo relevante.

Mientras que el software tiende a ser bastante preciso para calcular BPM y luego combinarlo con otra canción, no siempre lo hace bien. Varios géneros de música electrónica pueden ser difíciles de analizar para el algoritmo. En algunos casos, incluso las canciones tradicionales de 4 tiempos por compás se pueden analizar mal, lo que resulta en que la banda de ritmos no se haya colocado correctamente. En este escenario, presionar el botón de sincronización no coincidirá con las dos canciones. Tener la capacidad de corregir estos errores sobre la marcha es una gran razón por la que muchos DJ todavía necesitan saber cómo batir de oído.

Si sabes cómo beatmatch de oído, puedes tocar con confianza en cualquier equipo de DJ. Tener esta confianza puede ampliar sus opciones al comprar equipos de DJ. También le permite mostrar sus habilidades en cualquier equipo que encuentre. Si se presenta la oportunidad de jugar en un club real, debe estar listo para el equipo que pueda tener que usar.

Aprender a beatmatch de oído te permite tocar en todo tipo de equipos de DJ.

La capacidad de beatmatch de oído también te obliga a forjar una comprensión y conexión más profundas con tu música. Esto le permite ver algunas de sus canciones favoritas de una manera nueva. Amplía tus conocimientos musicales. Cuanto más profundo entiendas una canción, más fácil será usarla creativamente en tus sesiones de DJ.

Para muchos DJs, también es más divertido batir por oído. Pulsar un botón y saber que las canciones se sincronizan automáticamente no es tan gratificante como lograr el mismo resultado con tus propias habilidades. Te mantiene más enfocado y comprometido con tu equipo de DJ.

Tener la habilidad de batir por oído también puede facilitarte la capa de acapellas en tus mezclas. Las Acapellas no tienen un ritmo que el software pueda analizar. También le permite cambiar de género más fácilmente. Puedes superponer una pista chillout con el ritmo de golpeteo de una pista de casa si sabes cómo batir de oído.

también Hay un cierto elemento de «legitimidad» que viene con saber cómo sincronizar por el oído. Vuelve a las raíces del DJ. Rinde homenaje y respeto a los DJs que aprendieron a batir récords antes de que la tecnología lo hiciera tan simple como pulsar un botón. Quieres poder tocar en cualquier lugar y poder declarar con orgullo que eres un DJ. Saber cómo batir por oído le dará esa confianza.

Cómo Sincronizar

Ahora usted sabe lo que beats es así como por qué es importante aprender a sincronizar por el oído. Entremos en cómo aprender y practicar esta habilidad.

Paso 1: Seleccione Sus Dos Canciones

elige dos canciones que desea sincronizar. Elige canciones que tengan una introducción básica y una salida básica sin demasiados elementos. Como principiante, es importante mantener las cosas simples. Demasiados elementos de distracción harán que sus intentos iniciales sean demasiado desafiantes.

Paso 2-Configura Tus Pistas

Configura la pista 1 para que se reproduzca a través de tu salida principal. Esto es lo que la multitud escuchará. Establece un punto de referencia en tu segunda pista al comienzo de una frase. Quieres que esta sección sea básica, así que por lo general, el comienzo de la canción estará bien para la práctica. También quieres que sea un punto de partida natural para una transición potencial.

Paso 3-Reproducir Pista 1 & Preparar pista 2

Ahora comienza a reproducir la pista 1 a través de la salida principal. Al comienzo de una frase, comienza a reproducir la pista 2 en tus auriculares. Hay una gran cantidad de discusiones entre auriculares con espalda cerrada y espalda abierta, pero para emparejar ritmos, le sugiero que se quede con la espalda cerrada para un aislamiento ideal. No haga que la pista 2 pase por su salida principal. Solo quieres escuchar la pista 2 en un oído, así que ajusta los auriculares para que un oído pueda escuchar el sonido que sale de la salida principal. Dependiendo de su hardware, es posible que pueda realizar el proceso anterior completamente en sus auriculares. Esto puede ser mediante la reproducción de una pista en cada oído o ajustando el nivel de mezcla de cue para sus auriculares.

Paso 4-Enfoque en un elemento

En esta etapa, se reproducen las dos pistas y ambas se iniciaron al comienzo de una frase. Ahora concéntrate en un elemento de la pista 1. Hay varios elementos principales a tener en cuenta. Puedes centrarte en la patada, el hi-hat o un aplauso. Los sonidos agudos cortos serán los más fáciles de reconocer. Escuche cómo ese sonido se superpone a lo que está escuchando en sus auriculares. Si las dos pistas están a un BPM diferente, comenzará a notar que el sonido comienza a ir cada vez más fuera de tiempo con la segunda pista.

Paso 5-Hacer Ajustes

Presta atención al tiempo que tarda en agotarse el tiempo. Si tarda un tiempo en sonar fuera de tiempo, los ajustes necesarios serán pequeños. Si se agota el tiempo rápidamente, el cambio tendrá que ser más drástico. Ajusta el control deslizante de tempo hacia arriba si la canción necesita aumentar su velocidad para que coincida con la pista 1. Ajusta el regulador de tempo hacia abajo si la pista necesita ralentizarse. Detenga la segunda pista y vuelva a lanzarla desde el punto de referencia en la siguiente frase o punto de mezcla para ver cómo se alinean las cosas ahora.

Paso 6-Repetir

Repita el paso 5 hasta que los sonidos tarden mucho tiempo en estar fuera de tiempo entre sí. Dependiendo de la duración de la transición, es posible que aún tenga que hacer ajustes durante la mezcla.

Paso 7-Iniciar la mezcla

Ahora que las pistas coinciden con los ritmos, puede comenzar a mezclar. Vuelve a tu punto de referencia y comienza al principio de una frase. El tiempo es importante aquí. Dos pistas pueden tener el mismo BPM, pero si su lanzamiento es lento, suenan fuera de tiempo. A menudo, puede empujar una pista hacia adelante o hacia atrás con las ruedas troqueladoras. Ahora puede comenzar su transición. Si encuentras que las pistas comienzan a agotarse entre sí, puedes hacer pequeños ajustes al tempo mientras estás en la mezcla. Cuando sea posible, ajuste la pista que tenga un volumen más suave para minimizar que el oyente escuche el cambio. Trate de mantener los ajustes lo más mínimos posible cuando ambas pistas estén en vivo.

Repita el proceso anterior varias veces. Recuerde que esto es práctica, así que siéntase libre de experimentar. Es posible que el volumen de los auriculares sea demasiado alto o suave. Es posible que haya seleccionado pistas que tengan una sección demasiado corta para realizar los ajustes. Si este es el caso, seleccione diferentes pistas para practicar.

Consejos Para Beats

Como usted comience a practicar beats usted puede encontrar que es más difícil de lo previsto. Estos consejos adicionales pueden ayudarte a facilitar el proceso y hacer que la curva de aprendizaje inicial sea un poco más suave.

Intente iniciar su proceso de aprendizaje con pistas simples. Pistas con elementos claros que puede utilizar como puntos de referencia. Las pistas que tienen poco en el camino de los cambios importantes también son beneficiosas. Ritmos consistentes en la mayor parte de la pista le dará la mayor cantidad de tiempo para batir. Si una pista tiene un desglose largo sin ritmos, es menos tiempo para que puedas batir.

Puede ser necesario realizar pequeños ajustes sobre la marcha al mezclar.

los Bucles son también útiles cuando usted comienza beats. Tener la pista reproducida en tus auriculares en bucle puede mantenerte en el segmento exacto en el que planeas mezclar. La consistencia en el sonido también hará que el emparejamiento de ritmos sea más fácil. Cuando estás aprendiendo, también está bien repetir tu primera pista. Esto puede familiarizarte con las acciones necesarias para batir sin preocuparte por los cambios de frase.

Comienza con pistas del mismo género. Tratar de batir a funky house con trance es difícil como principiante. Quieres aumentar gradualmente tu confianza. Aprende lo básico antes de afrontar estos beats más desafiantes.

El consejo más grande que puedo ofrecer es practicar y practicar a menudo. Beat matching es una habilidad que cualquiera puede aprender con la práctica suficiente. Puede llevar semanas o incluso meses hacerlo bien. No te desanimes y sigue haciéndolo. Eventualmente, con suficiente práctica, todo hará ‘clic’.

Características Clave del equipo para emparejar ritmos

Si quieres aprender a batir por oído, estos consejos de equipo te ayudarán. Cuando se sincroniza el ritmo de oído, el atenuador de tempo es la parte más importante de tu equipo de DJ. El fader tiene dos componentes principales. La resolución y la longitud del atenuador.

Resolución

La resolución de su fader es muy importante. Esto define cuánto de un cambio de tempo se llevará a cabo al mover el atenuador. Una resolución más alta le permite hacer ajustes más finos al tempo. Desea evitar mover el atenuador de tempo a una pequeña distancia solo para que el tempo cambie drásticamente. La mayoría de los equipos de DJ modernos tienen una resolución decente, por lo que debes tener cuidado con los equipos más antiguos.

La mejor manera de probar esto es asegurarse de que su software muestre BPM y mueva el atenuador lo menos posible y vea cuánto ha cambiado el tempo. Si puedes hacer ajustes finos hasta un 10 de un compás, podrás emparejar pistas de forma más precisa por oído. Es posible que tenga que jugar con la configuración del software para ajustar los atenuadores de tempo a un rango estrecho. Idealmente 6-8%. Esto significa que mover el atenuador todo el camino hacia arriba solo alterará el tempo hasta un 6-8% del tempo original. Consulte la documentación de su software para encontrar dónde puede realizar este cambio.

Longitud

La longitud física del fader también es importante. Cuanto más largo sea el atenuador, más detallados serán sus ajustes. Intenta comprar el mejor controlador de DJ para principiantes que puedas pagar. Muchos controladores de presupuesto compacto tienen pequeños reguladors de tempo que pueden hacer que la coincidencia de latidos por oído sea más difícil. Si estás comprometido a aprender a batir de oído, intenta conseguir un controlador con un atenuador de tempo largo. Cualquier cosa alrededor de la marca de 100 mm será excelente. No se desanime si el controlador que posee o planea comprar tiene reguladors cortos. Todavía se puede aprender con faders más cortos. Será más difícil, pero no imposible.

¡No Te Rindas!

Beat matching es una habilidad. El arte de mezclar es mucho más detallado que solo la capacidad de combinar ritmos. El software puede ser capaz de igualar ritmos, pero no puede leer a una multitud, crear recorridos detallados o superponer giros creativos a un conjunto. Saber cuándo mezclar en una pista es otra habilidad detallada que lleva tiempo dominar. Como principiante, siéntete libre de usar Sync para mantenerte motivado y disfrutar de la mezcla. Le permitirá centrarse en todos los demás elementos que entran en la mezcla.

Si quieres mejorar tus habilidades, sigue trabajando en tus habilidades de emparejamiento de ritmos por oído en segundo plano. Mantente persistente y sigue practicando. La satisfacción que obtendrás al aprender esta habilidad aumentará tu confianza como DJ. Reserva algo de tiempo para aprender la habilidad de batir. Aunque sea una hora a la semana. Es posible que termines usando Sync una vez que aprendas a batir y eso está totalmente bien. Al menos estarás preparado y confiado en el conocimiento de que si todo lo demás falla, puedes hacerlo de la manera tradicional.