Odaは、歌詞のジャンルの詩的な構成を指すギリシャ語起源のラテン語です。 頌歌は、様々なトーンや形で開発することができ、あらゆる種類の問題に対処することができます。 それは通常、スタンザまたは等しい部分に分割されます。
オリジナルの頌歌は、抒情詩などの楽器の伴奏で歌われました。 オードは、モノディアス（単一の声で歌われる）またはコラール（人々のグループによって演奏される）である可能性があります。
私たちは、伝統的な頌歌は、それが文学の歴史を通じて持っていたより多くの重量の一部であり、古代ギリシャに属する詩人Pindarの姿にその起源を持
スタンザ、anteestrofaと最後にepod：私たちは、彼らが三つの明確に区別された部分で構成されているという事実によって定義されたことを確立することができま これらのセクションはすべて、詩とそれに対応する韻で構成されています。
伝統的な頌歌（通常の韻、感情を指し、語り手の視点から表現）を参照すると、ピンダリック、英語、ホラティアンの三つの明確に区別されたグループに分けることができるという事実がわかります。
例えば、古代ギリシャの典型的なピンダロスの呼びかけは、主に特定の出来事や場所、人々を賞賛できることを明確に目的として書かれていたことを追加するのは興味深いことです。 このようにして、彼らはしばしば行われた様々な競技に成功した選手の勝利を賞賛するために開催されました。
英語の頌歌の場合、韻の点でより不規則なスキームを持つそれらは、特定の感情に影響を与えた人を参照するという明確な目的を持つ著者によって作 そして最後に、友人を尊重したり賞賛したりするために書かれた前述のHoracianasがあります。
その主題の多様性にもかかわらず、頌歌はしばしば何かまたは誰かのための賞賛を表現しています。 したがって、頌歌は、敬意や高揚を意図して作成された詩です。 いくつかのギリシャの詩人は、神々、運動選手、戦士、英雄に頌歌を捧げました。
チリの詩人パブロ-ネルーダは、ラテンアメリカの頌歌の最高の指数の一つです。 ネルーダは精神的なテーマ（喜びなど）に関する頌歌を書いたが、異なる同僚（Federico García Lorca、Walt Whitman）やオブジェクトに敬意を払うために、外観上、関連しないもの（例えば、タマネギや靴下への頌歌）にも敬意を表した。
ドイツのフリードリヒ-シラーは”Ode to Joy”（元の言語では”An Die Freude”）の著者であった。 この詩はルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンに影響を与え、「喜びへの頌歌」としても知られる交響曲第9番を作曲した。
シラーの第九の交響曲と詩は、1985年に欧州連合によって仮定されたヨーロッパの国歌を生み出しました。 オリジナルの詩の修正を含むこの作品は、月29、’85に最初に行われました。