「私はホラー映画を芸術として、対立の映画として考えています。 David Cronenberg
2020年に起こっていることはすべて、私たちが終わることのないsfホラー映画の中で生きているように感じています。 現実が信じられないほどになったとき、ホラー映画は彼らの魔法を保持していますか？ ここに記載されているジャンルの十古典は確かに行います。
ジョン-カーペンターはかつて、”ホラーは映画の始まり以来、サイレント映画の時代に至るまでのジャンルであった。 私はそれがとても普遍的なので、それが今まで離れて行くとは思わない。 ユーモアは常に他の国に旅行するわけではありませんが、恐怖は旅行します。”
彼は付け加えた、”恐怖は普遍的な言語です。 私たちは恐れて生まれています、私たちはすべてのものを恐れています：死、外観を損なう、愛する人の喪失。 私が恐れているすべては、あなたが恐れている、そしてその逆もあります。 だから誰もが恐怖とサスペンスを感じています。 私たちはかつて小さな子供だったので、その基本的な人間の状態と感情を取って、それをクソして遊んでいます。 あなたは新しい恐怖を発明することができます。”
私たちの”Far Out Fear Club”の特徴として、あなたが再訪するためのいくつかのsfホラー傑作を書き留めました。
10古典的なsfホラー映画：
再アニメーター（スチュアート-ゴードン-1985）
H–P-ラヴクラフトの古典的なホラー物語に緩く基づいて、スチュアート-ゴードンの1985年の映画は、若い医学生ハーバート-ウェスト（ジェフリー-コムズ演じる）の物語を踏襲している。 ハーバートは、死んだ体を再活性化することができる試薬を発明しました。 パリのファンタジー-Sf-ホラー映画祭で最優秀賞、カンヌ国際映画祭で特別賞を受賞した。
Gordonは、「我々がこの研究を行っていたとき、我々は様々な死体安置所で病理学者と話すのに多くの時間を費やしていたし、彼らは私が今まで遭遇した中で最 そのような仕事をするつもりなら、あなたがしなければならないと思います。 私は何とか、映画にその方法を作ることができたと思います。”
彼は付け加えた、”まあ、私は人々がまだそれを見ていることを非常に満足しています、それはBlu-Rayでリリースされていることはおろか。 それは素晴らしいです。”
Scanners(David Cronenberg-1981)
ボディホラージャンルのマスターによる古典,スキャナは見事に心の読者をターゲットに邪悪な企業についての物語で一緒に二つのジャンルをブレンド. 精神的な集中だけで男の頭が吹き飛ばされる象徴的なシーンのために今でも記憶されています。
特殊効果チームは、象徴的な頭の爆発シーンをどのように引っ張ったかを明らかにしました。 “ラテックスのスクラップ、いくつかのワックス、そしてちょうどビットとボブと私たちが少し良く空気を通って飛ぶだろうと思った糸のようなもの メイクアップアーティストのStephan Dupuisによると、彼らはまた、”残りのハンバーガーを使用しました。”
変更された状態（ケン–ラッセル-1980）
ケン-ラッセルのカルト-クラシックは、幻覚薬と感覚剥奪室で自分自身の実験を行うハーバード大学の科学者であるエディ-ジェサップ（ウィリアム-ハート演じる）に続く。 彼は意識の変化した状態にアクセスしようとするが、彼の遺伝的構成を変えることになる。 変更された状態は、ジャンルの楽しくサイケデリックな解釈です。
制作中、ラッセルは脚本家のパディ-チェイフスキーと対立していた。 “彼は毛沢東に扮した太りすぎのトロツキーに似ていて、民主主義を話し、ファシズムを実践していた”とラッセルは書いた。 “彼はまた、二つの偽の名前、パディとChayefskyを持っていた…そして最後に彼は幻覚に私の入力を受け入れ始めていた場合、それは彼が彼自身の任意のビジョン”
Cube(Vincenzo Natali–1997)
Cubeは、奇妙で危険なハイテク迷路に閉じ込められているのを見つけるために目を覚ますお互いに六つの見知らぬ人を特徴としています。 それを作るために、彼らは彼らのユニークな才能に頼ることを余儀なくされ、（それが聞こえるよりも簡単です）内部紛争の任意の種類を避けるために。
“私はこれらのことについてあまり自己意識しないようにしていますが、私はカフカの大ファンです”とNataliは明らかにしました。 “私はいつも、世界で最も恐ろしいことは、あなたが定義することができないものであるように感じます…あなた自身よりも大きい力、あなたが完全に理解 私たちはシミュレートするのが非常に難しい時代に生きていると思います。
“そんなに速く、どこに行くのか誰も知らないし、すべてが制御不能に感じている–そして、ほとんどの人にとって、それはまさに私たちが感じるものだと思 私たちはいくつかの巨大なビデオゲームに閉じ込められており、他の誰かがコントロールにいます。”
28 Days Later(Danny Boyle–2002)
ジャンルを定義する作品の一つであるDanny Boyleの2002年の作品は、ゾンビ映画の”感染した”サブジャンルを一般的な方法にしたことで有名です。 ウイルスによって荒廃している社会では（はい、それは今特に関連しています）、28日後に社会の崩壊の中で孤独の魅力的な調査を行っています。
ボイルは言った、”私たちがやったすべての映画で、私たちはジャンルを取って少し性交しようとしました。 私たちはそれをするのが大好きです。 それは映画を販売するのに役立ち、スタジオや映画を配布している人はそれを愛し、それは私たちのための取引の一部である主流の聴衆に連絡します。 私たちは主流の聴衆を望んでいます。”
彼は追加しました”そして、私たちはジャンルを吹き飛ばしたいので、あなたはそれを取得しないでください。 だから、これのために現れるゾンビファンは、ちょうどゴアフェストゾンビ映画を見るつもりはありません。 彼らはさらに何かを得るでしょう、そして私はそれが本当に素晴らしいダイナミックだと思います。”
Videodrome(David Cronenberg–1983)
ホラー映画の性質と映画の暴力の現実/ファンタジーバイナリの華麗な比喩的な探求,Videodromeは、ジャンルの最高の中で右そこにあります. クローネンバーグは、身体の恐怖の直接的さと哲学的推測の距離をマージします。
「彼らは私がボディホラーの発明者だと言っているのを知っているだろう」と、クローネンバーグは言った。 “しかし、私はそれが恐ろしいとは思ったことがありません。 もちろん、あなたは芸人であり、低予算のホラー映画を作っているのであれば、当時は周りにたくさんの人がいましたが、どのように気づいていますか？ 確かに私は世界にいて、抽象主義者ではありませんでした。
“私は映画を作ろうとしていて、映画を作り続けていました。 しかし、それのすべてのための哲学的な基盤があります。 神経学が現実であれば、それは信じられないほどのテーマです—それを議論する物語をどのように構造化するのですか？ すぐにあなたは現実を変えるために体を変えることになり、それが私をVideodromeのようなものすべてに導いたのです。”
ボディスナッチャーズの侵略（フィリップ–カウフマン-1978）
カウフマンの1956年のオリジナルのリメイクは、シュールなsf物語を通じて関連する社会的な解説を起動するために、’70年代の離婚ブームに50年代の共産主義の魔女狩りの寓話を変換します。 プロットは、人間が人間の感情を欠いているという事実を除いて、ほぼすべての点で同一であるエイリアンの重複に置き換えられていることを発
「それは当時と同じくらい有効だ、多分もっとそうだ」とKaufmanは言った。 “映画の終わりには、非常にトランペットの叫び声になる可能性があります。 トランプが講堂の後ろでプレスを指し、誰もが回るように、あなたはその恐ろしい”ポディ”感を得る。 ここで起こっている伝染病のようなものがあります。”
フライ（David Cronenberg-1986）
David Cronenbergのマグナム作品は、多くの場合、すべての時間の中で最高のボディホラー映画とみなされています。 それは彼が半分昆虫、半分人間になる突然変異を受ける科学者セス-ブランドル（ジェフ-ゴールドラムが演じる）の物語を記録しています。 クローネンバーグはカフカの悪夢を映画の媒体に翻訳し、邪魔なビジョンを完全に彼自身のものにします。
クロネンバーグは、”私は前に一つの映画に入れていなかったフライで一緒に入れたものがたくさんあります。 それはまず第一に、非常にロマンチックです。 それは本当に愛の物語であり、それは非常に強迫観念であり、それは非常に性的であり、また非常に面白いです。 私はいくつかの映画の中で前にすべてのものをやったことがありますが、私はそれらを一つのことですべての仕事をしたことがありません。 それでも、それは成功を保証するものではありません。 その理由の1つは、20Th Century Foxがそれを配布するのに非常に良い仕事をしたということです。”
The Thing(John Carpenter–1982)
南極大陸の敵対的な風景を舞台に、生き物を同化する能力を持つ異星人を題材としたsf/ホラースリラーです。 別の世界からのもの（1951）のリメイク、ジョン*カーペンターは、彼の傑作に閉所恐怖症の感覚を織ります。
リリース時点では重大かつ商業的な失敗とみなされていたにもかかわらず、時間はジョン-カーペンターの華麗な作品に親切でした。 2001年のインタビューで、カーペンターは「うまくいっていれば、私のキャリアは非常に異なっていたでしょう。 非常に異なっています。”
エイリアン（リドリー-スコット-1979）
リドリー-スコットの1979年の映画”エイリアン”は、ジャンルの最も認識可能な作品の一つとしての地位を確立しています。 これは、宇宙船の乗組員の間の関係を探る,唯一の外国人が船に侵入するように強烈な不安定化にすべてを施すためにNostromo. エイリアンのすべての包括的な影響は否定できず、シガニー-ウィーバーのキャラクターは、女性のアクション主人公を共通の原型として普及させるのに役立った。
“私はまだエイリアンに多くの走行距離があると思うが、私はあなたが今再進化しなければならないと思う”とスコットは言った。 “私がそれを作っていたとき、私がいつも考えていたこと、最初のもの、なぜこのような生き物が作られるのでしょうか、なぜそれは私がいつも考えていた
「車両の目的は何だったのか、卵の目的は何だったのか？ それは疑問に思うことです—誰が、なぜ、そしてどのような目的のために次のアイデアがあるのか、私は思います。”
