Amerikansk Hardkokt Kriminalitet Skriving, 1920-1940
Lee Horsley, Lancaster University
Tidlig tjuende århundre Amerikansk krim var ikke helt ‘hardkokt’. Amerika produserte også sin andel av klassiske Golden Age whodunits, skrevet på 20-tallet, for eksempel Av Ss Van Dine, og på 30-tallet Av Ellery Queen og John Dickson Carr. Men det karakteristiske amerikanske bidraget fra 1920-og 1930-tallet var den tøffe krimfiksjonen av den hardkokte tradisjonen som startet med historiene Om ‘The Black Mask boys’. Disse ‘noir thrillers’ er historier som kan ses som svært direkte relatert til tidens sosioøkonomiske forhold. Raymond Chandler skrev at ‘lukten av frykt’ generert av slike historier var bevis på deres alvorlig reaksjon på den moderne tilstand: Deres karakterer levde i en verden som gikk galt, en verden der sivilisasjonen lenge før atombomben hadde skapt maskineriet for sin egen ødeleggelse og lærte å bruke det med all den moroniske glede av en gangster som prøvde sitt første maskingevær. Loven var noe å bli manipulert for profitt og makt. Gatene var mørke med noe mer enn natt.’
Denne typen kriminallitteratur begynte da å utvikle seg som en populær form i kjølvannet av en ødeleggende krig og kom til modenhet i de to tiårene som slutter i en andre verdenskrig. I sine mest karakteristiske fortellinger endrer en traumatisk hendelse ugjenkallelig livsbetingelsene og skaper for sine karakterer en absolutt erfaringsforskjell mellom deres avhengighet av stabile, forutsigbare mønstre og erkjennelsen av at livet i sannhet er moralsk kaotisk, underlagt tilfeldighet og total forstyrrelse. I den mest kjente lignelsen om det vanlige livet forstyrret, Forteller Dashiell Hammetts Sam Spade (Maltesisk Flacon) historien om Flitcraft, som kommer til å innse livets vilkårlighet og absurditet når han nesten blir drept av en fallende stråle. De Amerikanske thrillers av perioden gjentatte ganger representerer den type transformasjon som etterlater hovedpersonen følelsen, Som Flitcraft gjør, at ‘ noen hadde tatt lokket av livet og la ham se på verk. Følelsen av desillusjon i årene mellom krigene ble forsterket av politiske og økonomiske katastrofer som folk var helt uforberedt for: Det var dårskap Av Forbud og dens tilhørende gangsterisme, samt økende bevis på ulovlige forbindelser mellom kriminalitet, næringsliv og politikk i Amerikanske byer. Kriser rammet både amerikanske og Europeiske økonomier, og førte til børskrakket i 1929 og Den Store Depresjonen, Som Keynes så på som den verste katastrofen i moderne tid. I den’ hardkokte ‘og’ noir ‘ fiksjonen i denne perioden er den engstelige følelsen av dødsfall vanligvis knyttet til en pessimistisk overbevisning om at økonomiske og sosio-politiske forhold vil frata folk kontroll over sine liv ved å ødelegge deres håp og ved å skape i dem svakhetene i karakter som gjør dem til overtredere eller markere dem som ofre.
The Black Mask Boys
Den viktigste publikasjonen av 20-årene i oppmuntrende og markedsføring den nye typen hardkokt kriminalitet historien Var Black Mask. Magasinet ble grunnlagt i 1920 av H. L. Mencken og George Jean Nathan; Tidlig på 1920-tallet begynte Dashiell Hammett og Carroll John Daly å skrive For Black Mask, og identiteten til bladet ble mer skarpt definert da redaksjonen ble overtatt i 1926 av Kaptein Joseph T. Shaw. Shaw oppmuntret en høy standard av dagligdags, racy skriving, favorisere ‘økonomi uttrykk’ og ‘autentisitet i karakter og handling’, som alle er viktige trekk ved hardkokt stil. Shaw økte Kraftig Sirkulasjonen Av Black Mask, og andre pulp-magasiner (For Eksempel Dime Detective, Detective Fiction Weekly, Black Aces) konkurrerte snart i noen tall. Blant de faste bidragsyterne Til Black Mask, I Tillegg Til Daly Og Hammett, var Paul Cain (George Sims), Raymond Chandler og Horace McCoy.
hardkokte hovedpersoner
den mest umiddelbart gjenkjennelige ikoniske figuren som dukker opp i kriminalhistoriene i denne perioden er den hardkokte etterforskeren – en tøff, uavhengig, ofte ensom figur, en etterkommer av grensehelten og cowboyen, men som gjeninnspilt på 1920-tallet, en kynisk byboer: ‘Han finner ingen vei ut. Og så er han slugged, skutt på, choked, dopet, men han overlever fordi det er i hans natur å overleve’ (Herbert Ruhm, Den Hardkokte Detektiv). Han kan oppnå en grad av kontroll, men i motsetning til den klassiske Holmesian detektiv, kan han ikke gjenopprette orden og sette alle til rettigheter. Det grunnleggende narrative mønsteret setter denne ensomme etterforskeren opp mot brutale kriminelle, ofte i ledtog med en korrupt maktstruktur.
man finner, i de hardkokte historiene og romanene i denne perioden, to hovedtyper av etterforskere: på den ene siden, de som besitter en form for moralsk overlegenhet (Som Chandlers Marlowe); på den andre siden, de som er mer involvert i korrupsjonens verden, avbildet som å gå inn i en scene av uorden og anerkjenne sine egne anarkistiske tendenser og kapasitet for vold (som I romanene Til Hammett). Disse’ kompromitterte ‘ etterforskerne er nøkkeltall i utviklingen av litterær noir, som, som den utvikler seg på slutten av 1920-tallet og 1930-tallet, vender seg til skildringen av dypt feilaktige, transgressive, ofte kriminelle hovedpersoner.
den foruroligende manipulasjonen av synspunkt og hovedpersonens ustabile posisjon er viktige egenskaper ved de mørkere (mer’ noir’) typer hardkokt kriminalhistorie. Vi blir ofte brakt nær sinnet til en hovedperson hvis posisjon vis a vis andre tegn ikke er løst; vi ser forræderiske forvirringer av hans rolle og bevegelsen av hovedpersonen fra en rolle til en annen. Offeret kan, for eksempel, bli den aggressive; jegeren kan slå inn jaget eller vice versa; etterforskeren kan doble som enten offer eller gjerningsmannen. Mens den tradisjonelle mysteriehistorien, med sin stabile trekant av detektiv, offer og morder, er rimelig sikker på å ha detektiv som hovedperson, bryter mye av kriminallitteraturen i denne perioden bevisst denne konvensjonen. Offer, kriminell og etterforsker kan alle fungere som hovedpersoner. En utforskning av skyld er grunnleggende, og det kan ikke være noe klart skille mellom skyld og uskyld.
Hammett Og Chandler
Hammetts produksjon var overraskende liten: Han skrev alle sine romaner mellom 1929 og 1934. Hans innflytelse har imidlertid vært enorm. Han introduserte tegn som ofte ganske tett i samsvar med beskrivelsen av privatdetektiv som ‘halv gangster’ – en mann hvis uskyld har blitt så besudlet som å være ikke lenger synlig. Hammetts innflytelse skyldtes delvis hans evne til å skape en særegen stemme, en ekte ‘hardkokt’ stil som i seg selv er en implisitt avvisning av borgerlig hykleri og konvensjonelle verdier. Hans ekstra, unembellished prosa passer til hans no-nonsense hovedpersoner. Hammetts feilaktige, sårbare fortellere og hans harde, direkte representasjon av moderne materiale gir ham en evne til å blottlegge hjertet, sjelen, huden og tarmene i En korrupt by (Red Harvest).
Hammetts mest kjente etterfølger, Raymond Chandler, begynte å skrive For Black Maskin i desember 1933. Chandlers arbeid er preget av en mye mer konsistent lyshet i tonen, og kombinerer vittig løsrivelse med en underliggende sentimentalitet og romantikk. Når Marlowe utvikler seg utover den sketchily realiserte fortelleren av tidlige historier som ‘Finger Man’, blir den fiktive verden skapt alltid pålitelig formidlet av stemmen til en hovedperson som uten feil kombinerer ærverdig oppførsel med gjennomtrengende dømmekraft og selvtillit. Selv Om Marlowe er fanget opp i plott av notorisk kompleksitet (og er betydelig mindre i kontroll enn for eksempel figuren til den klassiske detektiv), fortsetter Han å forsikre seg om et stabilt og pålitelig perspektiv. Hans løsrivelse plasserer ham mye nærmere maskulin kompetanse og’ rightness ‘ av tradisjonell detektiv fiction, og så beveger ham bort fra en noir følelse av usikkerhet.
den beskyttende tilstedeværelsen Som Marlowe etablerer er fremfor alt stilistisk. Den vittige, ironiske reserveringen av hans narrativ virker for å evaluere og begrense den moralske forstyrrelsen i samfunnet han undersøker. Marlowes selvironiserende måte anerkjenner samtidig hans begrensninger og trekker oppmerksomheten til hans adskilthet: «Ikke gjør meg tøff,» jeg whined. «Ikke få meg til å miste mine vakre manerer og min feilfri engelsk «‘ (Farvel, Min Kjære). Marlowes overlegenhet overfor sitt miljø er ikke, selv om han er motstandsdyktig, et spørsmål om fysisk dyktighet, men av et subtilt intellekt som kan håndtere en selvironiske vits, selv når han er blitt sapped og fengslet og ‘skutt full av dope og låst i et sperret rom’. I motsetning Til Hammetts Op, Ville Marlowe aldri ‘go blood-simple’. Som kritikere ofte har observert, Når Marlowe kommer i konflikt med det fordervede samfunnet rundt Ham, er hans foretrukne rolle som questing knight.
James M. Cain Og Horace McCoy
I begynnelsen av trettiårene kom James M. Cain og Horace McCoy til California – ‘ marerittet på slutten Av Amerikansk historie ‘(Mike Davis, City Of Quartz). De første romanene Av Cain Og McCoy, Postmannen Ringer Alltid To ganger (1934) Og De Skyter Hester,Ikke Sant? (1935), kan bli sett på som det virkelige utgangspunktet For los Angeles-romanen, den fiktive undergravingen av en grensemyte Der California fremstår som det sagnomsuste mulighetenes land. I stedet for denne myten oppstår Et nytt bilde, Med California som stedet for skuffelse og fiasko, av katastrofale endinger for rotløse tegn som kommer til en blindgyde av håpløshet. Det er et humør fanget, For Eksempel I Edgar G. Ulmers 1945-film, Detour, hvor Reisen Til Al Roberts (Tom Neal) over Amerika til Los Angeles fører bare til mord, entrapment og fortvilelse.
Cain og McCoy ble åk sammen i Edmund Wilsons essay om’ guttene i bakrommet’, som klassifiserte dem begge som ‘hardkokte’. Verken likte å bli merket som hardkokt, men det er gode grunner til å se grunnlag for sammenligning mellom de to. Avvist som pulp roman hacks av Mange Amerikanske kritikere av tiden, Både Cain og McCoy ble behandlet Av Europeiske kritikere som likemenn Hemingway Og Faulkner. Denne europeiske anerkjennelsen er faktisk en av de viktigste koblingene mellom de to forfatterne, som begge ble sitert som påvirkninger av franske eksistensialister og syntes For Det Europeiske publikum å ha forventet absurdistiske temaer. De representerte isolasjon, fremmedgjøring, ensomhet og frykt. De valgte ‘ubetydelige’ hovedpersoner under dødsdom, sliter med å forstå en tilfeldig og ustabil verden, epitomisert I Los Angeles, med sin befolkning av fremmede og drifters. De tidligste skjermtilpasningene av Kains romaner var faktisk fransk, Camus citedPostman som en inspirasjon For L ‘ Etranger Og Mccoys De Skyter Hester, Ikke Sant? ble hyllet av franskmenn som Et Amerikansk mesterverk.
McCoy, som begynte å skrive historier For Black Mask i 1927, var en bidragsyter samtidig Med Hammett, Paul Cain og Chandler. Han skildret anstendig, gullible, ineffektive hovedpersoner, dårlig rustet til å takle verden. Fast embedding hans bredere absurde temaer I Amerikanske livet av trettiårene, han var en av de krimforfattere å fange mest tydelig deprivasjon opplevd i årene Med Den Store Depresjonen. Selv Om Kain ikke tilbyr vedvarende samfunnskritikk, Er Depresjonsårene nevnt i forbifarten eller tatt som gitt, en konstant determinant i karakterers handlinger og bevegelser. Han presenterer sine figurer som ofre for et samfunn traumatisert av nasjonal økonomisk katastrofe, men likevel drevet av myter om ubegrensede muligheter, suksess og uhindret selvbestemmelse. De følger ignus fatuus Av Den Amerikanske drømmen, og når de har (opportunistisk) oppnådd sine ønsker, finner de at alt de virkelig har sikret er nederlag og innfangning.
W. R Burnett
Hvis romanene Til W. R. Burnett skulle bli dømt på grunnlag av deres innflytelse, ville han regnet som en av de viktigste forfatterne i sin tid. Han så seg som forfatteren mest ansvarlig for skiftet mot å skildre kriminalitet fra den kriminelle selvs synspunkt. Lille Cæsar var, sa han, ‘verden sett gjennom øynene til gangster. Det er vanlig nå, men det hadde aldri blitt gjort før da…forbryteren var bare en drittsekk som hadde drept noen, og så går du og henter dem. Little Caesar står ved starten av en periode med fascinasjon for forbryterens eget perspektiv, ikke bare i gangsterfortellinger, men i de andre sentrale noir-rollene til etterforsker (som I Arbeidet Til Whitfield Og Paul Cain) og offer (De fattige unge lovløse Av Andersons Tyver Som Oss eller kjærlighetstriangelmorderne Av James M. Cain romaner). Skrevet i 1929 og filmet i 1930, Var Little Caesar den mest innflytelsesrike av gangster sagaene. Det ble etterlignet i dusinvis av tidlige trettiårene filmer og romaner, blant demcarface Av Armitage Trail.
Paul Cain
Paul Cain ‘ S Fast One, en av de mest brutale og fengslende gangsterromaner, ble opprinnelig skrevet, fra Mars 1932, For Black Mask. Kains første stykke fiksjon og Hans eneste roman, Fast One, Er Det ultimate uttrykket For Chandlers halv-spøkende forslag om at hardkokte forfattere bruker det enkle formålet med å få en mann til å komme gjennom døren med en pistol når handlingen truer med å flagge. Fulgt trofast, produserer metoden et bilde av en villmann og tilfeldig univers.