La ' S Berømte Schindler House Har En Hemmelig Historie Som Relaterer Seg Til Fargen Rosa

hvis du noen gang har vært PÅ MAK Center ‘ S Schindler House I Hollywood, vet du at en av bygningens mest fengende egenskaper er dens lys. Husets design-ferdigstilt I 1921 Av Rudolph Schindler for seg selv, hans kone Pauline, og et annet ektepar—eroderer bevisst grensen mellom innsiden og utsiden, med båndklipper, smale sporvinduer og skyvedører. Dette er kanskje den første ledetråden at den modernistiske bygningen, restaurert på 1990-tallet til Schindlers «opprinnelige» hensikt, har skjult En mer flytende historie i vanlig syn.

Men det er en annen ledetråd som nylig fanget kritiker Og kurator Mimi Zeiger øye: rester av laksrosa på husets vegger. I 1949, Pauline, som da hadde skilt sin mann mens du fortsetter å dele bolig, upended sin visjon for plassen ved å male interiøret rosa. «Den umiddelbare reaksjonen er,» å, Min Gud, damen malte den rosa, » Sier Zeiger TIL AD PRO. «Men faktisk liker jeg at det var en måte å foreslå sin egen identitet på, for å si at dette rommet er forskjellig fra . Når vi ser på ting som mykning, kan vi se flere sider av det,» legger hun til. «Dette huset er ikke løst, det er nonbinary…it slags strømmer.»

Se mer
Leong Leong, Gjæring 01, 2019.
Leong Leong med Jessica Wang Og Ai Fujimoto, Gjæring 01, 2019.

Bilde: Restauranter i nærheten av MAK Center For Art And Architecture

Nå Har Pauline Schindlers subversive bruk av rosa utløst Zeiger ‘ S Soft Schindler, en ny utstilling som åpnet denne måneden og vil forbli på visning på architectural marvel gjennom februar 2020. «Da Rudolph døde på 50-tallet, Fortsatte Pauline å bo i huset, og Det ble en samling ting i livet hennes,» Fortsetter Zeiger med å forklare om hjemmets historie. «Bilder fra 70-tallet viser virkelig at dette var et levd rom; det er ikke så strenge som jeg tror vi alle elsker .»

Passende nok presenterer utstillingen arbeider av 12 samtidskunstnere og arkitekter ispedd hele lokalets interiør og hager. Til tross for de medfødte sidestillingene mellom de rare, myke og subversive elementene i showet, er det en overraskende resonans når det gjelder huset og dets midlertidige innbyggere. Dette gjelder spesielt når Det gjelder klumpete skulpturelle verk Av Tanya Aguiñiga, Laurel Consuelo Broughton, Alice Lang og Bryony Roberts, som synes å huske kroppene som en gang fylte huset under sine intellektuelle salonger og bohemske fester.

 Design, Tisper, Stuer, 2019.
Design, Tisper, Stuer, 2019.

Bilde: Restauranter i nærheten av MAK Center For Art And Architecture

Hver av de deltakende kunstnere og arkitekter—som inkluderer Agenda Agencia De Arquitectura, Pedro Alonso Og Hubo Palmarola, Design, Bitches, Sonja Gerdes, Bettina Hubby, Leong Leong Med Jessica Wang og Ai Fujimoto, Jorge Otero-Pailos, Og Anna Puigjaner—bidrar til en annen forståelse av forholdet til «mykhet» og «ikke-binær.»Over hele linja er disse tolkingene mer eller mindre politiske så vel som arkitektoniske. Puigjaner ‘S Kitchenless reiser spørsmål om innenlandsk arbeidskraft, heteronormativitet og funksjonalisme; Agenda Agencia De Arquitectura’ S The Garden Of Earthly Delights tilbyr et alternativt miljø gjennomsyret av dynamikken i global handel.

«Det handler om å prøve å finne historier som har gått utallige,» Forklarer Zeiger. «På 90-tallet var å gjenopprette huset til den opprinnelige visjonen en viktig del av Å få Schindler skrevet tilbake i posten. Men det betyr ikke at vi ikke også kan begynne å sette inn ting som materialer og farge. Det har vært bemerkelsesverdig å jobbe på showet for å se hvordan huset holder det. Jeg trodde ikke det skulle bli så overbevist.»

et siste blikk inne i utstillingen, hvor veggteksten er passende støpt i lakserødt lys.
et siste blikk inne i utstillingen, hvor veggteksten er passende støpt i lakserødt lys.

Foto: Taiyo Watanabe / Gjengitt Med Tillatelse fra MAK Senter for Kunst og Arkitektur

You might also like

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.