10 Consejos de Fotografía para Mejorar Sus Retratos Ambientales

La fotografía de retratos ambientales no tiene nada que ver con el cambio climático.
Es diferente a la fotografía ambiental o las imágenes ambientalistas. Sigue leyendo para descubrir qué es y cómo capturar algunas imágenes impresionantes.

¿Qué es un Retrato Ambiental?

La fotografía de retrato ambiental es hacer una ilustración de una persona en su entorno. Es un retrato en el que la persona puede conectarse a la ubicación en la que se encuentra.
Los buenos retratos ambientales contarán una historia sólida de su sujeto. Su entorno natural inmediato le dará al espectador una visión. En quién es la persona, qué hace y dónde está.
Los lugares que mejor ayudan a contar la historia de una persona podrían ser:

• Su casa
• Sus lugares de trabajo
• Una cafetería o bar
• Donde juegan deportes
• En su iglesia o templo

la ubicación y La persona debe unir de una manera significativa. Esto vendrá de su configuración, fotos sinceras y comportamiento de fotógrafo profesional.

Cómo aprovechar la ubicación

Esta foto de un hombre mayor no dice mucho al espectador. Podemos ver que está al aire libre en un día soleado y está sentado a la sombra. Es posible que pueda ver que es asiático y presumir que el clima es cálido.
Pero faltan pistas visuales que den más detalles, lo que lo convierte en un retrato callejero. Aquí es donde entra en juego la fotografía de retratos ambientales. Te da mucha información sobre la persona de la escena.
Todos los elementos visuales crean una buena ilustración del sujeto. Descubrirás mucho más sobre él en la segunda foto que si solo hubieras visto la primera foto.
Los retratos ambientales ponen a los sujetos en contexto con su entorno. Incluyendo los mejores elementos visuales a su alrededor para contar algo de la historia de quiénes son.
Algunas técnicas fotográficas funcionan mejor que otras para hacer retratos ambientales. Estos son mis mejores consejos para crear retratos atractivos de personas en su entorno natural.
Los entornos cotidianos producen grandes resultados. Solo necesitas ver a la gente hacer su vida diaria. Se vuelven habituales al visitar el mismo lugar muchas veces.

10. Investigue a las Personas y la ubicación

Saber a quién está fotografiando es clave. Te ayudará a crear retratos más atractivos de ellos. Si sabes algo sobre la historia de la vida de la persona, agregarás significado a tus retratos.
Averigüe sobre su ubicación y qué tiene de significativo. A veces esto será muy obvio, otras veces no lo será. Vale la pena preguntar porque es posible que no veas algo que pueda ser vital para contar la historia de tu sujeto.
Si conoces bien a tu sujeto, la elección de la ubicación debería ser más obvia. Para trabajos de retrato ambiental cuando podemos relacionar el sujeto con su entorno.
Solo entendí el significado de los ladrillos apilados con banderas y cestas de plástico después de preguntar por ellos. El área es un valle que se inunda en la temporada de lluvias debido a una presa hidroeléctrica.
Antes de la presa, había un templo en este sitio. La población local reconstruye una representación física de este lugar sagrado en cada estación seca. Los ladrillos se juntan y se apilan. Las banderas ondean.
Sabiendo esto, mi retrato ayuda a contar su historia. Tener algunas palabras acompañando la foto le da al espectador una comprensión más clara.
Sin alguna explicación, los elementos incluidos pueden parecer irrelevantes. Esto es típico en la fotografía editorial o el retrato.

9. Cuenta Su Historia: Responde a las Preguntas de las Personas Con Tus Fotos

Quieres responder a las preguntas que puedan tener los espectadores de la foto.

• ¿Quién es esta persona?
• ¿Qué hacen?
• ¿Dónde viven?

Cuando esté configurando para hacer un retrato ambiental, mire a su alrededor. Mira el fondo . Compruebe si hay elementos que respalden la historia de su sujeto y responda a las preguntas sobre ellos.
Esto puede ser un reto. Pero haz lo mejor que puedas para construir una ilustración informativa de tu tema.

8. Ponte en Su Mundo

Siéntate donde están sentados. Párense donde están. Vea el mundo desde su perspectiva. Sé el fotógrafo de retratos ambientales que mira más allá de la composición.
Mirar el entorno de la manera en que lo ven puede darte algunas pistas más sobre quiénes son y la mejor manera de fotografiarlos. No tengas miedo y dirige a tu sujeto.
A menudo nos familiarizamos tanto con nuestro entorno que damos las cosas por sentadas. Su sujeto puede no estar diciéndole todos los detalles significativos. Esto no le permitirá tomar su retrato lo mejor que pueda.
Poniéndote en sus zapatos, por así decirlo, estás tratando de ver su mundo como ellos lo ven. Comenzará a tomar una mejor fotografía de retratos ambientales
Puede encontrar otros elementos interesantes para incluir en su retrato ambiental. Estos no son retratos de estudio, y tampoco son imágenes de bellas artes. Otros elementos hacen que el retrato sea ambiental.

7. Interactúa con el sujeto

Habla con el sujeto. A veces estamos en los mercados con nuestros clientes de talleres de fotografía. Siempre los animo a participar.
Conectarte bien con una persona de la que estás haciendo un retrato te ayudará. Crearás una ilustración más dinámica de ellos.
La mayoría de las veces voy a pedir permiso para tomar la fotografía de una persona. Aquí en Tailandia, esto puede ser tan simple como una sonrisa y un gesto a mi cámara. Si me sonríe y asiente en respuesta, sé que está bien continuar.
Al principio, hago algunas fotos sin ninguna conversación. Esto es ideal para interacciones más agradables y mejores retratos ambientales.
Cuando esté contento con mis fotos iniciales, les mostraré la parte posterior de mi cámara. A la gente le encanta ver sus fotos. Esto suele llevar a una conversación. Y, cuando la situación sea correcta, más fotografías.
Ahora que he involucrado a mi sujeto y han visto algunos resultados de cómo se ven, la dinámica ha cambiado. A medida que continúo haciendo sus retratos, puedo hacer una serie muy diferente de fotografías ambientales.
Acercarse a extraños es difícil para muchos fotógrafos. Sé atento y elige a las personas que crees que puedan disfrutar de una fotografía. Tendrá que salir de su zona de confort para obtener el mejor retrato ambiental.
Chatea con ellos un poco. O, si no hablas el mismo idioma, incluso la comunicación no verbal te ayudará. Este es el camino para mejores retratos ambientales.

6. Sé amable y relajado

No te centres en ti mismo. Tu sujeto te reflejará como un espejo. Si está nervioso, esto se mostrará en su tema. Si usted se siente incómodo, ellos se sentirán incómodos.
Cuanto más te relajes y disfrutes del proceso, más probable es que tu sujeto también se relaje.
Sea consciente de crear un ambiente positivo. Sonríe y chatea si necesitas estimular el estado de ánimo.

5. Tenga la configuración de la cámara lista

Prepare la configuración de la cámara antes de interactuar con el sujeto. Pensar en los ajustes de exposición te distraerá una vez que te acerques al sujeto.
Detente y piénsalo y ten tu cámara lista. Lleva la lente correcta puesta. No uses un teleobjetivo a menos que tengas mucho espacio (e incluso entonces no lo recomendaría).
No uses una lente súper ancha, a menos que quieras distorsionar el sujeto. Una lente de gama media, entre 35 mm y 70 mm, (en una montura completa o equivalente) es una buena opción.
Me gusta estar a una distancia cómoda cuando estoy haciendo retratos ambientales. Si estoy demasiado atrás con una lente larga, hace que sea más difícil conectar con mi sujeto.
Estar más lejos puede significar que tienes que hablar más fuerte. Esto puede romper el estado de ánimo si está intentando un retrato íntimo.
cuanto más lejos esté, más difícil puede ser para mantener la atención. Esto es particularmente cierto cuando hay otras personas alrededor.
Dependiendo del estilo de retrato que desee, mantener su atención puede no ser importante.
Si están haciendo algo y quieres capturar la acción, lo mejor es un objetivo más amplio. Estar más cerca de tu sujeto traerá una sensación más íntima a tus retratos ambientales.
Si está utilizando un objetivo más largo, especialmente con poca luz, es posible que tenga dificultades para obtener una apertura lo suficientemente estrecha. Usar una apertura amplia te dará una profundidad de campo limitada.
Es posible que no tenga suficiente enfoque para mostrar lo que hay en el fondo. Es menos probable que encuentre este problema con una lente más ancha.
Pruebe las aberturas más pequeñas en su cámara réflex digital Nikon. O pruebe una profundidad de campo baja con su cámara sin espejo.

La lente que uso

Mi lente preferida para hacer retratos ambientales es mi f1.4 de 35 mm, que uso en un cuerpo de fotograma completo. Esta lente me da la misma visión que vemos con nuestros ojos.
También me permite estar cerca de mi sujeto y aún así incluir suficiente fondo. También me da un buen control sobre mi profundidad de campo.

4. Llenar el marco

Este es el mejor consejo de composición que he recibido. Llenar el marco con lo que es relevante para su foto es mucho más importante que tratar de seguir un montón de reglas.
Puede intentar mejorar sus composiciones con líneas principales. El encuadre encantador o asegurarse de que su horizonte esté recto también son poderosos.
Ninguno de estos métodos es significativo si su marco carece de elementos esenciales. Necesitas concentrarte en la historia o si hay distracciones en ella. Fotografiarlo de cierta manera, luego pruebe alternativas.
Desea asegurarse de que lo que está en su fotograma sea compatible con la historia que está contando. Esta es la diferencia entre un retrato simple y un retrato ambiental.
Mira todo lo que puedes ver en el fondo. Pregúntate si es relevante y está relacionado con la persona de la que estás haciendo un retrato. Si no lo es, haz algo al respecto.
Puede usar varias técnicas para asegurarse de que su fondo ayude a su imagen. Algunos de ellos son:

• Mueva su punto de vista;
• Haga que su sujeto se mueva;
• Mueva el elemento que distrae del fondo.

3. Pruebe una profundidad de campo profunda

Una profundidad de campo profunda, donde gran parte de la imagen está enfocada, es normal con retratos ambientales.
Es necesario mostrar lo que rodea a su sujeto. Tener un ajuste de apertura estrecho (un número de parada en f más alto) significa que una cantidad considerable de su composición mostrará los detalles.
Esto puede ser problemático. Con tanto enfoque nítido, el sujeto principal puede perderse o mezclarse demasiado con el fondo.
La colocación cuidadosa de su sujeto en el marco hace que el retrato sea fuerte y ambiental.
Me gusta usar un ajuste de apertura media. Uso esto junto con el sujeto a una distancia adecuada de mi lente y del fondo. Naturalmente, me centraré en los ojos de mi sujeto.
Controlar la apertura y las distancias relativas me permite controlar cuán nítido o borroso es mi fondo.
En mi composición de esta cocina Karen lady, su entorno es claro,pero no todo está enfocado. Hice este retrato con mi lente de 35 mm en f 2.8.
No quería tener el fondo enfocado porque estaba bastante desordenado. Bastantes de sus utensilios de cocina cerca de ella muestran claramente su entorno.
Está lo suficientemente lejos del fondo para que esté lo suficientemente borroso y no distraiga.
Si hubiera elegido una abertura estrecha, digamos f8, el fondo sería nítido y se convertiría en una distracción. Si hubiera elegido una abertura más ancha, digamos f1.4, o me hubiera acercado a ella, otros elementos de la composición no estarían claros.
Es importante encontrar un equilibrio de cuánto se está enfocando. No es necesario que todo sea nítido en un retrato ambiental para que sea una parte efectiva de la composición.

2. Use Accesorios (Si ayudan a Contar la Historia)

A veces puede tener la oportunidad de controlar lo que hay en su retrato. Busque a su alrededor algo que la persona pueda sostener o con lo que pueda interactuar de otra manera que sea significativo para su historia.
Si trabajas con un fondo aburrido, la introducción de un accesorio puede marcar una gran diferencia. Los accesorios son una excelente manera de agregar más cultura, color o textura al retrato ambiental am.

Las primeras veces que conocí a este hombre Lahu. No sabía que le gustaba fumar tabaco en una pipa de agua de bambú. Es un personaje de verdad y le encanta ser fotografiado.
Se convierte en un sujeto por su cuenta, pero la inclusión de su pipa hace que las fotografías ambientales sean mucho más interesantes.
Verlo fumar frente a su casa le da mucha más historia que este retrato de él que hice con mi estudio de luz natural al aire libre. Tenemos un gran artículo sobre iluminación ambiental de retratos que puede consultar aquí.

1. Post-Proceso para mejorar

En algunas circunstancias, no tendrá ningún control sobre su tema y antecedentes. En momentos como este, tenga en cuenta cómo podría mejorar su retrato ambiental durante la etapa de procesamiento posterior.
Eliminar objetos que distraen clonándolos a menudo hará que el retrato sea más fuerte. Si hay algo detrás del sujeto que no puede mover, considere eliminarlo en Photoshop.
A menudo utilizo la herramienta de grabación o una técnica similar para oscurecer el fondo. Si se hace correctamente, los colores, la exposición y el contraste de los sujetos mejorarán. La atención del espectador se centrará más en ellos.
Crear una viñeta también es un método popular para ayudar a llamar más la atención sobre el tema. Esto implica oscurecer los bordes del marco para que el ojo del espectador se mueva hacia el sujeto.
Tenga cuidado de no exagerar con esta técnica, ya que no querrá perder detalles relevantes para la historia que está contando.

Algunos consejos adicionales

No es necesario que el sujeto ocupe la mayor parte del marco. En mi retrato ambiental del taxista de triciclo (arriba), es pequeño en el marco. Sin embargo, él sigue siendo el foco principal.
Algunas historias ganan fuerza con un poco de misterio. No es necesario mostrar cada detalle descaradamente. Dejar un poco a la imaginación puede significar que su foto de retrato mantendrá la atención de un espectador más tiempo.
En situaciones en las que fotografíes a una persona en su lugar de trabajo, piensa en hacer diferentes retratos ambientales. Uno con ellos posando y mirando a la cámara.
El otro con ellos absorto en lo que hacen.

Conclusión

En general, no querrás que el fondo complemente tu tema principal. Crear un equilibrio en su composición donde la característica principal de su retrato ambiental es el sujeto es lo que desea apuntar.
El tema es el más importante en retratos ambientales. Concentrarte en la historia y en el tema, no demasiado en tu equipo de cámara, te ayudará a producir fotografías más dinámicas.