10 fotograferingstips til forbedring af dine Miljøportrætter

miljøportrætfotografering har intet at gøre med klimaændringer.
det er anderledes end miljøfotografering eller miljøfotografering. Læs videre for at finde ud af, hvad det er, og hvordan man fanger nogle fantastiske billeder.

Hvad er et Miljøportræt?

Miljøportrætfotografering gør en illustration af en person i deres miljø. Det er et portræt, hvor personen kan forbindes til det sted, de befinder sig.
gode miljøportrætter vil fortælle en stærk historie om deres emne. Deres umiddelbare naturlige omgivelser vil give seeren indsigt. Ind i hvem personen er, hvad de gør, og hvor de er.
steder, der bedst hjælper med at fortælle en persons historie, kan være:

• deres hjem
• deres arbejdsplads
• en favorit kaffebar eller bar
• hvor de dyrker sport
• i deres kirke eller tempel

placeringen og personen skal binde sammen på en meningsfuld måde. Dette kommer fra din opsætning, oprigtige skud og professionel fotografadfærd.

sådan udnytter du placeringen

dette billede af en senior mand fortæller ikke seeren meget. Vi kan se, at han er udendørs på en solskinsdag, og han sidder i skyggen. Du kan muligvis se, at han er asiatisk og kunne antage, at klimaet er varmt.
men visuelle spor, der giver flere detaljer, mangler, hvilket gør dette mere til et gadeportræt. Det er her miljøportrætfotografering kommer ind. Det giver dig en masse information om personen fra scenen.
alle visuelle elementer opbygger en god illustration af emnet. Du finder ud af meget mere om ham fra det andet foto, end hvis du kun havde set det første foto.
miljøportrætter sætter emnerne i sammenhæng med deres omgivelser. Herunder de bedste visuelle elementer omkring dem for at fortælle noget af historien om, hvem de er.
nogle fotografiske teknikker fungerer bedre end andre til at lave miljøportrætter. Her er mine bedste tip til, hvordan man skaber engagerende portrætter af mennesker i deres naturlige omgivelser.
hverdagsmiljøer giver gode resultater. Du behøver kun at se folk gå om deres daglige liv. De bliver sædvanlige fra at besøge det samme sted mange gange.

10. Forskning mennesker og placering

at vide, hvem du fotograferer er nøglen. Det vil hjælpe dig med at skabe mere overbevisende portrætter af dem. Hvis du ved noget om personens livshistorie, tilføjer du mening til dine portrætter.
Find ud af om deres placering og hvad der er vigtigt ved det. Nogle gange vil dette være meget indlysende, andre gange vil det ikke. Det betaler sig at spørge, fordi du måske ikke ser noget, der kan være afgørende for at fortælle dit motivs historie.
hvis du kender dit emne godt, bør valg af placering være mere indlysende. For miljøportrætter fungerer, når vi kan relatere emnet til deres omgivelser.
jeg forstod kun betydningen af de stablede mursten med flag og plastkurve efter at have spurgt om dem. Området er en dal, der bliver oversvømmet i den våde sæson på grund af en hydro dæmning.
før dæmningen var der et tempel på dette sted. Lokalbefolkningen rekonstruerer en fysisk repræsentation af dette hellige sted hver tør sæson. Mursten samles og stables op. Flag flyver.
ved at vide dette hjælper mit portræt med at fortælle hendes historie. At have nogle ord, der ledsager billedet, giver seeren en klarere forståelse.
uden nogen forklaring kan de inkluderede elementer virke irrelevante. Dette er typisk i redaktionel fotografering eller portrætter.

9. Fortæl Deres historie-Besvar folks spørgsmål med dine fotos

du vil besvare spørgsmål, som seerne på billedet måtte have.

• Hvem er denne person?
• Hvad gør de?
• hvor bor de?

når du opretter et miljøportræt, skal du kigge rundt. Se på baggrunden . Kontroller for elementer, der understøtter dit motivs historie, og besvar spørgsmål om dem.
det kan være en udfordring. Men gør dit bedste for at opbygge en informativ illustration af dit emne.

8. Sæt dig selv i deres verden

Sid hvor de sidder. Stå hvor de står. Se verden fra deres perspektiv. Vær den miljømæssige portrætfotograf, der ser ud over kompositionen.
når man ser på indstillingen, som de ser det, kan det give dig nogle flere spor om, hvem de er, og hvordan man bedst fotograferer dem. Vær ikke bange og diriger dit emne.
vi bliver ofte så fortrolige med vores omgivelser, at vi tager tingene for givet. Dit emne kan ikke fortælle dig alle de væsentlige detaljer. Dette vil ikke gøre det muligt for dig at tage deres portræt så godt som du kan.
ved at sætte dig selv i deres sko, så at sige, forsøger du at se deres verden, hvordan de ser det. Du vil begynde at tage bedre miljøportræt fotografering
du kan finde andre interessante elementer at medtage i din miljøportræt. Dette er ikke studieportrætter, og det er heller ikke kunstbilleder. Andre elementer gør portrættet miljømæssigt.

7. Engagere med dit emne

Tal med dit emne. Nogle gange er vi på markederne med vores fotograferingsværkstedskunder. Jeg opfordrer dem altid til at engagere sig.
at forbinde godt med en person, du laver et portræt af, hjælper dig. Du vil skabe en mere dynamisk illustration af dem.
oftest vil jeg bede om tilladelse til at tage en persons fotografi. Her i Thailand, Dette kan være så simpelt som et smil og en gestus på mit kamera. Hvis jeg får et smil og nikker som svar, ved jeg, at det er okay at fortsætte.
først laver jeg et par billeder uden nogen samtale. Dette er fantastisk til mere behagelige interaktioner og bedre miljøportrætter.
når jeg er tilfreds med mine første billeder, vil jeg vise dem bagsiden af mit kamera. Folk elsker at se deres billeder. Dette fører normalt til samtale. Og når situationen er rigtig, nogle flere fotografier.
nu hvor jeg har engageret mit emne, og de har set nogle resultater af, hvordan de ser ud, har dynamikken ændret sig. Når jeg fortsætter med at lave deres portrætter, er jeg i stand til at lave en meget anden serie af miljøfotografier.
det er svært for mange fotografer at nærme sig fremmede. Vær opmærksom og vælg folk, du tror kan nyde et fotografi. Du bliver nødt til at forlade dit komfortområde for at få de bedste miljøportrætter.
Chat med dem lidt. Eller hvis du ikke taler det samme sprog, vil selv ikke-verbal kommunikation hjælpe. Dette er vejen for bedre miljøportrætter.

6. Vær venlig og afslappet

fokuser ikke på dig selv. Dit emne vil afspejle dig som et spejl. Hvis du er nervøs, vises dette i dit emne. Hvis du er ubehagelig, vil de være ubehagelige.
jo mere du slapper af og nyder processen, jo mere sandsynligt er det, at dit emne også vil slappe af.
vær opmærksom på at skabe en positiv stemning. Smil, og chat, hvis du har brug for at stimulere stemningen.

5. Sørg for, at kameraindstillingerne er klar

Forbered kameraets indstillinger, før du aktiverer motivet. Tænker over, hvilke eksponeringsindstillinger der vil distrahere dig, når du nærmer dig dit emne.
Stop og tænk over det og få dit kamera klar. Har den rigtige linse på. Brug ikke en tele-linse, medmindre du har masser af plads, (og selv da vil jeg ikke anbefale det).
brug ikke en superbred linse, medmindre du vil forvrænge dit motiv. En mid-range linse, mellem en 35mm og 70mm, (på en fuld ramme eller tilsvarende,) er et godt valg.
jeg kan godt lide at være på en behagelig afstand, når jeg laver miljøportrætter. Hvis jeg er for langt tilbage med en lang linse, gør det det vanskeligere at forbinde med mit motiv.
at være længere væk kan betyde, at du skal tale højere. Dette kan bryde stemningen, hvis du prøver på et intimt portræt.
jo længere væk du er, jo vanskeligere kan det være at holde dit motivs opmærksomhed. Dette er især tilfældet, når der er andre mennesker omkring.
afhængigt af den portrætstil, du ønsker, er det måske ikke vigtigt at holde deres opmærksomhed.
hvis de gør noget, og du vil fange handlingen, er en bredere linse bedst. At være tættere på dit emne vil bringe en mere intim fornemmelse til dine miljøportrætter.
hvis du bruger en længere linse, især i svagt lys, kan du kæmpe for at få en smal nok blænde. Ved hjælp af en bred blænde vil give dig en begrænset dybdeskarphed.
du har muligvis ikke nok i fokus til at vise, hvad der er i baggrunden. Du er mindre tilbøjelige til at støde på dette problem ved hjælp af en bredere linse.
prøv mindre åbninger på din Nikon DSLR. Eller prøv en lav dybdeskarphed ved hjælp af dit spejlfrie kamera.

linsen jeg bruger

min foretrukne linse til fremstilling af miljøportrætter er min 35mm f1.4, som jeg bruger på en fuldrammekrop. Denne linse giver mig det samme syn, vi ser med vores øjne.
det giver mig også mulighed for at være tæt på mit emne og stadig indeholde nok baggrund. Det giver mig også en god kontrol over min dybdeskarphed.

4. Fyld rammen

dette er det bedste kompositionsråd, jeg nogensinde har modtaget. At fylde rammen med det, der er relevant for dit foto, er langt vigtigere end at prøve at følge en masse regler.
du kan forsøge at forbedre dine kompositioner med førende linjer. Dejlig indramning eller sørg for, at din horisont er lige, er også kraftig.
ingen af disse metoder er væsentlige, hvis din ramme mangler væsentlige elementer. Du skal koncentrere dig om historien, eller hvis der er distraktioner i den. Fotografering det på en bestemt måde, så prøv alternativer.
du vil sikre dig, at det, der er i din ramme, understøtter den historie, du fortæller. Dette er forskellen mellem et simpelt portræt og miljøportrætter.
se på alt, hvad du kan se i baggrunden. Spørg dig selv, om det er relevant og relateret til den person, du laver et portræt af. Hvis ikke, så gør noget ved det.
du kan bruge forskellige teknikker til at sikre, at din baggrund hjælper dit billede. Nogle af disse er:

• Flyt dit synspunkt;
• få dit emne til at flytte;
• flyt det distraherende element fra baggrunden.

3. Prøv en dyb dybdeskarphed

en dyb dybdeskarphed, hvor meget af billedet er i fokus, er normalt med miljøportrætter.
det er nødvendigt at vise, hvad der omgiver dit emne. At have en smal blændeindstilling (et højere f-stop-nummer) betyder, at en betydelig mængde af din sammensætning viser detaljerne.
dette kan være problematisk. Med så meget i skarpt fokus kan hovedemnet gå tabt eller blande sig for meget med baggrunden.
omhyggelig placering af dit motiv i rammen giver stærke, miljømæssige portrætter.
jeg kan godt lide at bruge en medium blændeindstilling. Jeg bruger dette sammen med motivet i en passende afstand fra min linse og fra baggrunden. Naturligvis vil jeg fokusere på øjnene på mit emne.
styring af blænde og relative afstande giver mig kontrol over, hvor skarp eller hvor sløret min baggrund er.
i min sammensætning af denne Karen lady cooking er hendes miljø klart, men det er ikke alt i skarpt fokus. Jeg lavede dette portræt med min 35mm linse sat til f 2.8.
jeg ville ikke have baggrunden i skarpt fokus, fordi den var ret rodet. Nok af hendes madlavningsredskaber tæt på hende viser tydeligt hendes miljø godt.
hun er langt nok væk fra baggrunden til, at den er tilstrækkeligt sløret og ikke distraherende.
hvis jeg havde valgt en smal blænde, siger f8, ville baggrunden være skarp og blive en distraktion. Hvis jeg havde valgt en bredere blænde, siger f1.4, eller flyttet tættere på hende, ville andre elementer i sammensætningen være uklare.
det er vigtigt at finde en balance mellem, hvor meget der er i fokus. Alt behøver ikke at være skarpt i et miljøportræt for at være en effektiv del af kompositionen.

2. Brug rekvisitter (hvis de hjælper med at fortælle historien)

nogle gange har du muligvis mulighed for at kontrollere, hvad der er i dit portræt. Se dig omkring efter noget, personen kan holde eller på anden måde interagere med, der er meningsfuldt for deres historie.
hvis du arbejder med en kedelig baggrund, kan introduktion af en prop gøre en stor forskel. Rekvisitter er en fantastisk måde at tilføje mere Kultur, farve eller tekstur til AM miljøportrætter.

de første par gange mødte jeg denne Lahu mand. Jeg vidste ikke, at han nød at ryge tobak i et bambusvandrør. Han er en ægte karakter og elsker at blive fotograferet.
han gør en bliver emne på egen hånd, men inddragelsen af hans rør gør for meget mere interessante miljøfotografier.
at se ham ryge foran sit hjem giver ham så meget mere historie end dette portræt af ham, jeg lavede med mit naturlige lys udendørs studie. Vi har en god artikel om miljøportrætbelysning, du kan tjekke her.

1. Post-proces for at forbedre

under nogle omstændigheder vil du ikke have nogen kontrol over dit emne og baggrund. På tidspunkter som dette skal du huske, hvordan du kan forbedre dit miljøportræt under efterbehandlingsfasen.
fjernelse af distraherende objekter ved at klone dem ud vil ofte gøre portrættet stærkere. Hvis der er noget bag dig emne, som du ikke kan flytte, overveje at fjerne det i Photoshop.
ofte vil jeg bruge brændeværktøjet eller en lignende teknik til at mørke baggrunden. Udført korrekt, vil motivets farver, eksponering og kontrast forbedres. Seerens opmærksomhed vil blive trukket mere til dem.
oprettelse af en vignet er også en populær metode til at hjælpe med at bringe mere opmærksomhed på emnet. Dette indebærer mørkere kanterne af rammen, så beskuerens øje bevæger sig til dit motiv.
pas på ikke at overdrive denne teknik, da du ikke vil miste detaljer, der er relevante for den historie, du fortæller.

et par ekstra tip

det er ikke nødvendigt, at dit emne optager det meste af rammen. I mit miljøportræt af trehjulet rytter (ovenfor) er han lille i rammen. Alligevel forbliver han hovedfokus.
nogle historier får styrke med et lille mysterium. Du behøver ikke at vise alle detaljer åbenlyst. At overlade lidt til fantasien kan betyde, at dit portrætfoto holder en seers opmærksomhed længere.
i situationer, hvor du fotograferer en person på deres arbejdsplads, skal du tænke på at lave forskellige miljøportrætter. En med dem stillede og kiggede på kameraet.
den anden med dem optaget af, hvad de gør.

konklusion

generelt vil du ikke have baggrunden supplere dit hovedfag. At skabe en balance i din komposition, hvor hovedfunktionen i dit miljøportræt er emnet, er det, du vil sigte mod.
emnet er det vigtigste i miljøportrætter. Koncentrere sig om historien og dit emne, ikke for meget på dit kamera udstyr, vil hjælpe dig med at producere mere dynamiske fotografier.