5 Tények Rosa Bonheurról, Franciaország leghíresebb Állatfestőjéről

Rosa Bonheur portré

Edouard Louis Dubufe, “Rosa Bonheur bikával”, 1857 (fotó: Wikimedia Commons Public Domain)

a 20. században Rosa Bonheur áttörte a határokat, hogy Franciaország egyik legelismertebb női művészévé váljon. Ügyesen renderelt, valósághű állatfestményeivel Bonheur számos kortárs közönséghez fordult, a rangos párizsi Szalon zsűrijétől a nagyközönség tagjaiig. Bár egy ilyen bravúr minden női művész számára lenyűgöző lenne, különösen úttörő volt Bonheur számára, egy nemi hajlító kreatív, akinek bocsánatkérően feminista nézetei mindent formáltak korai életétől későbbi sikeréig.

” miért ne lennék büszke arra, hogy nő vagyok? Apám, az emberiség lelkes apostola újra és újra azt mondta nekem, hogy egy nő küldetése az emberi faj fejlesztése… tanainak köszönhetem nagy és dicsőséges törekvésemet a nem iránt, amelyhez büszkén tartozom, amelynek függetlenségét halálom napjáig megvédem” – mondta utolsó éveiben. “Meggyőződésem, hogy a jövő a miénk.”

Tudjon meg mindent Rosa Bonheur életéről és karrierjéről ezekkel a tényekkel az előremutató művészről.

egész életen át szerette az állatokat.

 Rosa Bonheur Kutyafestmény

Rosa Bonheur, “Toutou, a szeretett”, 1885 (fotó: Wikimedia Commons Public Domain)

1822-ben Marie-Rosalie Bonheur, később Rosa Bonheur néven született Bordeaux, Franciaország. Kreatív háztartásban nőtt fel, anyja zongorát tanított, apja portrékat és tájképeket festett, testvérei pedig később festőként és szobrászként is sikereket értek el. Tinédzserként apja megtanította festeni, legidősebb gyermekének pedig lehetőséget kínált szenvedélyének felfedezésére: állatok.

Bonheur egész életen át tartó szeretete az állatok iránt akkor kezdődött, amikor még kisgyermek volt, és apja leckéi elősegítették. Amellett, hogy élő lényeket biztosított Bonheur számára a tanulmányozáshoz, arra ösztönözte, hogy másoljon képeket könyvekből, reális szobrokból dolgozzon, végül pedig festményeket másoljon a Louvre-ban. Bár ezek a megközelítések segítettek neki, hogy élesítse a mesterségét, inkább közel állt és személyes volt az alattvalóival. “Állatfestő lettem, mert szerettem az állatok között mozogni” – mondta. “Tanulmányoztam egy állatot, és lerajzoltam abban a helyzetben, amelyet vett, és amikor egy másik pozícióba váltott, azt rajzoltam.”

bár állatfestményeinek többsége szülőhazájában, Franciaországban ábrázolja a helyszíneket, némelyik az Egyesült Királyságban játszódik, ahol nosztalgikus témája mély hírnévhez vezetett.

híresebb volt az Egyesült Királyságban, mint Franciaországban.

Rosa Bonheur a Lóvásár

Rosa Bonheur, “a Lóvásár”, kb. 1852-1855 (fotó: Wikimedia Commons Public Domain)

1855-ben Bonheur elkészítette leghíresebb festményét: a Lóvásár, egy párizsi piac monumentális olajfestménye. Csodálta a nagyszabású (méri több mint 16 láb hosszú és nyolc láb magas), energikus téma, és kifejező, mégis realista ecsetmunka, a darab egy pillanat hit. Bonheur nevét feltette a térképre, sőt találkozóhoz vezetett az angol királynővel.

Viktória királynő nem volt Bonheur egyetlen brit rajongója. Valójában munkája népszerűbb volt az Egyesült Királyságban, mint Franciaországban, mivel a brit közönség témaként értékelte a táj szentimentális megközelítését—legyen az angol vidék, a Skót Felföld, vagy akár a francia gazdaságok.

Férfi ruházat viselésére volt engedélye.

 Rosa Bonheur és Natalie Micas

Rosa Bonheur és Natalie Micas Nizzában, 1882 ( fotó: Wikimedia Commons Public Domain))

bár Bonheur művészete hagyományos jellegű volt, személyes élete viktoriánus mércével mérve rendhagyó volt. Amellett, hogy leszbikus volt egy hosszú távú partnerrel (Natalie Micas), Bonheur a férfi ruházat Női viseletét szorgalmazta—ez egy ellentmondásos döntés, amely a 19.század fordulóján-Franciaországban hivatalos engedélyt igényelt.

1800-ban a francia prefektúra hivatalos rendeletet adott ki, amely kimondta, hogy a nőknek tilos nadrágot viselniük. Meglepően, ez a megrendelés információkat tartalmazott arról is, hogy a nők hogyan tudják megkerülni ezt a törvényt megújuló “keresztkötési engedéllyel”, amely lehetővé tenné számukra, hogy három vagy hat hónapig nadrágot viseljenek. Ez a kivétel azonban csak orvosi vagy egészségügyi okokból történne; Bonheur esetében elegendő volt, hogy fedezze a lábát, miközben a természet körül vándorolt, és 12.Május 1857-én nadrág engedélyt kapott.

ő volt az első nő, akit a Becsületrend tisztjének tekintettek.

 Rosa Bonheur Becsületrendje

Rosa Bonheur, 1865, a Becsületrendet viseli (fotó: Wikimedia Commons Public Domain)

a nadrág viselésének törvényes joga nem volt az egyetlen megtiszteltetés, amelyet az állam Bonheurnak adott. 1865-ben ő volt az első női művész, aki elnyerte a francia Becsületrendet. Ez az eredmény egy volt az elismerések hosszú sorában, beleértve a nagyra becsült párizsi Szalon díjait és az aranyérmet az 1848-as Világkiállításon. 1894-ben ő volt az első nő, akit előléptettek a Becsületlégió tisztjévé. Ez volt az utolsó nagy kitüntetés, amelyet öt évvel későbbi haláláig kapott.

háza ma múzeum.

Thomery: le Ch Enterprises De By, R Enterprises et Atelier De Rosa Bonheur

ma Bonheur öröksége tovább él festményein keresztül, amelyek világszerte gyűjteményekben találhatók. Az olyan nagy intézmények mellett, mint a New York-i Metropolitan Museum of Art és a párizsi mus Imperiale d ‘ Orsay, munkái megtalálhatók a ch Apteau De Rosa Bonheur-ban, a művész otthonában és műtermében, a Párizson kívüli Fontainebleau erdeiben.

a Bonheur 1860-ban vásárolta meg a ch adaptateau-t egy különösen jövedelmező eladásból származó bevétel felhasználásával: a Met megvásárolta a Lóvásárot. A művész 1899-ben bekövetkezett haláláig a téglaépületben élt és dolgozott, mindent megtöltött a művészeti kellékektől és a zongorától a cigarettacsikkekig és a taxidermizált háziállatokig (leginkább Fatma, az oroszlánja). Ma, a ház Bonheurnak szentelt múzeumként szolgál, bepillantást engedve a vendégeknek gyakorlatának szenvedélyes megközelítésébe.

“a művészet zsarnok” – mondta. “Szívet, agyat, lelket, testet igényel. A szavazó teljessége. Semmi kevesebb nem nyeri el a legnagyobb szívességet. Hozzámentem arthoz. Ez a férjem, a világom, az életem álma, a levegő, amit belélegzek. Nem tudok mást, nem érzek mást, nem gondolok mást.”

5 erőteljes festmények az alulértékelt női művész Artemisia Gentileschi

Georgia O ‘ Keeffe: hogyan úttörő női művész segített újra feltalálni Virágfestészet

hogyan Berthe Morisot áttörte az akadályokat, hogy legyen az első női impresszionista

hogyan női festő Mary Cassatt lett fontos impresszionista figura

10 híres női művész, aki nem volt képes festők minden művészet szerelmese tudnia kell

You might also like

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.