Edouard Louis Dubufe, ”Rosa Bonheur med tjur,” 1857 (foto: Wikimedia Commons Public Domain)
på 20-talet bröt Rosa Bonheur gränser för att bli en av Frankrikes mest hyllade kvinnliga artister. Med sina skickligt utförda, realistiska målningar av djur vädjade Bonheur till en rad samtida publik, från juryer i den prestigefyllda Paris Salon till allmänheten. Medan en sådan prestation skulle vara imponerande för någon kvinnlig konstnär, var det särskilt banbrytande för Bonheur, en könsböjande kreativ vars unapologetically feministiska åsikter formade allt från hennes tidiga liv till hennes senare framgång.
” varför skulle jag inte vara stolt över att vara kvinna? Min far, den entusiastiska aposteln av mänskligheten, berättade om och om igen att det var en kvinnas uppdrag att förbättra mänskligheten… till hans doktriner är jag skyldig min stora och härliga ambition för det kön som jag stolt tillhör, vars självständighet jag kommer att försvara till min döende dag,” sa hon i sina sista år. ”Dessutom är jag övertygad om att framtiden är vår.”
- lär dig allt om Rosa Bonheurs liv och karriär med dessa fakta om den framåtblickande konstnären.
- hon hade en livslång kärlek till djur.
- hon var mer känd i Storbritannien än i Frankrike.
- hon hade tillstånd att bära herrkläder.
- hon var den första kvinnan som ansågs vara Officer i Legion of Honor.
- hennes hus är nu ett museum.
lär dig allt om Rosa Bonheurs liv och karriär med dessa fakta om den framåtblickande konstnären.
hon hade en livslång kärlek till djur.
Rosa Bonheur, ”Toutou, den älskade,” 1885 (foto: Wikimedia Commons Public Domain)
år 1822 föddes Marie-Rosalie Bonheur, senare känd som Rosa Bonheur, i Bordeaux, Frankrike. Hon växte upp i ett kreativt hushåll bestående av en mamma som undervisade piano, en far som målade porträtt och landskap, och syskon som senare skulle få framgång som målare och skulptörer. Som tonåring lärde hennes far henne att måla och erbjöd sin äldsta ett utlopp för att utforska hennes passion: djur.
Bonheurs livslånga kärlek till djur började när hon bara var ett litet barn, och hennes fars lektioner främjade det. Förutom att ge Bonheur levande varelser att studera, uppmuntrade han henne att kopiera bilder från böcker, arbeta från realistiska skulpturer och så småningom kopiera målningar på Louvren. Medan dessa tillvägagångssätt hjälpte henne att finslipa sitt hantverk, föredrog hon att komma nära och personligt med sina ämnen. ”Jag blev djurmålare för att jag älskade att flytta bland djur”, sa hon. ”Jag skulle studera ett djur och rita det i den position det tog, och när det bytte till en annan position skulle jag rita det.”
även om de flesta av hennes djurmålningar skildrar platser i hennes hemland Frankrike, är vissa inställda i Storbritannien, där hennes nostalgiska ämne ledde till en djup berömmelse.
hon var mer känd i Storbritannien än i Frankrike.
Rosa Bonheur, ”Hästmässan,” ca. 1852-1855 (foto: Wikimedia Commons Public Domain)
år 1855 avslutade Bonheur sin mest kända målning: Hästmässan, en monumental oljemålning av en marknad i Paris. Beundrad för sin stora skala (den mäter över 16 fot lång och åtta fot lång), energiskt ämne och uttrycksfullt men realistiskt borstarbete, var stycket en omedelbar hit. Det satte Bonheurs namn på kartan och ledde till och med till ett möte med drottningen av England.
drottning Victoria var inte Bonheurs enda brittiska fan. Faktum är att hennes arbete var mer populärt i Storbritannien än i Frankrike, eftersom den brittiska publiken uppskattade hennes sentimentala inställning till landskapet—vare sig den engelska landsbygden, de Skotska högländerna eller till och med franska gårdar—som ämne.
hon hade tillstånd att bära herrkläder.
Rosa Bonheur och Natalie Micas i Nice, 1882 (foto: Wikimedia Commons Public Domain)
även om Bonheurs konst var traditionell, var hennes personliga liv enligt viktorianska standarder okonventionellt. Förutom att vara Lesbisk med en långsiktig partner (Natalie Micas), Bonheur forewent kvinnlig klädsel för herrkläder—ett kontroversiellt beslut som i turn-of-the-19th century-Frankrike krävde formellt tillstånd.
år 1800 utfärdade den franska prefekturen ett officiellt dekret som föreskriver att kvinnor var förbjudna att bära byxor. Överraskande innehöll denna order också information om hur kvinnor kunde arbeta runt denna lag med ett förnybart ”cross-dressing permit”, vilket skulle göra det möjligt för dem att bära byxor i tre eller sex månader. Detta undantag skulle emellertid endast göras av medicinska eller hälsoskäl; i Bonheurs fall räckte hennes behov av att täcka benen medan hon trampade runt naturen, och hon fick byxtillstånd den 12 maj 1857.
hon var den första kvinnan som ansågs vara Officer i Legion of Honor.
Rosa Bonheur, 1865, bär Legion of Honor (foto: Wikimedia Commons Public Domain)
den lagliga rätten att bära byxor var inte den enda ära som staten beviljade Bonheur. År 1865 var hon den första kvinnliga konstnären som tilldelades den franska legionen av ära. Denna prestation var en i en lång rad utmärkelser, inklusive priser på den uppskattade Paris Salon och en guldmedalj på världsmässan 1848. År 1894 var hon den första kvinnan som befordrades till Officer i Legion of Honor. Detta var den sista stora skillnaden hon skulle få fram till sin död fem år senare.
hennes hus är nu ett museum.
idag lever Bonheurs arv vidare genom sina målningar, som är inrymda i samlingar runt om i världen. Förutom stora institutioner som Metropolitan Museum of Art i New York City och Musgubbie d ’ Orsay i Paris, kan hennes arbete hittas i Ch Exporteau De Rosa Bonheur, konstnärens hem och studio inbäddat i skogarna i Fontainebleau utanför Paris.
Bonheur köpte Ch exporteau 1860 med intäkterna från en särskilt lukrativ försäljning: Met: s förvärv av Hästmässan. Konstnären bodde och arbetade i tegelbyggnaden fram till sin död 1899 och fyllde den med allt från konsttillbehör och ett piano till cigarettstumpar och taxidermierade husdjur (framför allt Fatma, hennes lejoninna). I dag, huset fungerar som ett museum tillägnad Bonheur, erbjuder gästerna en inblick i hennes passionerade inställning till sin praktik.
”konst är en tyrann”, sa hon. ”Det kräver hjärta, hjärna, själ, kropp. Helheten av votary. Inget mindre kommer att vinna sin högsta fördel. Jag gifter mig med konst. Det är min man, min värld, min livsdröm, luften jag andas. Jag vet inget annat, känner inget annat, tänker inget annat.”
5 Kraftfulla målningar av den undervärderade kvinnliga konstnären Artemisia Gentileschi
Georgia O ’ Keeffe: hur den banbrytande kvinnliga konstnären hjälpte till att återuppfinna Blommamålning
hur Berthe Morisot bröt barriärer för att bli den första kvinnliga impressionisten
hur Kvinnlig målare Mary Cassatt blev en viktig impressionistisk figur
10 berömda kvinnliga målare varje konstälskare borde veta