5 Fakta Om Rosa Bonheur, Frankrikes Mest Berømte Maler Av Dyr

Rosa Bonheur Portrait

Edouard Louis Dubufe, «Rosa Bonheur med Oksen», 1857 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

I Det 20. århundre brøt Rosa Bonheur grenser for Å bli En Av Frankrikes mest anerkjente kvinnelige kunstnere. Med sine dyktig gjengitte, realistiske malerier av dyr, appellerte Bonheur til en rekke samtidige publikum, fra juryer i den prestisjetunge Paris Salon til medlemmer av allmennheten. Mens en slik prestasjon ville være imponerende for enhver kvinnelig kunstner, var Det spesielt banebrytende For Bonheur, en kjønnsbøyende kreativ hvis unapologetically feministiske synspunkter formet alt fra hennes tidlige liv til hennes senere suksess.

» hvorfor skulle jeg ikke være stolt av å være kvinne? Min far, denne entusiastiske apostel for menneskeheten, fortalte meg igjen og igjen at det var en kvinnes oppgave å forbedre menneskeheten… til hans doktriner skylder jeg min store og strålende ambisjon for det kjønn jeg stolt tilhører, hvis uavhengighet jeg vil forsvare til min døende dag,» sa hun i sine siste år. «Dessuten er jeg overbevist om at fremtiden er vår.»

Lær Alt Om Rosa Bonheurs liv og karriere med disse fakta om den fremtidsrettede kunstneren.

Hun hadde en livslang kjærlighet til dyr.

 Rosa Bonheur Hundemaleri

Rosa Bonheur, «Toutou, Den Elskede», 1885 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

I 1822 Ble Marie-Rosalie Bonheur, Senere Kjent Som Rosa Bonheur, født I Bordeaux, Frankrike. Hun vokste opp i en kreativ husholdning bestående av en mor som lærte piano, en far som malte portretter og landskap, og søsken som senere skulle finne suksess som malere og skulptører. Som tenåring lærte faren henne å male, og tilbyr sin eldste et uttak for å utforske hennes lidenskap: dyr.

Bonheurs livslange kjærlighet til dyr begynte da Hun bare var en pjokk, og hennes fars leksjoner fostret det. På toppen av å gi levende vesener For Bonheur å studere, oppmuntret Han Henne til å kopiere bilder fra bøker, arbeid fra realistiske skulpturer, og til slutt kopiere malerier i Louvre. Selv om disse tilnærmingene hjalp henne med å finpusse håndverket, foretrakk hun å komme nært og personlig med sine fag. «Jeg ble dyremaler fordi jeg elsket å flytte blant dyr,» sa hun. «Jeg ville studere et dyr og tegne det i stillingen det tok, og da det endret seg til en annen posisjon, ville jeg tegne det.»

selv om de fleste av hennes dyremalerier skildrer steder i hennes hjemland Frankrike, er noen satt I Storbritannia, hvor hennes nostalgiske emne førte til en dyp mengde berømmelse.

Hun var mer kjent I Storbritannia enn I Frankrike.

 Rosa Bonheur Hestemessen

Rosa Bonheur, «Hestemessen», ca. 1852-1855 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

I 1855 fullførte Bonheur sitt mest berømte maleri: The Horse Fair, et monumentalt oljemaleri av Et marked I Paris. Beundret for sin store skala(den måler over 16 meter lang og åtte meter høy), energisk emne og uttrykksfulle, men realistiske penselarbeid, var stykket et øyeblikk. Det satte Bonheurs navn på kartet og førte til et møte med Dronningen Av England.

Dronning Victoria var Ikke Bonheurs Eneste britiske fan. Faktisk var hennes arbeid mer populært i Storbritannia enn Det Var I Frankrike, Da Britiske publikum satte pris på hennes sentimentale tilnærming til landskapet-enten det engelske landskapet—Det Skotske Høylandet eller til og med franske gårder—som emne.

Hun hadde tillatelse til å bære herreklær.

Rosa Bonheur Og Natalie Micas

Rosa Bonheur og Natalie Micas I Nice, 1882 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

Selv Om Bonheurs kunst var tradisjonell i naturen, var hennes personlige liv, Etter Viktoriansk standard, ukonvensjonelt. I tillegg til å være lesbisk med en langsiktig partner (Natalie Micas), Forewent kvinnelig antrekk for herreklær—en kontroversiell beslutning Som I sin tur-Av-Det-19.århundre-Frankrike, krevde formell tillatelse.

i 1800 utstedte det franske prefekturet et offisielt dekret som fastslo at kvinner ikke kunne gå med bukser. Overraskende inneholdt denne ordren også informasjon om hvordan kvinner kunne omgå denne loven med en fornybar «cross-dressing permit», som ville tillate dem å ha på seg bukser i tre eller seks måneder. Dette unntaket ville imidlertid bare bli gjort av medisinske eller helsemessige årsaker; I Bonheurs tilfelle var hennes behov for å dekke bena mens hun trudget rundt naturen tilstrekkelig, og hun ble gitt bukser tillatelse 12. Mai 1857.

Hun var den første kvinnen som ble Ansett Som Offiser i Æreslegionen.

 Rosa Bonheur Æreslegion

Rosa Bonheur, 1865, iført Æreslegionen (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

den juridiske retten til å ha på seg bukser var ikke den eneste ære Som Ble Gitt Til Bonheur av staten. I 1865 ble hun den første kvinnelige kunstneren som ble tildelt den franske Æreslegionen. Denne prestasjonen var en i en lang rekke utmerkelser, inkludert premier på den anerkjente Paris Salon og en gullmedalje På Verdensutstillingen I 1848. I 1894 ble Hun den første kvinnen som ble forfremmet Til Offiser i Legion Of Honor. Dette var den siste store utmerkelsen hun ville motta til sin død fem år senere.

huset hennes er nå et museum.

 thomery: le châ De By, ré et Atelier De Rosa Bonheur

I Dag Lever bonheurs arv videre gjennom sine malerier, som er plassert i samlinger rundt om i verden. I tillegg til store institusjoner som Metropolitan Museum Of Art I New York city og Musé d ‘ Orsay I Paris, kan hennes arbeid bli funnet I Châ De Rosa Bonheur, kunstnerens hjem og studio som ligger i skogene I Fontainebleau utenfor Paris.

Bonheur kjøpte châ i 1860 ved hjelp av provenyet fra et spesielt lukrativt salg: Mets oppkjøp av Hestemessen. Kunstneren bodde og jobbet i murbygningen til sin død i 1899, og fylte den med alt fra kunstforsyninger og et piano til sigarettskudd og utstoppede kjæledyr (spesielt Fatma, hennes løveinne). I Dag fungerer huset som et museum dedikert Til Bonheur, og tilbyr gjestene et glimt inn i hennes lidenskapelige tilnærming til hennes praksis.

«Kunst er en tyrann,» sa hun. «Det krever hjerte, hjerne, sjel, kropp. Entireness av votary. Intet mindre vil vinne sin høyeste tjeneste. Jeg satser på kunst. Det er min mann, min verden, min livsdrøm, luften jeg puster. Jeg vet ingenting annet, føler ingenting annet, tenker ingenting annet.»

5 Kraftige Malerier Av Den Undervurderte Kvinnelige Kunstneren Artemisia Gentileschi

Georgia O ‘ Keeffe: Hvordan Den Banebrytende Kvinnelige Kunstneren Hjalp Til Med Å Gjenoppfinne Blomstermaleri

Hvordan Berthe Morisot Brøt Barrierer For Å Bli Den Første Kvinnelige Impresjonisten

10 Berømte Kvinnelige Maleren Mary Cassatt Ble En Viktig Impresjonistisk Figur

malere alle kunstelskere bør vite

You might also like

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.