5 fapte despre Rosa Bonheur, cel mai celebru pictor de animale din Franța

portret Rosa Bonheur

Edouard Louis Dubufe,” Rosa Bonheur cu Taur”, 1857 (imagine: Wikimedia Commons Public Domain)

în secolul 20, Rosa Bonheur a rupt granițele pentru a deveni una dintre cele mai apreciate artiste din Franța. Cu picturile sale realiste și realiste de animale, Bonheur a făcut apel la o serie de audiențe contemporane, de la jurii ale prestigiosului Salon de la Paris la membri ai publicului larg. În timp ce o astfel de ispravă ar fi impresionantă pentru orice artistă feminină, a fost deosebit de revoluționară pentru Bonheur, o creatoare de îndoire a genului, ale cărei opinii feministe neapologetice au modelat totul, de la viața ei timpurie până la succesul ei ulterior.

„de ce să nu fiu mândră că sunt femeie? Tatăl meu, acel Apostol entuziast al umanității, mi-a spus din nou și din nou că misiunea unei femei este de a îmbunătăți rasa umană… doctrinelor sale îi datorez marea și glorioasa mea ambiție pentru sexul căruia îi aparțin cu mândrie, a cărui Independență O voi apăra până în ziua morții mele”, a spus ea în ultimii ani. „În plus, sunt convins că viitorul este al nostru.”

Aflați totul despre viața și cariera Rosei Bonheur cu aceste fapte despre artistul care gândește înainte.

a avut o dragoste de-o viață pentru animale.

 Rosa Bonheur pictura câine

Rosa Bonheur, „Toutou, iubit,” 1885 (foto: Wikimedia Commons domeniu Public)

în 1822, Marie-Rosalie Bonheur, cunoscută mai târziu sub numele de Rosa Bonheur, s-a născut în Bordeaux, Franța. A crescut într-o gospodărie creativă care cuprinde o mamă care a predat pianul, un tată care a pictat portrete și peisaje și frați care vor găsi mai târziu succes ca pictori și sculptori. În adolescență, tatăl ei a învățat-o cum să picteze, oferindu-i celui mai mare o priză pentru a-și explora pasiunea: animalele.

dragostea de-o viață a lui Bonheur pentru animale a început când era doar un copil mic, iar lecțiile tatălui ei au încurajat-o. Pe lângă faptul că a oferit creaturi vii pentru ca Bonheur să le studieze, el a încurajat-o să copieze imagini din cărți, să lucreze din sculpturi realiste și, în cele din urmă, să copieze picturi la Luvru. În timp ce aceste abordări au ajutat-o să-și perfecționeze meseria, ea a preferat să se apropie și să fie personală cu subiecții ei. „Am devenit pictor de animale pentru că îmi plăcea să mă mișc printre animale”, a spus ea. „Studiam un animal și îl desenam în poziția pe care o lua, iar când se schimba într-o altă poziție, desenam asta.”

deși majoritatea picturilor ei cu animale descriu locații din Franța natală, unele sunt situate în Regatul Unit, unde subiectul ei nostalgic a dus la o cantitate profundă de faimă.

era mai faimoasă în Marea Britanie decât în Franța.

Rosa Bonheur Târgul de cai

Rosa Bonheur, „Târgul de cai”, ca. 1852-1855 (foto: domeniul public Wikimedia Commons)

în 1855, Bonheur și-a finalizat cea mai faimoasă pictură: Târgul de cai, o pictură monumentală în ulei a unei piețe din Paris. Admirată pentru scara sa mare (măsoară peste 16 metri lungime și opt metri înălțime), subiectul energic și peria expresivă, dar realistă, piesa a fost un succes instantaneu. A pus numele lui Bonheur pe hartă și chiar a dus la o întâlnire cu Regina Angliei.

Regina Victoria nu a fost singurul fan britanic al lui Bonheur. De fapt, munca ei a fost mai populară în Regatul Unit decât în Franța, deoarece publicul britanic a apreciat abordarea ei sentimentală a peisajului—fie că este vorba de mediul rural englez, de zonele muntoase scoțiene sau chiar de fermele franceze—ca subiect.

avea permis să poarte haine bărbătești.

Rosa Bonheur și Natalie Micas

Rosa Bonheur și Natalie Micas la Nisa, 1882 ( foto: Wikimedia Commons Public Domain)

deși arta lui Bonheur era de natură tradițională, viața ei personală era, după standardele victoriene, neconvențională. Pe lângă faptul că este lesbiană cu un partener pe termen lung (Natalie Micas), Bonheur a renunțat la îmbrăcămintea feminină pentru îmbrăcămintea bărbaților—o decizie controversată care, la începutul secolului 19-Franța, a necesitat permisiunea formală.

în 1800, Prefectura franceză a emis un decret oficial care stipula că femeilor le era interzis să poarte pantaloni. În mod surprinzător, acest ordin a inclus și informații despre modul în care femeile ar putea lucra în jurul acestei legi cu un „permis de îmbrăcăminte încrucișată”, care le-ar permite să poarte pantaloni timp de trei sau șase luni. Cu toate acestea, această excepție ar fi făcută numai din motive medicale sau de sănătate; în cazul lui Bonheur, nevoia ei de a-și acoperi picioarele în timp ce se plimba prin natură a fost suficientă și i s-a acordat permisiunea pantalonilor la 12 mai 1857.

a fost prima femeie care a fost considerată Ofițer al Legiunii de Onoare.

Rosa Bonheur Legiunea de Onoare

Rosa Bonheur, 1865, purtând Legiunea de Onoare (foto: Wikimedia Commons Public Domain)

dreptul legal de a purta pantaloni nu a fost singura onoare acordată lui Bonheur de către stat. În 1865, a fost prima femeie artistă care a primit Premiul Legiunea de Onoare Franceză. Această realizare a fost una dintr-o lungă serie de premii, inclusiv premii la stimatul Salon de la Paris și o medalie de aur la Târgul Mondial din 1848. În 1894, a fost prima femeie care a fost promovată în funcția de Ofițer al Legiunii de Onoare. Aceasta a fost ultima distincție majoră pe care o va primi până la moartea ei cinci ani mai târziu.

casa ei este acum un muzeu.

Thomery: le ch centicteau de By, R xktsidence et atelier de Rosa Bonheur

astăzi, moștenirea lui Bonheur trăiește prin picturile sale, care sunt adăpostite în colecții din întreaga lume. În plus față de instituții mari, cum ar fi Muzeul Metropolitan de Artă din New York și Mus Oquste d ‘ Orsay din Paris, munca ei poate fi găsită în Ch Oktteau De Rosa Bonheur, casa și studioul artistului amplasat în pădurile din Fontainebleau în afara Parisului.

Bonheur a cumpărat ch centicteau în 1860 folosind încasările dintr-o vânzare deosebit de profitabilă: achiziționarea de către Met a Târgului de cai. Artista a trăit și a lucrat în clădirea din cărămidă până la moartea ei în 1899, umplând-o cu orice, de la consumabile de artă și un pian până la mucuri de țigară și animale de companie taxidermiate (mai ales, Fatma, leoaica ei). Astăzi, casa servește ca un muzeu dedicat lui Bonheur, oferind oaspeților o privire asupra abordării sale pasionale a practicii sale.

„Arta este un tiran”, a spus ea. „Cere inimă, creier, suflet, corp. Întregul votant. Nimic mai puțin nu va câștiga cea mai mare favoare. M-am căsătorit cu art. Este soțul meu, lumea mea, visul meu de viață, aerul pe care îl respir. Nu știu nimic altceva, nu simt nimic altceva, nu gândesc nimic altceva.”

5 picturi puternice ale artistului feminin subapreciat Artemisia Gentileschi

Georgia O ‘ Keeffe: modul în care artista Feminină pionieră a ajutat la reinventarea picturii cu flori

cum Berthe Morisot a rupt barierele pentru a deveni prima femeie impresionistă

cum Pictorița Mary Cassatt a devenit o figură impresionistă importantă

10 pictori celebri de sex feminin fiecare iubitor de artă ar trebui să știe

You might also like

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.