ez egy nyílt végű kérdés, tehát a nyílt végű válasz az egyetlen igazi válasz, amit adhatok. Hogy némi perspektívát nyújtsak, 16 éves korom óta koncertező zenész vagyok, az első tényleges fizetett koncert 18 éves koromban. Volt már változó mennyiségű siker az én hivatali ideje, és teljes mértékben hiszek a több mantrák, amit kap.
először is, egy tipikus zenekar nem tekintheti meg az egyetlen koncertből származó jövedelmet egyéni entitásként. Ami a példádat illeti, ez különösen igaz valakire, mint a Foo Fighters; túl szűk kilátás van arra, hogy azt mondjuk: “Ó, ezek a srácok Ma este 2 millió dollárt kerestek, nem csoda, hogy limuzinokkal közlekednek!”
kezdjük először a kupac alján, mivel általában ott kezdődik a legtöbb koncertező zenész!
a borító sáv:
mindannyian megcsináltuk. Bárki, aki azt állítja, hogy nem, hazudik, vagy hiányzik a bigtime hahaha. Magam, játszottam egy esküvői típusú funkció zenekar, mint egy basszusgitáros. Ami számít, úgy döntöttem, hogy basszusgitáros leszek, egyszerűen azért, mert gyorsabban tudtam megtanulni a dalokat, és ez könnyű koncert volt számomra; Nem kellett aggódnom, hogy több gitárt és effekt-állványt hordozok, hogy mindent szimuláljak a Brown Eyed Girl – től a rock borítóig . Most, abban az időben, a 2000-es évek elején, a 90-es évek végén, bárhol megköthettük magunkat az 500-as évek között, egy két órás szettért egy gagyi bárban, egészen az 1500-2000-es évekig egy teljes délutánra és estére egy esküvőn.
ez azonban nem csak az alapvető nyereség. Nagyon gyakran, hogy néhány jobb koncertek, van, hogy valamilyen ügynök, és minden bizonnyal meg kell hirdetni magatokat szórólapok, demo CD-k, és glossies esküvői magazinok, stb. Ne feledje, hogy a választás közted és 500 000 másik zenekar között van, akik ugyanazt csinálják. És igen, az üzlet vége nagyon torokba kerülhet. Ehhez hozzáadva, a koncertek nem szabad fellépni. A gitárhúroktól kezdve a PA karbantartásáig és a világító berendezésekig minden karbantartást igényel. Hogy az említett, Ha azt szeretnénk, hogy egyenesen fel készpénzt zene, akkor a funkció zenekar pontosan ezt az Ön számára. De soha nem rázhatja meg a gondolatot, hogy bérgyilkos vagy, azt játszod, amit mondanak. Nincs kreativitás, nincs “befecskendezés egy kicsit” a pályára; ha ez bármilyen módon rosszul hangzik, mindenki tudni fogja, és ez egy másik ok arra, hogy egy klubtulajdonos megmerjen!
kezdve csinál originals
akár játszik metal, rock, dubstep, indie vagy jazz a legnehezebb része csinál originals szembe, hogy mit tesz az, amit kap ki, de nagyon gyakran akkor valószínűleg nem kap ki, amit tesz! Minden eredeti zenekar számára mindig a 15/85 szabály szerint éltem. Vagyis a teljes zenekar 15% – a maga a zenekar. Ez a zene, a képed, milyen szoros vagy együtt játszani, milyen jók a dalaid. Ha ez a 15% nem minden, akkor felejtsd el, menj haza! Az a 85%, ami maradt, marketing, kurválkodás, állva a pisi esőben, próbálva reklámozni a koncertjeidet, és extra kedvesnek lenni még a legrészegebb, leghülyébb kocsmároshoz is, aki keresztezi az utadat!
amikor elkezdi csinálni az eredeti zenekart, számíthat arra, hogy éjszaka 3-4 embernek játszik (igen, három-négy ember), és ahelyett, hogy fizetne ezért a törekvésért, valószínűleg pénzbe kerül az odajutás szempontjából. Rengeteg alkalommal utaztam 160 mérföldet, hogy 30 perces játékot játszhassak egy vasárnap este, amely annyira rosszul szervezett volt, a bár személyzete, az egyik bár férfi barátnője és két fickó, akik hazafelé tartottak a munkából egy Pintért, de nem igazán számítottak arra, hogy egy grind-core zenekar felszakítja előttük.
végül a tanulságok keveréke, és a zenekar/nevek beépítése a helyi színtérbe több gyalogos forgalmat generál a koncerten. Ha ugyanazok a lábak nem lépnek ki a koncertedből, amikor elkezdesz játszani (azaz ha nem vagy szar), akkor végül összeállítasz egy demo CD-t valamilyen leírással, legyen az egy divatos stúdióban vagy a gitáros “otthoni stúdiójában”… vagy más néven a Tascam Portastudio, amelyet a gitárosok szülei vásároltak neki, és most úgy véli, hogy ő a bolygó legjobb producere… (err… ne!)
Voila, az első tényleges bevételi forrása leszállt! Eddig a pontig az átlagos zenekar sokkal többet költött, mint amennyit bejutott, és hidd el nekem, ez sok fiatalabb zenekar töréspontja. Lehet eladni, lehet, hogy nem. Ha vársz 5.00 egy CD-R négy szám, fogsz, hogy egy rossz idő! De ez a szabály – idézem-a következő:
soha… soha azt sugallják, hogy nem kell fizetni. Amit fizetnek, azt értékelni fogják. Amit ingyen kapnak, azt természetesnek veszik, majd jogként követelik. Tartsa fel őket, mert az egész piac viseli.Lois McMaster Bujold
OK, ez úgy tűnik, cut torok és hajthatatlan, de biztosíthatom Önöket, hogy ugyanez a tény igaz az élet minden területén, minden üzleti elképzelhető. Biztosíthatom Önöket, hogy az átlagos zenész nem próbál letépni téged, csak egy létezést próbálnak faragni; jó lenne, ha tetszett volna, amit tettek, hogy csak egy kicsit segítsenek nekik!
az idő halad…
halad az idő a little originals zenekarunk számára; valójában embereket generálnak koncertekre, van pár CD-jük megfelelően préselve, sőt egy-két pólójuk is. De biztosíthatom önöket, hogy még mindig pénzt veszítenek. Persze, vegyél egy inget, vegyél egy CD-t minden jövedelem segít! Lehet, hogy kapnak egy kis karcolást a helyszínről is, ez jó. De biztos lehet benne, hogy az általuk tett erőfeszítések, beleértve a szórólapokat, az utcai csapatokat, ha jól csinálják, grafikusoknak fizetnek albumborítókért, pólókért vagy megfelelő logótervezésért, nem is beszélve a logisztikáról, a világításról, a színpadi kellékekről (mindig egy zenekar jele, amelyet érdemes megnézni, biztosíthatom önöket-nem azt mondom, hogy ez egy kemény és gyors szabály, rengeteg művész van, akinek nincs színpadi kelléke, amelyet érdemes megnézni, de ha befektettek, általában van mit kínálniuk!). Mindez pénzbe kerül. Tehát annak ellenére, hogy akkor dobja el az 5-öt.00 egy CD-t, azzal érvelve, hogy a lényeg, hogy a CD költsége nekik csak 30p, hogy gyártott nagyon rövidlátó! Stúdió idő, mastering idő, duplikációs költségek, újrabefektetés a felülvizsgálati és promóciós másolatok megszerzéséhez stb… minden, ami abból a nyereségből származik, amit a CD/ing eladásokból és a furcsa időkben kapnak bevételt a koncertekből.
biztosíthatom Önöket, hogy ebben a szakaszban bármely zenekar/előadó számára az egész évre vonatkozó könyvelés továbbra is veszteséget mutat!
Címkevadászat
a címke udvarlása varázslatos élmény. Ez lehet, hogy izgatott, hajlamos a kiütés döntéseket, de végül, az egész dolog széteshet másodpercek alatt csak valaki azt mondja, a rossz dolog, vagy olyan kevés, mint az a& R rep találni egy haj az ő pizza szelet (FWIW, ez valójában történt egy zenekar vagyok nagyon közel!).
feltételezve, hogy egy zenekar vagy, és potenciálisan sikeres tárgyalásokat folytatsz egy kiadóval, van egy dolog, amit legalább egy rajongó szemszögéből szem előtt kell tartani. Egyrészt vannak olyan zenészek, akik zenét akarnak létrehozni és fantasztikus koncerteket adnak. És ott van a rajongó, aki fantasztikus zenét akar hallani, és szombat este sörözéssel tölteni egy fantasztikus zenekart. Ez az alapmodell, és-eddig-még nem láttam semmit, ami meggyőzne arról, hogy ez nagyrészt nem az igazság. A címke úgy működik, mint egy jármű és egy make things happen entitás. Ugyanakkor nekik is látniuk kell a jövedelmet. Tehát az első dolog, amit mélyen megvizsgálnak, az, hogy a zenekar milyen forgalmat hajt végre jelenleg. A legtöbb esetben, a címkék arra számítanak, hogy a zenekarok összességében veszteségesek lesznek; végül is barkácsolók, nincs tőkéjük az üzlet ömlesztett oldalainak eléréséhez, valószínűleg a zenekar egyik tagja sem rendelkezik raktárral néhány ezer CD vagy ing tárolására!
végső soron azt akarják látni, hogy a művész vagy a zenekar ésszerű a vállalkozásaikban, valójában hűséges rajongótábora van, és kihúzza a megállókat, hogy a termékük minél több ember előtt álljon. Rendben, itt sokkal többről van szó, de a kérdésében nem ez a lényeg.