La fotografia in nebbia, nebbia o foschia può dare una sensazione meravigliosamente lunatica e atmosferica ai tuoi soggetti. Tuttavia, è anche molto facile finire con foto che sembrano sbiadite e piatte. Questo articolo di tecniche utilizza esempi per illustrare come sfruttare al meglio le foto in questi ambienti di ripresa unici.
Clare Bridge in the fog at night (version 1) – Cambridge, UK
PANORAMICA
La nebbia di solito si forma da metà a tarda sera e spesso dura fino al mattino presto. È anche molto più probabile che si formi vicino alla superficie dell’acqua che è leggermente più calda dell’aria circostante. In questo articolo di tecniche, parleremo principalmente di nebbia, ma i concetti fotografici si applicano in modo simile a nebbia o foschia.
Fotografare nella nebbia è molto diverso dalla fotografia più familiare in condizioni di tempo sereno. Le scene non sono più necessariamente chiaro e definito, e sono spesso privi di contrasto e la saturazione del colore:
Esempi di foto che appaiono slavati e de-saturo a causa della nebbia.
Entrambe le foto provengono dal St John’s College, Cambridge, Regno Unito.
In sostanza, nebbia è un naturale soft box: disperde le sorgenti luminose in modo che la loro luce provenga da un’area molto più ampia. Rispetto ad una lampada o la luce del sole in una giornata limpida, questo riduce drasticamente il contrasto:
Una Lampada o il Sole in una Giornata Limpida(ad Alto Contrasto)
Luce nella Nebbia, Foschia o Nebbia (Basso Contrasto)
Scene nella nebbia sono anche molto più poco illuminata — che spesso richiedono tempi di esposizione più lunghi di quanto sarebbe necessario. Inoltre, la nebbia rende l’aria molto più riflettente alla luce, il che spesso induce il misuratore di luce della fotocamera a pensare che debba diminuire l’esposizione. Proprio come con le fotografie nella neve, nebbia quindi di solito richiede la composizione in qualche compensazione dell’esposizione positiva.
In cambio di tutti questi potenziali svantaggi, la nebbia può essere uno strumento potente e prezioso per enfatizzare la profondità, l’illuminazione e la forma dei tuoi soggetti. Come vedrai più avanti, questi tratti possono persino rendere le scene misteriose e unicamente lunatiche – un premio spesso elusivo, ma ben ricercato per i fotografi. Il trucco è sapere come fare uso di questi beni unici — senza anche averli sminuire il soggetto.
ENFATIZZANDO LA PROFONDITÀ
Ponte matematico nel Queens’ College, Cambridge.
Man mano che gli oggetti si allontanano progressivamente dalla fotocamera, non solo diventano più piccoli, ma perdono anche il contrasto, e talvolta in modo drammatico. Questo può essere sia una benedizione che una maledizione, perché mentre esagera la differenza tra oggetti vicini e lontani, rende anche oggetti lontani difficili da fotografare isolatamente.
Nell’esempio a sinistra, ci sono almeno quattro strati di alberi che ricadono a cascata verso il ponte lontano. Si noti come sia la saturazione del colore che il contrasto diminuiscono drasticamente con ogni strato di albero successivamente distante. Lo strato più lontano, vicino al ponte, è ridotto a nient’altro che una silhouette, mentre lo strato più vicino ha quasi colore pieno e contrasto.
Costa sud-occidentale della Sardegna nella foschia.
Anche se non ci sono regole salde con fotografare nella nebbia, è spesso utile avere almeno un po ‘ del soggetto vicino alla fotocamera. In questo modo una parte dell’immagine può contenere un elevato contrasto e colore, suggerendo anche come sarebbe altrimenti tutto il resto. Questo serve anche ad aggiungere una certa diversità tonale alla scena.
ENFATIZZANDO LA LUCE
Vista del King’s College Bridge
dal Queens’ College, Cambridge, UK.
Gocce d’acqua nella nebbia o nebbia rendere la luce scatter più di quanto sarebbe altrimenti. Questo ammorbidisce notevolmente la luce, ma rende anche visibili striature di luce da fonti di luce concentrate o direzionali. L’esempio classico è la foto in una foresta con la luce del mattino presto: quando la foto viene scattata nella direzione di questa luce, i raggi di luce scendono dagli alberi e si disperdono da questa pesante aria mattutina.
Nell’esempio a destra, strisce di luce sono chiaramente visibili da una finestra aperta e vicino al ponte, dove un grande albero ostruisce parzialmente una lampada arancione. Tuttavia, quando la fotocamera è stata spostata di pochi metri all’indietro, le strisce dalla finestra non erano più visibili.
Guglie sopra l’ingresso del King’s College, Cambridge
durante l’illuminazione della BBC della King’s Chapel per il coro del ragazzo.
Il trucco per far risaltare i raggi di luce è pianificare attentamente il tuo punto di vista. I raggi di luce saranno più evidenti se ti trovi vicino a (ma non a) dove puoi vedere direttamente la sorgente luminosa. Questa prospettiva “fuori angolo” assicura che la luce diffusa sia luminosa e ben separata dall’aria più scura.
D’altra parte, se la nebbia è molto densa o la sorgente luminosa è estremamente concentrata, i raggi di luce saranno chiaramente visibili indipendentemente dal punto di vista che hai. Il secondo esempio sopra è stato preso in aria che altrimenti non era visibilmente nebbiosa, ma le sorgenti luminose erano estremamente intense e concentrate. Inoltre, la luce diffusa era molto più luminosa rispetto al cielo perché è stata scattata dopo il tramonto.
FORME& SAGOME
Cigno di notte sul fiume Cam, Cambridge.
La nebbia può enfatizzare la forma dei soggetti perché ne minimizza la consistenza interna e il contrasto. Spesso, il soggetto può anche essere ridotto a nient’altro che una semplice silhouette.
Nella foto a sinistra, il profilo del cigno è stato notevolmente esagerato perché la nebbia bassa ha spazzato via quasi tutti i resti del muro dietro il cigno. Inoltre, lo sfondo luminoso della nebbia contrasta in modo prominente con il cigno relativamente più scuro.
Ingresso del cancello posteriore al Trinity
College, Cambridge, UK.
Assicurati di esporre in base alla nebbia – e non al soggetto-se vuoi che questo soggetto appaia come una silhouette scura. In alternativa, è possibile comporre una compensazione dell’esposizione negativa per assicurarsi che gli oggetti non risultino troppo luminosi. Ovviamente dovrai anche prestare molta attenzione alla posizione relativa degli oggetti nella tua scena, altrimenti il contorno o il bordo di un oggetto potrebbero sovrapporsi a un altro oggetto.
Nell’esempio a destra, l’oggetto più vicino — un cancello in ghisa — si distingue molto più di quanto non sarebbe altrimenti contro questo intricato sfondo di arti degli alberi. Dietro questo cancello, ogni sagoma dell’albero è visibile a strati perché i rami diventano progressivamente più deboli più sono lontani.
FOTOGRAFARE DA FUORI
Forse avete sentito parlare del detto: “è difficile fotografare una foresta dall’interno.”Questo perché può essere difficile ottenere un senso di scala fotografando solo un gruppo di alberi-devi andare fuori dalla foresta in modo da poter vedere i suoi confini, e non avere singoli alberi ostacolare questa prospettiva. La stessa tecnica può spesso essere molto utile con nebbia o foschia.
a sinistra: Mt Rainier rottura attraverso le nuvole – Washington, stati UNITI.
destra: il tramonto sopra la foschia sul monte Wilson – Los Angeles, California, USA
in Questo modo è possibile catturare l’unico atmosferica effetti di nebbia, di foschia, ma senza incorrere in contrasto-ridurre gli svantaggi (almeno per gli oggetti al di fuori della nebbia/foschia). Nel caso della nebbia, da lontano non è altro che nuvole basse.
CRONOMETRARE LA NEBBIA PER IL MASSIMO IMPATTO
Proprio come con il tempo e le nuvole, cronometrare quando scattare una foto nella nebbia può anche fare una grande differenza con come appare la luce. A seconda del tipo di nebbia, può muoversi in ciuffi e variare di spessore nel tempo. Tuttavia, queste differenze sono a volte difficili da individuare se accadono lentamente, poiché i nostri occhi si adattano al contrasto che cambia. Prova a spostare il mouse sopra le etichette qui sotto per vedere come la scena è cambiata in soli 6 minuti:
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| Prima Fotografia | +2 minuti | +6 minuti |
un’Altra considerazione importante è l’apparente consistenza della nebbia. Anche se cronometri la fotografia per quando senti che c’è la distribuzione più interessante della nebbia, questa nebbia potrebbe non mantenere la sua consistenza se il tempo di esposizione non è abbastanza breve. In generale, la velocità dell’otturatore deve essere di un secondo o meno per evitare che la trama della nebbia si appianasse. Tuttavia, si potrebbe essere in grado di farla franca con esposizioni più lunghe quando la nebbia si muove più lentamente, o quando il soggetto non è ingrandita da tanto. Muovi il mouse sopra l’immagine qui sotto per vedere come il tempo di esposizione influenza l’aspetto della nebbia sopra l’acqua:
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| di Esposizione più Breve (1 secondo) |
di Esposizione Più lunghi (30 secondi) |
Chiara Ponte a bassa imposizione nebbia notturna (versione 2) – di Cambridge, UK
Nota che l’immagine qui sopra è lo stesso ponte che è stato mostrato come la prima immagine di questo articolo. La nebbia può cambiare drasticamente l’aspetto di un soggetto a seconda di dove si trova e di quanto sia denso in quella posizione.
Anche se l’esposizione più breve fa un lavoro molto migliore di congelare il movimento della nebbia , ha anche un impatto sostanziale sulla quantità di rumore dell’immagine se vista al 100%. Questo può essere un problema comune con la fotografia di nebbia, poiché (i) la nebbia è più probabile che si verifichi nella tarda serata fino al mattino presto (quando la luce è bassa) e (ii) la nebbia riduce notevolmente la quantità di luce che raggiunge la fotocamera dopo aver riflesso il soggetto. A volte congelare il movimento della nebbia quindi non è un’opzione se si vuole evitare il rumore.
FAI ATTENZIONE ALLA CONDENSA
Se le gocce d’acqua si condensano dall’aria, puoi essere certo che queste stesse goccioline si condenseranno anche sulla superficie dell’obiettivo o all’interno della fotocamera. Se la fotocamera è a una temperatura simile all’aria e la nebbia non è troppo densa, potresti non notare alcuna condensa. D’altra parte, aspettatevi condensa sostanziale se in precedenza aveva la fotocamera al chiuso, ed è più caldo al di fuori.
Fortunatamente, c’è un modo semplice per ridurre al minimo la condensa causata dal passaggio dall’interno all’esterno. Prima di portare la fotocamera e l’obiettivo in un ambiente umido più caldo, posizionare tutti gli articoli all’interno di un sacchetto di plastica e assicurarsi che sia sigillato ermeticamente. È quindi possibile prendere questi sacchetti sigillati all’aperto, ma bisogna aspettare fino a quando tutto all’interno dei sacchetti hanno hanno raggiunto la stessa temperatura come all’aperto prima di aprire i sacchetti. Per grandi obiettivi della fotocamera con molti elementi, questo può richiedere 30 minuti o più se la differenza di temperatura interna-esterna è grande.
Sfortunatamente, a volte un po ‘ di condensa è inevitabile. Assicurati di portare con te un panno per lenti per pulire ripetutamente la parte anteriore dell’obiettivo.
