kunst in de Barok Versus Renaissance
kunst is een van de interessantste onderwerpen om tijdens geschiedenislessen te bespreken. Naast de presentatie van artistiek talent en creativiteit, geeft het ook studenten en liefhebbers een kans om een glimp op te vangen van hoe grote kunstenaars in het verleden erin slaagden om meesterwerken te bedenken die tot op de dag van vandaag onbetwist blijven.
twee verschillende periodes in de geschiedenis vallen op als het gaat om kunst en grote meesters – Barok en Renaissance. De werken die in die tijd werden gemaakt, leken sterk op elkaar, maar met duidelijke verschillen; de debatten over welke periode betere kunst produceerde, gaan vandaag de dag nog steeds door met supporters uit beide kampen met overtuigende argumenten. Misschien is de beste manier om hiermee om te gaan het opsommen van de verschillen tussen de twee.
de Renaissance van de kunst begon in de jaren 1400 in Italië, dat vandaag de dag wordt beschouwd als de kunsthoofdstad van de wereld, samen met Parijs. Deze periode werd beschouwd als een van de belangrijkste in de geschiedenis van Europa als het markeerde de overgang van de middeleeuwen naar de vroeg-moderne tijd. De barok volgde al snel in de jaren 1600, toen een andere transformatie tot stand kwam toen de kerk begon te verdelen tussen protestanten en Rooms-Katholieken. Het is geen wonder dat veel creaties in deze periode werden recreaties van beroemde werken in de Renaissance tijdperk.Veel moderne kunstenaars, kunstkenners en gewone mensen zijn bekend met veel van de Renaissance kunstenaars zoals Michelangelo en Leonardo Da Vinci. Barokke meesters zijn echter niet zo goed bekend bij veel mensen. Dit is een indicatie van hoe de barokke kunst werd bekeken in zijn tijd. Vergeleken met Renaissance creaties, werd het als vreemd en vreemd beschouwd, dat is ongeveer wat het betekent in het Frans.
er was eens een sterke stelling onder vele kunstliefhebbers dat er geen werk van grote waarde was tijdens de barokperiode. Maar dit werd later weerlegd door de erkenning van de werken van kunstenaars als Bernini en Caravaggio. Een reden voor de afkeer van barokke kunst was dat veel van de schilders en beeldhouwers probeerden om eerdere werken van Renaissance meesters opnieuw te maken.
maar het grootste verschil tussen deze twee belangrijke tijdperken in de kunstgeschiedenis is de stijl die kunstenaars gebruiken. Renaissanceschilders en beeldhouwers behoorden tot de eersten die perspectief gebruikten in hun werk. Hierdoor konden ze meer realisme geven aan hun creaties. Echter, deze focus op het toevoegen van diepte aan hun werk heeft schilderijen en sculpturen lijken te missen emoties en niet in geslaagd om de emoties die het zou moeten verbeelden vangen. Deze’ stilte ‘ werd opgelost door Barokkunstenaars zoals die in hun beroemde werken te zien zijn. Ze richtten zich meer op het drama van het onderwerp dat ze probeerden voor te stellen.
deze tegengestelde behandeling van een onderwerp wordt weergegeven in het beeld van David dat de Renaissance-man Michelangelo voor het eerst beeldhouwde en herschepte door Bernini van de barok. De eerste toont een emotieloze David die ten strijde trekt met Goliath, wat precies het tegenovergestelde is van Bernini ‘ s werk, dat een intense David liet zien die de reus wilde bevechten. Deze contrasterende stijl toont de grootste ongelijkheid tussen deze twee periodes.
samenvatting:
1. Renaissance kunst begon vroeg in de jaren 1400, terwijl Barok kwam later in de jaren 1600.
2. Renaissance kunstenaars als Michelangelo en Leonardo Da Vinci zijn beroemder dan Barokmeesters Bernini en Caravaggio.
3. Kunstwerken uit de Renaissance gaven de menselijke emotie niet volledig weer, terwijl de barokke kunst zich meer richtte op het tonen ervan.