La' s berömda Schindler House har en hemlig historia som relaterar till färgen rosa

om du någonsin varit i MAK Centers Schindler House i Hollywood, vet du att en av byggnadens mest förtrollande egenskaper är dess ljus. Husets design-färdigställd 1921 av Rudolph Schindler för sig själv, hans fru Pauline och ett annat gift par—eroderar medvetet gränsen mellan inifrån och ut och använder band clerestories, smala spårfönster och skjutdörrar. Detta är kanske den första ledtråden att den modernistiska byggnaden, restaurerad på 1990-talet till Schindlers ”ursprungliga” avsikt, har gömt en mer flytande historia i vanlig syn.

men det är en annan ledtråd som nyligen fångade kritiker och curator Mimi Zeigers öga: rester av laxrosa på husets väggar. 1949, Pauline, som då hade skilt sig från sin man medan han fortsatte att dela bostaden, höjde sin vision för utrymmet genom att måla interiören rosa. ”Den omedelbara reaktionen är,” Åh, min Gud, damen målade den rosa”, säger Zeiger till AD PRO. ”Men faktiskt, Jag gillar att det var ett sätt för att föreslå sin egen identitet, att säga detta utrymme skiljer sig från . När vi tittar på saker som mjukning kan vi se flera sidor av det,” tillägger hon. ”Det här huset är inte fast, det är nonbinary…it typ av flöden.”

nu har Pauline Schindlers subversiva användning av rosa utlöst Zeigers mjuka Schindler, en ny utställning som öppnade denna månad och kommer att vara kvar på det arkitektoniska förundran till och med februari 2020. ”När Rudolph dog på 50-talet fortsatte Pauline att bo i huset, och det blev en samling saker i hennes liv”, fortsätter Zeiger att förklara om hemmets historia. ”Bilder från 70-talet visar verkligen att detta var ett levande utrymme; det är inte så stramt som jag tror att vi alla älskar .”

utställningen presenterar därför verk av 12 samtida konstnärer och arkitekter som varvas i lokalernas interiörer och trädgårdar. Trots de medfödda juxtapositionerna mellan de konstiga, mjuka och subversiva elementen i showen finns det en överraskande resonans när det gäller huset och dess tillfälliga invånare. Detta gäller särskilt när det gäller klumpiga skulpturala verk av Tanya Agui Agui, Laurel Consuelo Broughton, Alice Lang och Bryony Roberts, som tycks komma ihåg de kroppar som en gång fyllde huset under sina intellektuella salonger och bohemiska fester.

var och en av de deltagande konstnärerna och arkitekterna—som inkluderar Agenda Agencia de Arquitectura, Pedro Alonso och Hubo Palmarola, Design, Bitches, Sonja Gerdes, Bettina Hubby, Leong Leong med Jessica Wang och Ai Fujimoto, Jorge Otero-Pailos och Anna Puigjaner—bidrar till en annan förståelse för förhållandet med ”mjukhet” och ”icke-binär.”Över hela linjen är dessa tolkningar mer eller mindre politiska såväl som arkitektoniska. Puigjaner ’s Kitchenless väcker frågor om hushållsarbete, heteronormativitet och funktionalism; Agenda Agencia De Arquitectura’ s the garden of Earthly Delights erbjuder en alternativ miljö genomsyrad av dynamiken i den globala handeln.

” det handlar om att försöka hitta historier som har blivit otaliga”, förklarar Zeiger. ”På 90-talet var återställandet av huset till den ursprungliga visionen en viktig del av att få Schindler skrivet tillbaka till skivan. Men det betyder inte att vi inte också kan börja sätta tillbaka saker som material och färg. Det har varit anmärkningsvärt att arbeta på showen för att se hur huset håller det. Jag förväntade mig inte att det skulle bli så övertalat.”