5 Fakten über Rosa Bonheur, Frankreichs berühmteste Tiermalerin

Edouard Louis Dubufe, „Rosa Bonheur mit Stier“, 1857 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

Im 20.Jahrhundert durchbrach Rosa Bonheur Grenzen und wurde zu einer der renommiertesten Künstlerinnen Frankreichs. Mit ihren kunstvoll gerenderten, realistischen Tierbildern sprach Bonheur ein breites zeitgenössisches Publikum an, von Jurys des renommierten Pariser Salons bis hin zur breiten Öffentlichkeit. Während eine solche Leistung für jede Künstlerin beeindruckend wäre, Es war besonders bahnbrechend für Bonheur, ein geschlechtsspezifisches Kreatives, dessen unapologetisch feministische Ansichten alles von ihrem frühen Leben bis zu ihrem späteren Erfolg prägten.

„Warum sollte ich nicht stolz sein, eine Frau zu sein? Mein Vater, dieser begeisterte Apostel der Menschheit, sagte mir immer wieder, dass es die Mission einer Frau sei, die Menschheit zu verbessern … Seinen Lehren verdanke ich meinen großen und glorreichen Ehrgeiz für das Geschlecht, zu dem ich stolz gehöre, dessen Unabhängigkeit ich bis zu meinem Tod verteidigen werde „, sagte sie in ihren letzten Jahren. „Außerdem bin ich davon überzeugt, dass die Zukunft uns gehört.“

Erfahren Sie alles über Rosa Bonheurs Leben und Karriere mit diesen Fakten über die zukunftsorientierte Künstlerin.

Sie hatte eine lebenslange Liebe zu Tieren.

Rosa Bonheur, „Toutou, der Geliebte“, 1885 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

Im Jahr 1822 wurde Marie-Rosalie Bonheur, später bekannt als Rosa Bonheur, in Bordeaux, Frankreich, geboren. Sie wuchs in einem kreativen Haushalt auf, bestehend aus einer Mutter, die Klavier unterrichtete, einem Vater, der Porträts und Landschaften malte, und Geschwistern, die später als Maler und Bildhauer Erfolg hatten. Als Teenager brachte ihr Vater ihr das Malen bei und bot seiner ältesten eine Möglichkeit, ihre Leidenschaft zu erforschen: Tiere.

Bonheurs lebenslange Liebe zu Tieren begann, als sie noch ein Kleinkind war, und der Unterricht ihres Vaters förderte sie. Er stellte Bonheur nicht nur lebende Kreaturen zum Lernen zur Verfügung, sondern ermutigte sie auch, Bilder aus Büchern zu kopieren, von realistischen Skulpturen zu arbeiten und schließlich Gemälde im Louvre zu kopieren. Während diese Ansätze ihr halfen, ihr Handwerk zu verbessern, zog sie es vor, ihren Themen näher zu kommen. „Ich bin Tiermalerin geworden, weil ich es liebte, mich zwischen Tieren zu bewegen“, sagte sie. „Ich würde ein Tier studieren und es in der Position zeichnen, die es einnahm, und wenn es in eine andere Position wechselte, würde ich das zeichnen.“

Obwohl die meisten ihrer Tierbilder Schauplätze in ihrer Heimat Frankreich darstellen, spielen einige in Großbritannien, wo ihr nostalgisches Thema zu einem tiefen Ruhm führte.

Sie war in Großbritannien berühmter als in Frankreich.

Rosa Bonheur, „Die Pferdemesse“, ca. 1852-1855 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

1855 vollendete Bonheur ihr berühmtestes Gemälde: Die Pferdemesse, ein monumentales Ölgemälde eines Marktes in Paris. Bewundert für seinen großen Maßstab (es ist über 16 Fuß lang und acht Fuß hoch), energische Themen und ausdrucksstarke, aber realistische Pinselführung, war das Stück ein sofortiger Hit. Es brachte Bonheurs Namen auf die Karte und führte sogar zu einem Treffen mit der Königin von England.

Königin Victoria war nicht Bonheurs einziger britischer Fan. Eigentlich, Ihre Arbeit war im Vereinigten Königreich beliebter als in Frankreich, Das britische Publikum schätzte ihre sentimentale Herangehensweise an die Landschaft — ob die englische Landschaft, das schottische Hochland, oder sogar französische Farmen — als Thema.

Sie hatte die Erlaubnis, Herrenbekleidung zu tragen.

Rosa Bonheur und Natalie Micas in Nizza, 1882 ( Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

Obwohl Bonheur Kunst war traditionell in der Natur, ihr persönliches Leben war, von viktorianischen Standards, unkonventionell. Bonheur war nicht nur eine Lesbe mit einer langjährigen Partnerin (Natalie Micas), sondern wählte auch weibliche Kleidung für Herrenbekleidung — eine umstrittene Entscheidung, die im Frankreich der Wende zum 19.

1800 erließ die französische Präfektur ein offizielles Dekret, wonach Frauen das Tragen von Hosen verboten war. Überraschenderweise enthielt diese Anordnung auch Informationen darüber, wie Frauen dieses Gesetz mit einer verlängerten „Cross-Dressing-Erlaubnis“ umgehen könnten, die es ihnen ermöglichen würde, drei oder sechs Monate lang Hosen zu tragen. Diese Ausnahme würde jedoch nur aus medizinischen oder gesundheitlichen Gründen gemacht werden; Im Fall von Bonheur genügte ihr Bedürfnis, ihre Beine zu bedecken, während sie durch die Natur stapfte, und sie erhielt am 12. Mai 1857 die Erlaubnis, Hosen zu tragen.

Sie war die erste Frau, die als Offizierin der Ehrenlegion anerkannt wurde.

Rosa Bonheur, 1865, trägt die Ehrenlegion (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)

Das gesetzliche Recht, Hosen zu tragen, war nicht die einzige Ehre, die Bonheur vom Staat gewährt wurde. 1865 wurde sie als erste Künstlerin mit der französischen Ehrenlegion ausgezeichnet. Diese Leistung war eine in einer langen Reihe von Auszeichnungen, darunter Preise auf dem angesehenen Pariser Salon und eine Goldmedaille auf der Weltausstellung 1848. 1894 wurde sie als erste Frau zum Offizier der Ehrenlegion befördert. Dies war die letzte große Auszeichnung, die sie bis zu ihrem Tod fünf Jahre später erhalten würde.

Ihr Haus ist heute ein Museum.

Heute lebt Bonheurs Vermächtnis durch ihre Gemälde weiter, die sich in Sammlungen auf der ganzen Welt befinden. Neben großen Institutionen wie dem Metropolitan Museum of Art in New York City und dem Musée d’Orsay in Paris befinden sich ihre Arbeiten im Château de Rosa Bonheur, dem Wohn- und Atelier der Künstlerin in den Wäldern von Fontainebleau außerhalb von Paris.

Bonheur erwarb das Château 1860 mit dem Erlös eines besonders lukrativen Verkaufs: der Übernahme der Pferdemesse durch die Met. Die Künstlerin lebte und arbeitete bis zu ihrem Tod 1899 in dem Backsteingebäude und füllte es mit allem, von Malutensilien und einem Klavier bis hin zu Zigarettenkippen und präparierten Haustieren (vor allem Fatma, ihrer Löwin). Heute dient das Haus als Museum, das Bonheur gewidmet ist und den Gästen einen Einblick in ihre leidenschaftliche Herangehensweise an ihre Praxis bietet.

„Kunst ist ein Tyrann“, sagte sie. „Es erfordert Herz, Gehirn, Seele, Körper. Die Ganzheit des Stimmberechtigten. Nichts weniger wird seine höchste Gunst gewinnen. Ich habe Kunst geheiratet. Es ist mein Mann, meine Welt, mein Lebenstraum, die Luft, die ich atme. Ich weiß nichts anderes, fühle nichts anderes, denke nichts anderes.“

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