începutul frumosului, care s-a deschis în Los Angeles la Teatrul Pantages săptămâna aceasta, nu este o uvertură orchestrală completă pentru a introduce povestea legendarei cântărețe-compozitoare Carole King, așa cum s-ar putea aștepta de la un musical de pe Broadway. În schimb, începe cu un copil singuratic grand pe scenă și Sarah Bockel, care joacă pictograma muzicală titulară, mergând pe scenă ca și cum acesta ar fi concertul ei memorabil din 1971 la Carnegie Hall. Se așează la pian și începe să cânte „So Far Away”, înfășurând publicul cu melodia emoționantă despre doi iubiți îndepărtați, dând tonul acestui musical tonomat care nu simte nimic ca un musical tonomat.
în timp ce Bockel cântă cuvintele din „So Far Away”, ea întruchipează chintesența Regelui 1971 cu coama ei superbă de păr și o rochie maxi din epoca pre-disco care curge cu realitatea mamei Pământului. Cu o tentă de accent Brooklyn, ea vorbește cu publicul, nu cu un ochi forțat și o cheesiness din cap, ci cu un zâmbet triumfător, dar casual, care spune „Aceasta este povestea mea și sunt fericit să vă spun în sfârșit…cu unele dintre cele mai iconice melodii ale mele.”
introducerea duce la începuturile umile ale Carole Klein, o cântăreață-compozitoare aspirantă care trăiește în Brooklyn. Pe măsură ce călătorim înapoi în timp, părul ei merge de la flowy și glorios la tras înapoi cu breton ca un teenybopper la sfârșitul anilor ’50 (ea merge pe o călătorie destul de păr prin musical). Cu o carte de Douglas McGrath, narațiunea se mișcă într-un ritm rapid, fără să pară grăbită. De fapt, având în vedere cariera ei expansivă, abordarea bullet-point, Wikipedia a vieții și carierei sale nu este doar binevenită, ci făcută bine și cu privire la artist.
folosind compozitorul nom de plume al lui Carole King — un nume care o va lansa în stratosfera faimei — vinde o melodie legendarului producător de muzică Don Kirshner (James Clow) și apoi îl întâlnește pe Gerry Goffin (interpretat cu sensitive Rebel charm de Dylan S. Wallach). Pe măsură ce povestea lui Carole King merge, cei doi devin în cele din urmă un duo căutat de compoziție și, în cele din urmă, soț și soție. Ei putinei melodii, cum ar fi” un fel de minunat „și” Take good Care of My Baby „pentru acte muzicale, inclusiv Drifters și”Take Care Of My Baby”. De asemenea, au scris melodia clasică Shirelles, „Will You Still Love Me Tomorrow”, care servește ca un bloc Jenga emoțional al musicalului, prefigurând soarta relației dintre Carole și Gerry.
pe parcurs, se întâlnesc cu Carole și Gerry întâlnesc alți doi compozitori Legendari care lucrează pentru Kirshner: Cynthia Weil (o cântăreață sprite și elegantă Alison Whitehurst) și Barry Mann (interpretat cu deadpan delight de Jacob Heimer). După cum ne-a arătat istoria muzicală, Cynthia și Barry, precum Carole și Gerry, devin un duo de compoziție de succes, aducând hituri clasice precum „On Broadway” și „You’ ve Lost That Lovin ‘Feeling”. Cele două cupluri intră în această rivalitate prietenoasă, deoarece se luptă să aibă cele mai multe hituri numărul unu în topurile Billboard.
războiul numerelor unu deschide inteligent musicalul către un montaj de spectacole bine puse în scenă și de mare energie ale hiturilor clasice care au rămas piloni în istoria muzicii. Și tocmai când crezi că frumosul este doar o sărbătoare a muzicii și a muzicii lui King, aflăm că soțul ei o înșeală — și foarte deschis despre asta, ceea ce o înrăutățește. Astfel începe o nouă călătorie pentru King, care ar alimenta cariera ei, care ar aprinde traseul pentru femei.
spre deosebire de alte musicaluri jukebox, Beautiful: The Carole King Musical nu este o producție de cântece populare încornorate într-o narațiune subțire, de uitat. Beautiful este conceput cu atenție cu o poveste de care îți pasă de fapt, deoarece oamenii care au scris muzica spun povestea. Meta-ness de frumos este ceea ce dă muzical un suflet și să iasă în evidență printre rudele sale mai mici tonomat. Chiar numindu-l un muzical tonomat ar fi nedrept. Un biopic muzical ar fi mai precis.
al doilea act este în esență destrămarea unei femei care stă lângă un bărbat pe care îl iubește, care este instabil emoțional și infidel, dar mai târziu află că este mai important să stea și să se iubească — și că talentul tinde să eclipseze privirile. Golind gunoiul din viața ei și înclinându-se pe deplin în talentul ei, ea devine regina cantautoare pe care era destinată să o devină.
musicalul este plin de bopuri și blocaje din catalogul expansiv King-Goffin-Weil-Mann care mișcă povestea înainte cu emoție, acțiune și scop, țesând o tapiserie fină a călătoriei unei femei către vedetă — culminând cu performanța ei la Carnegie Hall. Bookend la spectacol ne oferă un cerc complet al vieții regelui, care este punctat cu două dintre melodiile ei cele mai celebre: „(Mă faci să mă simt ca) o femeie naturală”, o melodie cu care regretata, Marea Aretha Franklin este adesea asociată și, desigur,”frumoasă”.
Da, Beautiful este lucios și ne oferă o versiune Cliffs Notes a uneia dintre cele mai mari icoane ale muzicii noastre vii, dar este realizată eficient cu grație și gândire. Cu strălucirea sa sepia-nuanță care ecou căldura artistului titular, frumos este un memento de ce ar trebui să sărbătorim legendele noastre în timp ce acestea sunt încă aici.
frumos: muzicalul Carole King urcă pe scenă la Teatrul Pantages de la Hollywood până în septembrie. 30.