푸른 꽃 예술

“마리 하우는 릴케 이후 영원을 만지기 위해 항상 시인만큼 가까워졌습니다.단순히 그녀의 손을 뻗어 그녀의 이해를 넘어,그녀가 아는 것 이상으로 무언가가 존재한다고 믿음으로써.”-닉 플린

“마리 하우는 일상적인 경험에서 형이상학 적 질문에 대한 답을 찾는 시로 널리 존경받습니다. 하우의 작품에서,작은 사건과 하찮은 기억은 영혼과 자아의 본질뿐만 아니라 삶,죽음,사랑,고통,희망,절망,죄,미덕,고독,공동체,무상의 의미를 밝혀주는 데 도움이됩니다.”-뉴욕 주 작가 연구소

“마리 하우의시는 풍부한 내면의 삶에 뿌리를두고,빛나는 강렬하고 웅변이다. “-스탠리 쿠니츠

마리 하우는시의 네 권의 저자이다:막달레나:시(더블유 노턴,2017);보통 시간의 왕국(더블유 노턴,2009);살아있는 것(1997); 그리고 좋은 도둑(1988). 그녀는 또한 에세이의 책의 공동 편집자입니다,내 고독의 회사에서:에이즈 전염병에서 미국의 쓰기(1994). 그녀의시는 뉴요커,대서양,시,아그니,쟁기,하버드 리뷰,그리고 당파 리뷰,다른 사람의 사이에서 나타났다.

막달라:시는 막달라 마리아의 성경적 모습을 현대 풍경 속에서 살아 있는 영적이고 감각적인 모습을 구현한 여성으로 상상한다. 그녀의 과거의 트라우마에 직면하고 일상 생활을 탐색하는 사이에,막달라 마리아의 해설자는 그녀의 영적 교사,그리스도의 인물의지도를 갈망하며,그의 죽음은 그녀가 계속 슬퍼합니다. 이 새로운 작품의,알리시아 오스트 리커는 말한다”마리 하우는 외상과 치유의 우리의 가장 재능있는 시인 중 하나입니다,일상 신성한 세계를 만나는 곳의. 막달레나에서 하우는 분담금을 올립니다. 그녀는 지금 채널 신약 전설의’간음 촬영 여자’,그녀는 또한 그녀의 탐구 자기입니다,연인과 어머니,가능한의 승영에 상승. 마크 도티는”마리 하우의 각 책은 단 하나의 성취이지만 이것만큼 격렬하게 살아있는 것은 없다. 그녀는 어떻게 그런 파괴적인 명확성으로 보는가? 또는’살아있는 것’이 페이지에 너무 많이 허용하십시오:회피,갈망,부드러움,분개 및 욕망? 무엇이 엔진을 움직이게 하는가? 막달라 마리아의 울부 짖고,알고,찾는 목소리는 가장 투명한 가면처럼 착용되었습니다. 딸을 낳는 경험,몇 년 동안 집을 짓는 사랑의 긴 아크. 하우는 삶을 휩쓸고 그 페이지에 그것을 고치고,우리 앞에 서 있습니다,사랑과 시간에 의해 받아 들여지고 부여 된 모든 것에 대한 기절하고 감사하는 증인.”

보통 시대의 왕국은 라 타임즈 도서상 결선 진출자였다;컬렉션의 극작가 이브 엔 슬러는 말했다,”이시는 나를 헐떡했다. 각각 계시,생명선,국내 은하. 이것은 우리 시대의시,신비와 현세의 위기에 생활에 가이드입니다. 산 자가 하는 일은 사랑하는 사람을 잃는 슬픔을 해결하고 투명하고 접근하기 쉬운 손실 다큐멘터리입니다. 출판사 주간 구속에 고민,슬로우 모션 손실의 임시 변환이 아픈 두 번째 컬렉션 하우의 신호 성과이다”라고,책 1997 의 다섯 최고의 시집 중 하나라는.”대부분 에이즈로 사망 한 그녀의 오빠에 대한 애가,그녀의 친밀감과 자신의 고통의 음악을 드러내기위한 용기-그러나 결코 고통 만이 아닌-는 그 공명의 일부입니다. 각시 안에는 기쁨,새로운 삶의 숨결,어떤 종류의 구속이 있습니다. “그들 각각은 나에게 사랑의시를 보인다,”하우는 말한다. 좋은 도둑(1988)은 초월에 대한 고유 한 개인 검색에서 관계,애착 및 상실의 주제를 탐구하고 마가렛 앳 우드 국립시 시리즈를 위해. 그녀의 선택을,앳 우드는 말했다,”그것을 읽는 당신은 항상 관심을 느낄,자주 기쁨,때때로 당신이 실제보다 방에 한 명 더 많은 사람이 있다고 생각하게 목 뒤쪽에 그 시원한 바람. 이시는 강렬하게 느낄 수 있습니다,여분 표현,잊지 어려운;자신의 어두운 뿌리를 초월 강박 관념의시.”

하우의 시의 긴박함과 중요성의 일부는 실생활에서의 근원성에서 비롯된다. 그녀의 멘토 스탠리 쿠니츠는 한 번 말했다,”그녀는 기쁨이나 존재의 공포에 직면 여부,페이지에 떨어지는 빛은 은혜와 사랑으로 뒤덮입니다. 본질적으로 그녀는 종교 시인,그녀의 세대의 작가들 사이에서 그 희귀. 마리 하우는 자신의 작품을 고백이나 대화의 행위로 본다. 그녀는 단순히”시는 누군가에게 무언가를 말하고 있습니다.”

1988 년 쿠니츠는 미국 시인 아카데미에서 라반 젊은 시인 상을 위해 하우를 선정했습니다. 그녀는 이후 예술의 국립 기부금,구겐하임 재단,래드클리프 대학에서 멧새 연구소에서 펠로우십의받는 사람이었다. 에서 2015 그녀는 미국 시인 아카데미에서시 교제를 받았다,저명한 시적 성취를 인식하는 영광—아카데미 장관 아서 체의 말씀,”마리 하우의시는 집중을위한 놀라운 있습니다,강렬한,그리고 잊혀지지 않는 서정성. 그녀의 시는 인간 심혼의 복합성으로 탐구하는 때 감정적인 힘을 모으는 일련의 빛난 내역을 통해서 특징적으로 펼친다. 그녀의시는 열정을 가진 손실을 통해 쓰기를 위해 환호된다,그러나 또한 예사안에 기적을 발견하고 영속적인 계시로 몫 사건을 변형시킨다.”

그녀는 뉴욕시에 거주하며 뉴욕 대학의 사라 로렌스 대학에서 가르치고 컬럼비아 대학에서 가르쳤다. 에서 2012-2014,하우는 뉴욕주의 시인 수상자를 역임. 그녀의 재임 기간 동안,그녀는 공공의시 이벤트의 시리즈에 미국의시 협회 및시와 함께 일했다,시인은 다음과 같습니다: 그랜드 센트럴 터미널 또는 풀턴 스트리트 랜딩과 같은 공공 환경에서시의 축하-수상 경력에 빛나는 시인의 배열(땅콩 연재 만화에서 루시에 의해 영감을)부스에 앉아 하나를 요청 지나가는 사람을위한시를 쓰기. 이것이 뉴욕시에서 다년생 행사가 될 것이라는 것은 하우의 희망입니다. 주 시인 수상자로 그녀의 마지막 일,하우 조직,브루클린 시인 수상자 티나 장,말 뭔가 뉴욕시 랠리: 에릭 가너와 마이클 브라운을위한 정의-워싱턴 스퀘어 파크에서 열린 단결,평등,공감,상상력 및 억압의 종식에 대한 요구.

마리 하우는 신앙,시,기도의 주제에 대한 강의와 워크샵을 제공합니다.

기도로서의 시
지상에서의 가장 초기부터 기도는 시로서 발언되었다. 최초의 노래와 주문,찬양,간청과 불만의 시편,돈,허버트,홉킨스,그리고 디킨슨의시에서 신성과 친밀한 담론은 교회의 머슴,베리 만,글루크,매닝의 현대적인 목소리로 우리를 제공하고,루미와 카비르의 고대 송시의 현대 번역. 인간은 믿음과 의심,외로움과 기쁨,당혹감과 자신감으로 보이지 않는 것을 외쳤습니다. 시를 통해,우리는 필수적인 무언가로 우리의 외침을 형성하고 우리는 공간으로 노래.

믿음의 문으로서의 글쓰기
하우는신성과의 우리 자신의 친밀한 담론에 관심을 기울이는 방법,그리고 글쓰기가 어떻게 신앙의 관문이 될 수 있는지를 조명한다. 우리가 글을 쓸 때 우리는 알려지지 않은 것에 글을 씁니다. 믿음은 목적지가 아니라 근육입니다. 우리의 도착은 단어,침묵,음악,상상력의 변형 연금술에 대한 믿음의 경험의 증거입니다. 시는 이 경험의 잔류물-잔류물 및 방법 둘 다이다.

마리 하우의 웹 사이트

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