«Marie Howe siempre ha estado tan cerca como cualquier poeta desde Rilke de tocar la eternidad, simplemente extendiendo su mano y creyendo que algo existe más allá de su alcance, más allá de su conocimiento.»- Nick Flynn
» Marie Howe es ampliamente admirada por la poesía que busca respuestas a preguntas metafísicas en la experiencia cotidiana ordinaria. En el trabajo de Howe, pequeños incidentes y recuerdos intrascendentes ayudan a arrojar luz sobre la naturaleza del alma y el yo, así como el significado de la vida, la muerte, el amor, el dolor, la esperanza, la desesperación, el pecado, la virtud, la soledad, la comunidad, la impermanencia y lo eterno.»- Instituto de Escritores del Estado de Nueva York
» La poesía de Marie Howe es luminosa, intensa y elocuente, arraigada en una abundante vida interior. «- Stanley Kunitz
Marie Howe es la autora de cuatro volúmenes de poesía: Magdalena: Poemas (W. W. Norton, 2017); El Reino del Tiempo Ordinario (W. W. Norton, 2009); Lo que hacen los vivos (1997); y el Buen Ladrón (1988). También es coeditora de un libro de ensayos, In the Company of My Solitude: American Writing from the AIDS Pandemic (1994). Sus poemas han aparecido en The New Yorker, The Atlantic, Poetry, Agni, Ploughshares, Harvard Review y Partisan Review, entre otros.
Magdalena: Poemas imagina la figura bíblica de María Magdalena como una mujer que encarna lo espiritual y sensual, viva en un paisaje contemporáneo. Entre enfrentar los traumas de su pasado y navegar por la vida cotidiana, la narradora de Magdalena anhela la guía de su maestro espiritual, una figura de Cristo, cuya muerte sigue sufriendo. De este nuevo trabajo, Alicia Ostriker dice: «Marie Howe es una de nuestras poetas más talentosas de trauma y curación, y de donde lo cotidiano se encuentra con el mundo de lo sagrado. En Magdalena, Howe sube la apuesta. Ahora canaliza a la «mujer sorprendida en adulterio» de la leyenda del Nuevo Testamento, y también es su yo buscadora, amante y madre, elevada a la exaltación de lo posible. Y Mark Doty escribe: «Cada libro de Marie Howe es un logro singular, pero ninguno está tan salvajemente vivo como este. ¿Cómo ve con tanta claridad devastadora? ¿O permitir tanto de «lo que los vivos hacen» en la página: evitación, anhelo, ternura, resentimiento y deseo? ¿Qué hace que el motor funcione? La voz irónica, sabedora y buscadora de María Magdalena, vestida como la máscara más transparente. La experiencia de ser madre de una hija, un largo arco de amor construyendo su casa en los años. Howe barre una vida y la fija en la página, y se para aquí ante nosotros, el testigo asombrado y agradecido de todo lo que el amor y el tiempo toman y conceden.»
El Reino del Tiempo Ordinario fue finalista del Premio de Libros de LA Times; de la colección, la dramaturga Eve Ensler dijo: «Estos poemas me hicieron jadear. Cada una es una revelación, un salvavidas, una galaxia doméstica. Esta es la poesía de nuestro tiempo, una guía para vivir al borde de lo místico y lo mundano.»What the Living Do aborda el dolor de perder a un ser querido y es un documental transparente y accesible de la pérdida. Publishers Weekly nombró al libro una de las cinco mejores colecciones de poesía de 1997, diciendo: «La transformación tentativa de la pérdida agónica en cámara lenta en redención es el logro de señal de Howe en esta desgarradora segunda colección.»En gran parte, una elegía a su hermano que murió de SIDA, su intimidad y valentía al dejar al descubierto la música de su propio dolor, pero nunca el dolor solo, es parte de su resonancia. Dentro de cada poema también hay una alegría, un nuevo aliento de vida, algún tipo de redención. «Cada uno de ellos me parece un poema de amor», dice Howe. The Good Thief (1988) explora los temas de la relación, el apego y la pérdida en una búsqueda única y personal de la trascendencia, y fue seleccionada por Margaret Atwood para la Serie Nacional de Poesía. Al hacer su selección, Atwood dijo: «Al leerla sientes interés siempre, deleite a menudo y ocasionalmente ese viento fresco en la parte posterior del cuello que te hace pensar que hay una persona más en la habitación de la que realmente hay. Estos poemas se sienten intensamente, se expresan esparamente y son difíciles de olvidar; poemas de obsesión que trascienden sus propias raíces oscuras.»
Parte de la urgencia e importancia de la poesía de Howe proviene de su arraigo en la vida real. Su mentor Stanley Kunitz dijo una vez: «Ya sea que esté enfrentando las alegrías o los terrores de la existencia, la luz que cae en la página está impregnada de gracia y caridad. En esencia, es una poeta religiosa, esa rareza entre los escritores de su generación.»Marie Howe ve su trabajo como un acto de confesión o de conversación. Ella dice simplemente: «La poesía es decirle algo a alguien.»
En 1988, Kunitz seleccionó a Howe para un Premio Lavan Younger Poets de la Academia Americana de Poetas. Desde entonces ha recibido becas de la Fundación Nacional de las Artes, la Fundación Guggenheim y el Instituto Bunting en Radcliffe College. En 2015 recibió la Beca de Poesía de la Academia de Poetas Americanos, un honor que reconoce logros poéticos distinguidos—en palabras del canciller de la Academia Arthur Sze, » Los poemas de Marie Howe son notables por su lirismo enfocado, intenso e inquietante. Sus poemas se desarrollan característicamente a través de una serie de detalles luminosos que reúnen poder emocional a medida que profundizan en las complejidades del corazón humano. Sus poemas son aclamados por escribir a través de la pérdida con brío, pero también encuentran lo milagroso en lo ordinario y transforman los incidentes cotidianos en una revelación duradera.»
Vive en la ciudad de Nueva York y enseña en Sarah Lawrence College, Universidad de Nueva York, y ha enseñado en la Universidad de Columbia. De 2012 a 2014, Howe se desempeñó como Poeta Laureado del Estado de Nueva York. Durante su mandato, trabajó con la MTA y la Sociedad de Poesía de América en una serie de eventos públicos de Poesía, incluido El Poeta está en: una celebración de la poesía en entornos públicos, como la Grand Central Terminal o el Fulton Street Landing, donde una serie de poetas galardonados se sientan en una cabina (inspirados en Lucy de la tira cómica Peanuts) y escriben un poema para los transeúntes que lo soliciten. Es la esperanza de Howe que esto se convierta en un evento perenne en la ciudad de Nueva York. En sus últimos días como Poeta Laureada Estatal, Howe organizó, junto con la Poeta Laureada de Brooklyn Tina Chang, el Mitin de Poesía Say Something NYC: Justicia para Eric Garner y Michael Brown: Un Llamado a la Unidad, la Igualdad, la Empatía, la Imaginación y el Fin de la Opresión, celebrado en Washington Square Park.
Marie Howe da conferencias y talleres sobre los temas de la Fe, la Poesía y la Oración.
La poesía como oración
Desde nuestros primeros tiempos en la tierra, la oración se ha pronunciado como poesía. Los primeros cantos y hechizos, los salmos de alabanza, súplica y queja, el discurso íntimo con lo divino en los poemas de Donne, Herbert, Hopkins y Dickinson nos llevan a las voces contemporáneas de Sexton, Berryman, Gluck, Manning y las traducciones modernas de las antiguas odas de Rumi y Kabir. Los seres humanos han clamado a lo invisible en fe y en duda, en soledad y alegría, en desconcierto y en confianza. A través de la poesía, transformamos nuestro grito en algo esencial y lo cantamos en el espacio.
La escritura como puerta a la Fe
Howe ilumina formas de prestar atención a nuestro propio discurso íntimo con lo divino, y cómo la escritura puede convertirse en una puerta a la fe. Cuando escribimos escribimos en lo desconocido. La fe no es un destino sino un músculo. Nuestra llegada es evidencia de la experiencia de la fe en la alquimia transformadora de las palabras, el silencio, la música, la imaginación. El poema es el residuo de esta experiencia, tanto el residuo como el camino.
Sitio web de Marie Howe