the Original Whitney

Pracownia Artystyczna zmieniła Salon: wielkie proporcje i dekoracyjne detale-kominki z dwóch stron, świetlik z ekspozycją Północną i różowe ściany-nie zmieniły się od czasu, gdy Whitney wykorzystała przestrzeń jako jedno ze swoich pracowni. Rzeźby na ścianach należą do niej. Foto: Stephen Kent Johnson

„Jestem tu tak długo, że czuję, że jest to część mnie i jestem jego częścią” – mówi John LeBoutillier. Stoimy pośrodku wielkiego pokoju jego neoklasycznej willi w lesie Old Westbury na Long Island. Został zbudowany w 1912 roku dla jego prababki Gertrude Vanderbilt Whitney, rzeźbiarki, dziedziczki i założycielki Whitney Museum of American Art w 1931 roku. Pracownia znajdowała się na terenie rozległej wiejskiej posiadłości jej rodziny. („Pokazała mi kawałek lasu, który wybrała … powiedziała mi trochę tego, czego chciała, zostawiła wszystko dla mnie i zabrała parowiec do Europy”, powiedział jej architekt William Adams Delano z Delano & Aldrich.) Po jej śmierci w 1942 r.nieruchomość pozostawała pusta przez prawie 40 lat, aż matka Leboutilliera, Pamela, postanowiła przekształcić ją w dom dla siebie i swoich dzieci.

urodzona w 1875 roku w najbogatszej rodzinie w Ameryce, Gertrude Vanderbilt poślubiła Harry 'ego Payne’ a Whitneya (1872-1930), ACE ’ a polo, właściciela konia wyścigowego, spadkobiercę millions i bon Vivanta, w 1896 roku. Prowadziła coś w rodzaju podwójnego życia jako artystka i jako osoba, która miała spełniać rolę żony społecznej i prowadzić wiele domów. Miała mieszkanie i pracownię w Paryżu oraz przestrzeń studyjną przy 19 Macdougal Alley w Greenwich Village, oddaloną od pałacowej rezydencji rodzinnej przy 871 Fifth Avenue. Kiedy nie była na obozie rodzinnym w Adirondacks lub podróżowała po świecie, spędzała weekendy i część lata w Old Westbury.

Studio: w centrum studia znajduje się 12-metrowa, różowo aksamitna, czerniona sofa, która wychodzi na drzwi do loggii (z widokiem na basen i ogród). Portret nad kominkiem przedstawia babkę Leboutilliera, Flora Payne Whitney, w wieku 12 lat i został namalowany w Newport przez Howarda Cushinga. The Staircase: artysta Howard Cushing stworzył zestaw Orientalistycznych murali prowadzących do sypialni na piętrze. W 2017 roku zostały nabyte przez rodzinę Cushing, usunięte i zastąpione reprodukcją. Foto: Stephen Kent Johnson.

portyk wejściowy i zewnętrzny: Neoklasycystyczne wejście z pachwinowym stropem inkrustowane jest kamienną mozaiką Paula Chalfina, który wykonał również wstawkę podłogową: wizerunek psa z towarzyszącym słowem trzcina, po łacinie ” pies.”Architekt Charles Meyer zaprojektował dodatki z 1981 r. po obu stronach oryginalnego budynku z 1912 r. zaprojektowanego przez Delano & Aldricha. Foto: Stephen Kent Johnson.

fasadę jej pracowni przerywa portyk zawierający łukowatą niszę pokrytą mozaiką. Poza tym znajduje się małe foyer, które prowadzi do ogromnego studia — 60 stóp długości na 40 stóp szerokości i 20 stóp wysokości, ze świetlikiem od strony północnej. To tam modelowała swoje posągi. Jej asystenci opuszczali ich do piwnicy przez zapadnię i ładowali na wózek pony, który zabierał ich w dół długim tunelem do pieców na zewnątrz do wypalania. Ściany tego pokoju są pomalowane w oryginalnym odcieniu różu, w tym samym kolorze, co Na zewnątrz budynku przy 8th Street, w którym mieściło się pierwsze Whitney Museum.

Whitney zaprosiła trójkę swoich przyjaciół-artystów do malowania prac dekoracyjnych dla swojej pracowni. Kilka lat temu rodzina Howarda Cushinga nabyła wykonane przez niego malowidła, które owijały klatkę schodową, ale dopiero po dokładaniu wszelkich starań, aby odtworzyć oryginały za pomocą rozwiązań wizualnych Duggala. Malowidła wykonane przez Roberta Winthrop Chanlera w jej sypialni na piętrze przedstawiają średniowieczne zamki i rycerzy przygotowujących się do bitwy; w łazience sceny są wodne.

Niebieska sypialnia: łóżko z baldachimem i wszystkie meble w pokoju gościnnym pochodzą z paryskiego mieszkania Whitney. („Moje niebieskie łóżko było jak niebiańskie niebo przybyło na ziemię” – napisała w swoim dzienniku.) Bull 's-Eye Window: bliski przyjaciel Gertrudy, Robert Winthrop Chanler, malował malowidła średniowiecznych rycerzy i twierdz na wszystkich murach, w tym wokół okna bull’ s-eye. Foto: Stephen Kent Johnson.

the Undersea Bathroom: artysta Robert Winthrop Chanler namalował łazienkę Whitney. Oryginalna toaleta jest ustawiona na jego wodnym balecie morskich stworzeń. Chanler malował również malowidła ścienne w głównej łazience. Widoczna tutaj zatopiona wanna pokryta była ręcznie malowanymi płytkami. Gałki wody w wannie są oryginalne, ale czopy są nowe. Foto: Stephen Kent Johnson.

po śmierci męża Pamela LeBoutillier postanowiła przenieść się do dawnej pracowni i zatrudniła architekta Charlesa Meyera, aby rozbudował ją o dwa skrzydła. Dziś jej syn, który pełnił jedną kadencję w latach 1981-83, jako republikański kongresmen, mieszka tam sam ze sztuką i meblami należącymi do jego rodziny i tworzy podcast o bieżących wydarzeniach, Revolution, Z Arlene Bynon. Nad kominkiem znajduje się portret jego babci, flory Payne Whitney, a na ścianach rzeźby Gertrude. Nie tak dawno był oburzony, że niedawna wystawa 46 rzeźb z brązu jego prababki, wystawiona w Norton Museum w West Palm Beach, została odrzucona przez jej imienne Muzeum na tymczasową wystawę. „Wszyscy zakładali, że trafi do Whitney”, mówi. „Wszyscy tak zakładali oprócz Whitney.”

odrzucenie było być może historycznym echem: Whitney został założony po tym, jak Metropolitan Museum odrzuciło ofertę jego prababci ponad 500 dzieł z jej kolekcji, pomimo towarzyszącego im wyposażenia. Ta decyzja i zaangażowanie Gertrude w wspieranie amerykańskich artystów jej czasów — w tym Chanlera, Cushinga, Roberta Henriego, Ralpha Blakelocka i Johna Marina — zmieniły bieg historii sztuki. Ale LeBoutillier może mieć tylko ostatnie słowo: obecnie pracuje nad traktowaniem dramatu historycznego z pisarką Mary H. Quillen; planuje nazwać serię 871 piątą. „To amerykańska Korona” – obiecuje. „Dziedziczka pozłacanego wieku z XXI-wiecznymi pomysłami na temat roli kobiet w domu i na świecie.”

archiwalna Fotografia pracowni i ogrodu: zdjęcie przedstawia oryginalną fasadę pracowni po jej ukończeniu w 1912 roku. Oryginalne wejście do studia łączyło się bezpośrednio z trawnikiem; w 1982 roku, kiedy LeBoutillier wraz z matką i siostrą wprowadzili się do budynku i przekształcili go w dom rodzinny, dodano podjazd. Ogród, widziany tutaj z drugiej strony studia, ma fontannę na jednym końcu i basen na drugim. Urządzenie pompuje wodę z pierwszego do drugiego. Zdjęcie: dzięki uprzejmości Johna Leboutilliera.

od lewej: połamane ciała: te odrzucone formy pracy Whitney zostały odkryte w lesie tuż za miejscem, gdzie znajdowały się jej piece. Zostały one przywiezione z powrotem do środka i są obecnie przechowywane w piwnicy. Zdjęcie: Stephen JohnsonWhitney w pracy w 1913 roku. Foto: Shirley C. Ciężar

*wersja tego artykułu pojawia się w wydaniu New York Magazine z 14 października 2019 roku. Zapisz Się Teraz!

Więcej z Design Hunting

  • dom na ranczu przekształcony w nowoczesną oazę
  • dom jest tam, gdzie jest sztuka projektanta
  • przekształcanie kapsuły czasu z lat 80.

Zobacz wszystkie

You might also like

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.