această pictură, una dintre cele mai cunoscute reprezentări ale împăratului Napoleon I, a fost al doilea portret al lui Napoleon Bonaparte al lui Ingres. Tânărul student promițător al lui David, Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867), a fost unul dintre mai mulți artiști care au primit o comisie oficială pentru a-l înfățișa pe Napoleon îmbrăcat într-una dintre numeroasele Haine de încoronare diferite pe care împăratul le-a purtat în timpul „Sacre” la Notre Dame De Paris în decembrie 1804, iar portretul de aici este cu siguranță o descriere mai simbolică și mai formulată decât portretul anterior pe care îl executase al Primului Consul. Nu se știe exact cine a comandat lucrarea.O ipoteză, a lui s Oquxbastien Allard, sugerează că Comisia provenea dintr-o instituție italiană, deoarece în colțul din dreapta sus se află un scut cu brațele Statelor Papale surmontate cu coroana Italiei, a se vedea catalogul expoziției „portrete publice, portrete Priv Inquxs”, Paris, Galeries Nationales du Grand Palais, 2006-2007, n.8 Cu toate acestea, corpul L Unquxgislatif a cumpărat tabloul la 26 August 1806 și l-a destinat sălii de primire a Președintelui assembl oquste. În acest fel, se va confrunta cu împăratul la sosirea sa pentru sesiunea anuală.
totul în pictură exprimă – iconografic – legitimitatea acestui nou tip de conducător, împăratul, așa cum este definit de primul articol din Senatus-Consul din 18 mai 1804. Coroana de laur (un simbol al stăpânirii și într-adevăr al victoriei) și culoarea purpurie care, în epoca romană, era rezervată pentru uz Imperial, amintesc de împăratul Augustus, fondatorul Imperiului Roman. Napoleon poartă, de asemenea, regalia redolentă a unui trecut Carolingian îndepărtat: sceptrul „lui Charlemagne”, despre care se spune că a aparținut Sfântului Împărat Roman, care este el însuși încoronat de o statuie în miniatură (posibil a lui Charlemagne) a cărei poziție este ecou de cea a lui Napoleon. în mâna stângă, Napoleon ține toiagul dreptății, iar lângă el poartă o sabie al cărei design a fost inspirat de lama legendară a lui Charlemagne,”Joyeuse”. Imensul tron și robele ermine sunt decorate cu albine (simbol al Imperiului și care amintește de cicada lui Childeric), iar în jurul gâtului său Napoleon poartă colierul impunător al L-Centigion d ‘ Honneur (ordin stabilit cu doi ani mai devreme de primul Consul Bonaparte). Un efect izbitor și de neratat al geometriei ultimelor elemente din jurul capului lui Napoleon este efectul extraordinar de halo. Această strategie compozițională, combinată cu un spațiu pictural reprezentat aproape fără adâncime, amintește foarte mult de Jan van Eyck ‘ s(circa 1390-1441) descrierea lui întronat „Dumnezeu Tatăl” în panoul central al altarului său din Ghent, care era vizibil la Musecrete Napolecton (acum Luvru) când Ingres a pictat acest portret. Astfel, Napoleon al lui Ingres poate fi citit ca o figură cu putere cvasi-divină. Într-adevăr, el este așezat în poziție similară cu cea a zeului grec Zeus într-o reprezentare binecunoscută realizată de sculptorul Phidias în 435 Î. HR. (distrusă de mult timp, dar care a supraviețuit în exemplare romane și pe monede) – cu un braț ridicat și celălalt în repaus – o poziție folosită mai târziu de Ingres, în pictura sa din 1811 a zeului Roman Jupiter. Întreaga pictură este redată cu o atenție meticuloasă la materialele de lux, dezvăluind admirația lui Ingres pentru artiștii renascentiști precum Raphael.Ingres a inclus chiar și un desen al „Madonna della sedia” de Raphael ca parte a detaliilor decorative din covor aici, în omagiu adus artistului anterior.
pictura nu s-a bucurat însă de aprobarea publicului atunci când a fost prezentată la Salon în 1806. Mai important, nu i-a plăcut lui Jean Fran Oktokois l Oktokonor m Oktoktrim Oktok, omul a cărui sarcină era să stabilească dacă lucrarea terminată era potrivită pentru Împărat.”Dans ces dispozitii j’ ai centuri de circulatie j ‘ai centuri de circulatie j’ ai centuri de circulatie j ‘ ai . J ‘y ai remarqué des beautés de premier ordre, mais surprins de l’ ordre de celles qui ne sont appréciées que par les artistes et je ne pense pas que ce tablou puisse avoir aucun succès à la cour. Din câte îmi amintesc trăsăturile împăratului, pe care nu le-am văzut de trei ani, portretul Domnului Ingre nu arată ca nimic. Cu toate acestea, este o idee frumoasă să fi evitat în compoziția sa tot ceea ce ar putea aminti portretele suveranilor noștri moderni, dar această idee a fost dusă prea departe. Autorul, adoptând Tipul imaginilor lui Charlemagne, a dorit să imite până la stilul acelei perioade de artă. Unii artiști care admiră stilul simplu și grandios al primilor noștri pictori îl vor lăuda pentru că au îndrăznit să facă o pictură din secolul al 14-lea : les gens du monde le trouveront gothique et barbare „în timp ce admira priceperea tehnică a pictorului și aproba faptul că Ingres nu a ales să-l reprezinte pe împărat în maniera monarhilor anteriori, m Oqustrim Oquste a simțit că aceste referințe stilistice la arta trecutului au mers prea departe, numind opera” gotică și barbară ” și a simțit că portretul nu va fi pe placul Curții. Mai mult decât atât, fața împăratului s-a dovedit a nu semăna suficient cu el. Prin urmare, pictura nu a fost dată împăratului, ci urma să rămână în colecția corpului l Inquxgislatif din 1806 până în 1814, după care a fost adăugată la colecția Muzeelor Regale. În 1832, Regele Louis Philippe a dat-o h Unktel des Invalides, unde rămâne astăzi.
Ingres a continuat să aibă o carieră care să cuprindă cele două imperii. În 1811, a fost însărcinat să picteze „le Songe d ‘Ossian” pentru tavanul dormitorului lui Napoleon la Palais Quirinal. De asemenea, a realizat mai multe portrete și lucrări la scară medie pentru Murații din Napoli. Într-adevăr, Ingres a fost, fără îndoială, pentru portretele sale și pentru nudurile sale (inclusiv baia turcească deținută de Prințul Napoleon, Plon Plon) că Ingres a fost cel mai apreciat în viața sa și este cel mai bine amintit.
Rebecca Young (Ianuarie 2017).