Ironischerweise waren es die Beschränkungen, die Künstlerinnen auferlegt wurden, die die (sehr geschlossene) Tür zum Impressionismus öffneten; eine Bewegung, die entscheidend eine Frau in ihre Truppe von Gründungsmitgliedern einbezog. Da die Kenntnis der menschlichen Form für den zarten Geist einer Künstlerin als viel zu mühsam galt, war Historienmalerei ein striktes Nein-Nein. Daher blieb es den Künstlerinnen überlassen, weniger ehrgeizige Themen wie den Alltag oder die Gedanken und Umgebungen des städtischen Lebens zu illustrieren. Artsper stellt vor, und feiert, 10 Impressionistinnen, die Sie wirklich kennen sollten.
Berthe Morisot
Neben Monet, Renoir, Degas und Pissarro war Berthe Morisot eines der Gründungsmitglieder der impressionistischen Bewegung. Trotz ihres Status unter diesen männlichen Impressionisten, und im renommierten Salon de Paris ausgestellt zu haben, Morisots Thema galt immer noch als „trivial.“ Morisots Themen (Kinder, Blumen, Frauen, Parkgärten, Gemälde von Booten, von der Landschaft und ländlichen Landschaften am Sonntagnachmittag) waren in der Tat etwas banal. Dennoch war ihre Behandlung dieser Themen wiederbelebt, revolutionär und rebellisch. Träge Nachmittagssonne peppt das Grün ihrer Landschaften auf und verwandelt Gärten durch ihre sichtbaren und agilen Pinselstriche in Edens. Die Silhouetten ihrer Motive fügen sich in die Szenerie ein und lassen die vergessliche Parisienne in ihrer Umgebung zurück.
Maria Kassattin
Obwohl Mary Cassatt in Amerika geboren wurde, verbrachte sie den größten Teil ihrer künstlerischen Karriere in Frankreich, wo sie von japanischer Kunst, Alten Meistern und dem häuslichen Bereich beeinflusst wurde. Cassatt war die einzige amerikanische Künstlerin, die mit den Impressionisten in Paris ausstellte, wo ihre aussagekräftigen Darstellungen von Frauen die zunehmende weibliche Präsenz in der Kultur des 19.
Marie Bracquemond
Ein Underdog der impressionistischen Szene, und weit entfernt von Cassatt und Morisots wohlhabender und privilegierter Erziehung, Marie Bracquemond schlug die Chancen. Ihre Arbeiterfamilie bedeutete, dass sie nicht in der Lage war, eine formale Kunstausbildung wie ihre Zeitgenossen zu absolvieren, und war daher überwiegend Autodidakt. Als jedoch der neoklassische Maler Jean-Auguste-Dominique Ingres Bracquemonds Werk sah, war ihr Erfolg vorhergesagt. Bracquemond blieb jedoch nicht lange unter dem wachsamen Blick von Dominque-Ingres, da er ihre wandernde Neugier missbilligte, etwas anderes als „Blumen, Fruchtstillleben“ malen zu wollen.“ Braquemonds großformatige Impressionen von Frauen im Freien fangen ihren lebhaften Stil und ihre lebendige Farbpalette ein, als sie die moderne Frau mit ihrem Pinsel feierte.
Eva Gonzales
Obwohl sie Schülerin von Edouard Manet war, blieb Eva Gonzales von seiner astronomischen Präsenz unberührt. Gonzales ‚Werke zeigen nicht nur ihre einzigartige Vision und ihr Talent, sondern waren auch eine direkte Antwort auf Manets Arbeit. 1869 malte Manet ein Porträt von Gonzales, und Gonzales antwortete nicht mit einem Porträt von Manet, sondern mit einer Reihe von Selbstporträts. Diese Selbstporträts ermöglichten es Gonzales, ihre Identität als Künstlerin neu zu schreiben und ihren Status als impressionistische Malerin neu zu definieren.
Cecilia Beaux
Die amerikanische Künstlerin Cecilia Beaux war eine der erfolgreichsten impressionistischen Porträtmaler Amerikas und malte sogar Teddy Roosevelts Frau und Tochter im Weißen Haus. Ihr Ehrgeiz und ihr Engagement für ihre Kunst ließen sie alle häuslichen Pflichten der Ehe und Mutterschaft ablehnen, um stattdessen eine der angesehensten Impressionistinnen Amerikas zu werden.
Katherine Schwarzenegger
Laura Muntz Lyall wurde 1860 in Warwickshire, England, geboren und wanderte als Kind nach Kanada aus. Ursprünglich Lehrerin, folgte Lyall ihrer Leidenschaft für Kunst durch Malunterricht und Workshops und wurde schließlich eine weltweit anerkannte Künstlerin. Sie stellte auf der ganzen Welt aus, darunter Chicago, Paris und Ontario, bevor sie 1891 Mitglied der Ontario Society of Artists wurde.
Lilla Cabot Perry
Ohne formale Kunstausbildung bis zum Alter von 36 Jahren war die amerikanische Künstlerin Lilla Cabot Perry maßgeblich an der Förderung des Impressionismus in den USA und Japan beteiligt. Perry war auch ein enger Freund und bis zu einem gewissen Grad Schüler des Vaters des Impressionismus, Claude Monet. Nachdem sie eines seiner Werke gesehen und ihr erstes impressionistisches Gemälde fertiggestellt hatte, kontaktierte sie ihn um Rat zu ihrer Kunst. Perry verbrachte drei Jahre in Japan, wo komplizierte, florale Stoffe und der Glanz des östlichen Lebens ihre impressionistischen Gemälde und ihre künstlerische Praxis leiteten.
Louise-Katharina Breslau
Louise-Catherine Breslau, eine lebenslange Asthmatikerin, fand Trost im Zeichnen, als sie als Kind an ihr Bett gefesselt war. Ihr Hobby entwickelte sich schnell zu einem echten Talent, als sie als eine der (sehr) wenigen Künstlerinnen an die Académie Julian in Paris aufgenommen wurde. 1879 debütierte Breslau als einzige Frau auf dem Pariser Salon mit ihrem Selbstporträt Tout passé. Das Selbstporträt zeigt Breslau zusammen mit zwei Freundinnen; Eine kraftvolle Hommage an ihre eigene Position als erfolgreiche Impressionistin und die anderen Künstlerinnen, die die Kunstwelt des 19.
Anna Ancher
Obwohl sie nicht unbedingt eine impressionistische Malerin, dänische Künstlerin, Anna Anchers Werke waren stark von der Bewegung beeinflusst, als sie versuchte, die Vergänglichkeit des Lichts auf ihrer Leinwand einzufangen. Anchers Behandlung von Farbe und Licht von Innenszenen wurde von ihren Reisen nach Paris im späten 19.Jahrhundert inspiriert, wo sie Galerien besuchte und die folgenschweren Auswirkungen des Impressionismus erlebte.
Nadežda Petrović
Serbiens berühmteste Impressionistin, Nadežda Petrović, war im 19. Serbiens traditionalistische Tendenzen führten dazu, dass Petrovićs erste Einzelausstellung schlecht aufgenommen wurde, da Kritiker ihr modernes Talent nicht würdigen konnten. Petrovićs verdiente Anerkennung kam später, als sie 1905 die erste jugoslawische Künstlerkolonie in Sićevo und Pirot leitete und 1912 das erste Lehratelier in Belgrad eröffnete.