¿Alguna vez has creado un GIF o meme con el que estás absolutamente impresionado? Su creación ha cosechado risas, el comentario ingenioso ocasional, y potencialmente incluso se ha vuelto viral. Incluso puede ser tan audaz llamar a su creación de Internet, una obra de arte. Aunque este término se usa para describir casi cualquier cosa, llamar a tu arte GIF/ meme no está muy lejos.
El nacimiento de Internet revolucionó muchos aspectos del mundo, cambiando la forma en que las personas se comunican entre sí (para bien o para mal), e innumerables industrias en todo el mundo incluso generaron nuevas empresas y tecnología. Sin embargo, también cambió el arte.
Sin embargo, es mucho más profundo de lo que piensas. Aparte de cambiar la forma en que la gente compra, vende e intercambia arte, Internet ha creado una nueva forma de arte, el Net art. Ahora, antes de que vayas a poner los ojos en blanco, desnúdate con nosotros por un segundo.
Net Art o Internet Art es lo que implica su nombre; los artistas de Internet utilizan Internet y varias formas de medios a través de ella como un medio para crear experiencias interactivas; para esculpir, pintar, diseñar, etc. En resumen, el arte de Internet utiliza Internet como su modo de difusión.
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En todo caso, el arte en internet es la extensión definitiva del movimiento posmoderno y un excelente ejemplo de una era dedicada y definida por lo que está sucediendo en la web, en las redes sociales, en los foros y en las plataformas de blogs.
1’s & 0’s: ¿ Qué Arte de Internet?
Aunque el término arte es bastante omnipresente, el arte es simplemente la expresión o aplicación de la habilidad creativa humana y la imaginación, típicamente en una forma visual como pintura o escultura, produciendo obras para ser apreciadas principalmente por su belleza o poder emocional.
En todo caso, es cuando alguien aplica su creatividad para entregar un producto consumible o una experiencia que transmite un mensaje. Net art está simplemente codificado en Internet, sin límites por cosas como galerías o museos.
El proyecto Shredder net art de Mark Napier de 1998 tomó sitios web que están incrustados en el campo de búsqueda de su página web y literalmente los destrozó y deconstruyó. Mientras que la artista de redes rusa Olia Lialina obliga a los usuarios a hacer clic en las páginas para transmitir un poema visual.
Al igual que los innumerables artistas que hay, los mensajes varían, desde lo político hasta la experimentación pura.
El arte en Internet se distribuye a través de Internet. Un artista de la red puede crear una experiencia audiovisual que solo se puede experimentar en una computadora portátil, crear un sitio web extraño que evoluciona con el tiempo o incluso crear un virus diseñado para propagarse a través de las redes de una manera particular. Entonces, ¿hasta dónde se remonta el arte en Internet?
Breve Historia del Arte en Internet
Según la respetada crítica de arte Rachel Greene, el mundo del arte en internet comenzó oficialmente en 1993 junto con el nacimiento de la world wide web gráfica, con la mayoría de los años 90 siendo lo que ahora se considera la edad de oro del arte en internet.
Para los artistas involucrados, internet era solo otro medio para que los artistas exploraran la relación de la humanidad con la tecnología. El dúo Jodi.org fue uno de los primeros en usar Internet como medio de creación http://wwwwwwwww.jodi.org/.
Esta no es una página web estándar. Al hacer clic en la página web, los visitantes son recibidos con símbolos incomprensibles. Sin embargo, si realmente siente curiosidad al hacer clic en la información de la fuente de las páginas, descubrirá el verdadero arte oculto dentro de la página del código.
Mientras que en 1994, Antoni Muntadas creó una instalación inmersiva y una base de datos en línea que catalogaba casos de censura de todo el mundo. Apodada La Sala de Archivos, se invitó a los participantes a contribuir a la instalación compartiendo sus conocimientos. Piense en ella como una Wikipedia web muy adelantada a su tiempo.
El proyecto de avión de BITS que se desarrolló entre 1997 y 1999 conectó una cámara a un «dron» que lo volaba a través de las «zonas sin cámara» de Silicon Valley, documentando su viaje en la página web. El proyecto de vídeo exploró aspectos de la privacidad mientras probaba y experimentaba con tecnologías de red.
Miles de artistas y obras de arte aparecieron durante los años 90, organizaciones líderes como Rhizome para preservar estas nuevas obras de arte en Internet. Finalmente obtuvieron una subvención de 2 200,000 para comenzar la Antología de Net Art.
El Arte en Auge de Internet
Avance rápido un par de décadas y el arte de Internet ha evolucionado, en paralelo a la evolución de Internet. Las páginas web simples ahora se han llenado de medios de reproducción de fácil acceso, redes sociales, una cantidad infinita de imágenes, medios interactivos y, por supuesto, memes y GIF.
Net artists han aprovechado el paisaje cambiante creando obras de arte con esta tecnología que siguen siendo relevantes para el paisaje actual.
En 2004 Abe Linkoln, y Jimpunk de empezar un blog alojado en la popular plataforma de Blogger llamado pantalla llena. Como una manifestación de lo que representaba la década de 2000, el dúo publicó una colección excesiva de videos en bucle, GIF animados, imágenes y clips de audio, muestreados y remezclados de toda la web para la mejor experiencia multimedia en su computadora.
Mientras que #PAYBLACKTiME es un » sistema de transferencia de dinero blanco que proporciona comidas gratis a través de Seamless / GrubHub a Black + Brown folx en América del Norte.»El proyecto hace que la gente blanca de Paypal llegue a la página, que luego, a su vez, compra alimentos para personas no blancas a través de servicios populares de alimentos como GrubHub y Seamless.
El proyecto recaudó 4 4,000 para personas de color que necesitaban comida, difundiéndose a través de las redes sociales.
Ahora, Internet es más frecuente que nunca, con algunos creando engaños elaborados para llamar la atención. Un medio y un mensajero, el arte de empuje de las redes sociales permite que las obras viajen a través de la web a un ritmo alarmante, creando momentos virales. El auge de la cultura meme es un excelente ejemplo de esto.
En resumen, un meme es una imagen, vídeo, texto, etc., de naturaleza típicamente humorística, que es copiada y difundida rápidamente por los usuarios de Internet, a menudo con ligeras variaciones, relevantes para lo que está sucediendo en las noticias o en la cultura pop.
Probablemente hayas pasado horas en plataformas como 9gag o Instagram navegando y riéndote de memes culturalmente relevantes. Incluso las principales marcas se han metido en la diversión, mientras que algunos artistas la han utilizado para construir marcas o ganar dinero.
Artistas como Rafael Rozendaal han encontrado formas de incluso beneficiarse de esta nueva frontera digital, vendiendo piezas de arte digital por hasta 4 4,900. Herramientas como la popular página de blogs Tumblr o incluso Google Street View se han utilizado como formas de presentar arte.
Hay una enorme cantidad de net art por ahí y está creciendo rápidamente. Será interesante ver cómo las personas utilizan la web para crear arte en 2019.