valokuva Bill Bernstein, courtesy The David Hill Gallery, London
ulkoa 84 King Street oli vaatimaton parkkihalli, mutta ohi kiitotien ja ovista kukoisti ainutlaatuinen pala tanssimusiikkia ja LGBTQ+ historia – paikka featuring mittatilaustyönä Richard Long sound system, osapuolet, jotka kestivät pitkälle seuraavaan iltapäivään, supertähti DJ edelleen pidetään yhtenä kaikkien aikojen, ja ääni, joka määrittää genre ja sukupolven. Se oli Paradise Garage.
Paradise Garagen alku
vaikka autotalli avattiin virallisesti vuoden 1978 alussa, useimmat lähteet ovat yhtä mieltä siitä, että epäviralliset ”rakennusjuhlat” alkoivat siellä neljäkymmentä vuotta sitten tässä kuussa. Riippumatta siitä, minkä päivämäärän valitset, autotalli – yksi tärkeimmistä homo – ja lesbotanssikulttuurin ja laajemmin tanssimusiikin hautomoista-oli alusta alkaen kuuma lippu. Musiikkifanit halusivat tulla kuuntelemaan uusimpia levyjä, queer-yhteisö halusi tulla tanssimaan pelkäämättä vainoa,ja kaikki kaupungissa halusivat olla mukana.
Paradise Garage oli erityisen tärkeä, koska vaikka se oli tarkoitettu erityisesti homo-ja lesboparantajille, kaikenväriset, – kokoiset ja-suuntaiset ihmiset olivat tervetulleita. Toisin kuin Studio 54, korjaamo oli nimellisesti vain jäsenille tarkoitettu laitos. Tuosta rajoituksesta huolimatta keskivertoihminen saattoi tyypillisesti päästä sisään, jos hänellä oli ”katse” tai jos hän tuli mukaan korttia kantavan jäsenen kanssa. Tämä inklusiivinen yksinoikeus voi tuntua intuitiiviselta, mutta tällaisen tilan luominen antoi queer-tanssikulttuurille foorumin, jossa se voi menestyä ja kehittyä nykyiseksi moninaiseksi musiikilliseksi ilmaisuksi.
Paradise Garagen soundi
Paradise Garagessa mikään ei ollut tärkeämpää kuin musiikki. Autotallissa pyörineet DJ: t ja siellä soittaneet artistit (vaikuttava rosteri, johon kuuluvat muun muassa Chaka Khan, Evelyn King, Madonna, Whitney Houston ja Grace Jones) tulivat määrittelemään uuden musiikkigenren. Kuten Masters at Workin Louie Vega sanoi: ”jos kävit Paradise Garagessa paljon, se oli kuin:’ se on tallin ennätys.””
Garage-levyllä oli suuria, sielukkaita vokaaleja ja raskaampia R&B-ja funk-vaikutteita kuin Yhdysvaltain Keskilännestä alkaneessa house-musiikissa. Garage-artistit erosivat perinteisesti muista house-muusikoista myös instrumentaatiovalinnoissaan. Siinä missä Chicagossa syntyneet talon pioneerit kokeilivat rumpukoneita ja analogisia syntetisaattoreita, suurin osa autotallissa pyöritetyistä levyistä sisälsi orkestereita ja livesoittimia. Kuten tallin omistaja Mel Cheren asian ilmaisi, ” musiikki, jota Larry soitti, kuten Salsoulin orkesteri ja MFSB, oli orkesterien tekemää, elävien muusikoiden tekemää. Kun lapset Chicagossa halusivat aloittaa äänityksen, heillä ei ollut varaa siihen, ja tietokone syntyi, joten he tekivät sen kotona ja se riisuttiin, ilman laulua… House on Garage budjetilla.”
Enter Larry Levan
on mahdotonta keskustella Paradise Garagen omaleimaisista äänistä mainitsematta myös sen omaleimaista DJ: tä, Larry Levania. Levan oli kaikesta päätellen tarkkanäköinen maistaja ja juhlien perfektionisti. Jopa niinä iltoina, jolloin hän ei esiintynyt, hän lenteli ympäri klubia ja sääti äänentoiston taajuuskorjainta mukautuakseen muuttuviin olosuhteisiin – kun yhä useammat asiakkaat tulivat klubille, heidän kehonsa imivät yhä enemmän ääntä, ja Levan puolestaan sopeutui kompensoimaan sitä. Red Bull Music Academyn mukaan Levan meni jopa niin pitkälle, että sytytti valot, katkaisi musiikin ja kiipesi tikapuita ylös kiillottaakseen keikkapaikan diskopalloa ruuhka-aikaan.
Larry Levan muistetaan yhtenä kaikkien aikojen parhaista DJ: stä yhteyksistään yleisöön, maustaan ja tyylistään. Vaikka Levan osasi luoda halutessaan voipehmeitä miksauksia, hän päätti usein haastaa yleisönsä DJ-tekniikoilla, jotka ovat jääneet tähän päivään epätavanomaisiksi. Hänen tiedettiin jättävän sekunteja kuollutta ilmaa levyjen väliin, toistavan uuden kappaleen tunnin putkeen tai soittavan acapella-miksauksia täysraitojen sijaan.
hänen avantgardistisia teknisiä miksauksiaan lukuun ottamatta Levanin valinnat vaikuttivat merkittävästi tanssimusiikin kehitykseen New Yorkissa. Hän oli sellainen maistaja, että&R-edustajat ja radio-DJ: t tulivat autotalliin kuulemaan hänen pyörintäänsä tietäen, että hänen valitsemistaan levyistä tulisi lähes välittömästi hittejä kohdeyleisönsä keskuudessa. Lopulta Levan perusti West End Records-levy-yhtiön, joka toimi kotipesänä tällaista musiikkia tekeville artisteille.
pysyvä perintö
nykyään elektronisen musiikin muusikot ja elektronisen musiikin ystävät tuntevat Garagen musiikkigenrinä. Kun elektronisen musiikin fanit käyttävät termiä, he lähes aina viittaa erityisesti UK Garage, joka oli luonnollinen seuraus disco-ja house-musiikkia, sekoitettu vaikutteita poimittu UK-pohjainen tyylilajit kuten breakbeat, jungle, 2-step, ja ragga. Monet eivät kuitenkaan välttämättä tiedä, että tämä termi on peräisin – arvasit oikein – Paradise garagesta.
Paradise Garagen äänivaikutus ei rajoitu pelkästään garageen. West End Records jätti jälkensä moninaisiin tyylilajeihin reggaesta ja rapista popiin ja EDM: ään. Garage Recordsilta ovat samplanneet muun muassa Robyn (”Tell You (Today)”), Daft Punk (”Hot Shot”), A Tribe Called Quest ja Jungle Brothers, Black Eyed Peas ja monet muut artistit.
kesäkuu 24, 2019