Paradise Garage: Den eksklusive NYC club hvor «garage» fikk sitt navn

Fotografi Av Bill Bernstein, høflighet David Hill Gallery, London

utsiden av 84 King Street var et upretensiøst parkeringshus, men forbi rullebanen og gjennom dørene blomstret et unikt stykke dansemusikk og LGBTQ+ historie – et sted med et skreddersydd Richard Long lydsystem, fester som varte godt inn i neste ettermiddag, en superstjerne DJ fortsatt ansett som en av de største av all tid, og en lyd som ville definere en sjanger og en generasjon. Det Var Paradis Garasje.

Paradise Garages begynnelse

Selv Om Garasjen offisielt åpnet tidlig i 1978, er de fleste kilder enige om at uoffisielle «byggepartier» begynte der for førti år siden denne måneden. Uansett hvilken dato du velger, Garasjen – en av de viktigste inkubatorer av gay og lesbisk dansekultur og dansemusikk bredere-var en varm billett fra starten. Musikkfans ønsket å komme og høre de nyeste postene, queer samfunnet ønsket å komme for å danse uten frykt for forfølgelse, og alle i byen ønsket å være en del av det som foregikk.

Paradise Garage var spesielt viktig fordi selv om Det spesielt var rettet mot homofile og lesbiske lånere, var folk i alle farger, størrelser og orienteringer velkommen. I motsetning Til Studio 54, Garasjen var et nominelt medlemmer bare etablering. Til tross for den begrensningen, kunne den gjennomsnittlige personen vanligvis komme inn hvis de hadde «utseendet», eller hvis de kom sammen med et kortbærende medlem. Denne inkluderende eksklusivitet kan virke bakvendt, men etableringen av denne type plass ga queer dansekultur et forum for å trives og utvikle seg til det mangfoldige utvalg av musikalske uttrykk vi kjenner i dag.

Paradise Garages lyd

på Paradise Garage var ingenting viktigere enn musikken. Dj-Ene som spunnet På Garasjen og kunstnerne som spilte der (en imponerende liste som inkluderer chaka Khan, Evelyn King, Madonna, Whitney Houston og Grace Jones) kom for å definere en ny musikkgenre. Som Louie Vega Fra Masters at Work sa det, «hvis du gikk til Paradise Garage mye, var det som,» Det Er En Garasjepost .»

En Garage-plate hadde stor, sjelfull vokal Og tyngre R& B Og funk-påvirkninger enn husmusikken som begynte å komme fra Det Amerikanske Midtvesten. Garasje kunstnere tradisjonelt skilte seg fra andre huset musikere i sine instrumentering valg, også. Mens house pionerene kom opp I Chicago eksperimenterte med trommemaskiner og analoge synthesizere, de fleste av platene spunnet På Garage inneholdt orkestre og live instrumenter. Som Garasjeeier Mel Cheren sa det, » Musikken Larry spilte, som Salsoul Orchestra og MFSB, ble laget av orkestre, av levende musikere. Da barna i Chicago ønsket å starte opptak, hadde de ikke råd til det, og datamaskinen ble til, så de gjorde det hjemme og det ble strippet ned, uten vokal … «

Skriv Inn Larry Levan

Det er umulig å diskutere de særegne lydene Av Paradise Garage uten å nevne Sin særegne DJ, Larry Levan. Levan var, etter sigende, en kresne tastemaker og en fest perfeksjonist. Selv på netter da han ikke utførte, ville Han flette rundt klubben, tilpasse lydsystemets EQ for å imøtekomme endrede forhold – etter hvert som flere og flere lånere kom inn i klubben, ville kroppene absorbere mer og mer lyd, Og Levan ville i sin tur justere for å kompensere. Ifølge Red Bull Music Academy gikk Levan til og med så langt som å slå på lysene, kutte av musikken og klatre opp en stige for å polere stedets disco ball i topptiden.

Larry Levan blir husket som en av de største DJs gjennom tidene for sin forbindelse med publikum, hans smak, og hans stil. Til tross for hans evne til å lage smør-glatte blandinger når Han ville, Valgte Levan ofte å utfordre sitt publikum gjennom DJ-teknikker som forblir ukonvensjonelle til denne dagen. Han var kjent for å forlate sekunder av død luft mellom poster, spille et nytt spor for en time rett, eller spille acapella mikser i stedet for fulle spor.

Bortsett fra hans avantgarde tekniske mikser, Var Levans utvalg medvirkende til utviklingen av dansemusikk i New York. Han var så smakfull at En& R reps og radio DJs ville komme Til Garasjen for å høre ham spinne, og visste at uansett hvilke poster han valgte, ville nesten umiddelbart bli treff blant deres måldemografi. Til Slutt grunnla Levan West End Records, et plateselskap som fungerte som base for artister som skapte denne typen musikk.

en varig arv

i Dag kjenner elektroniske musikere og elektroniske musikkfans garasjen som en musikalsk sjanger. Når elektroniske musikkfans bruker begrepet, refererer de nesten alltid spesifikt til UK Garage, som var en naturlig utvekst av disco og house musikk, blandet med påvirkningene hentet fra BRITISKE baserte sjangere, inkludert breakbeat, jungle, 2-step og ragga. Mange kan imidlertid ikke vite at dette begrepet kom fra – du gjettet det-Paradise Garage.

Paradise Garages soniske innflytelse er ikke begrenset strengt til garasje. West End Records satte sitt preg på et variert utvalg av sjangere, fra reggae og rap til pop og EDM. Garage records har blitt samplet av artister som Robyn («Tell You (Today)»), Daft Punk («Hot Shot»), A Tribe Called Quest og Jungle Brothers, Black Eyed Peas, Og mange flere.

juni 24, 2019

Max RewakMax Rewak Er en plateprodusent, lydtekniker og musikkforfatter, basert I New York og jobber for Tiden I Lydinnhold på Splice.

You might also like

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.