Reális bőrszín keverése akvarellekkel

Tartalomjegyzék:

• hozzon létre akvarell bőrszíneket reális portrékhoz
• kellékek listája
• mit kell tudni
• hogyan kell festeni a bőrt bemutató
• Gratulálunk

hozzon létre akvarell bőrszíneket reális portrékhoz

az emberi arc festésének egyik legfontosabb része az, hogy megkapja az emberi arc színét a bőr helyes. Ez ijesztő feladatnak tűnhet, mivel a bőrszín a krémes fehérektől, a rózsás rózsaszínektől és a meleg sárgáktól a lágy mochasig és a legmélyebb csokoládébarn-ig terjed.

azért hoztuk létre ezt a cikket, hogy megosszunk veletek néhány bevált formulát, amelyek segítenek a reális bőrszín elérésében. Reméljük, hogy ez kiveszi a találgatásokat a bőr tónusainak festéséből. Miután megszerezte ezeket az alapokat, jobban felkészült a kísérletezésre, és minden alkalommal megkapja a pontos árnyalatot!

megmutatjuk a művész által használt színek színmintáit, és azt, hogyan keverte össze őket, hogy harmonikus kombinációkat hozzon létre. Ezután ezeket a színeket alkalmazzuk egy portréban. Javasoljuk, hogy olvassa el a lépéseket, és először nézze meg a teljes videót, mielőtt megpróbálná. Akkor fogj néhány kelléket és kövess!

kellékek listája

• Arteza akvarell prémium művész festék, 12 ml – es csövek-készlet 60-A212, A274, A280, A225, A213, A100, A107, A215, A233, A106, A105, A276, A134, A163
• szakértői akvarell Pad, 100% pamut, 9″X12″, 14 lap vagy bármilyen akvarell papír.
• Fekete görgős golyóstollak, 0,5 mm-es Tűpont – csomag 20

mit kell tudni

az akvarell portréhoz a legjobb papír a pamutból készült nehézsúlyú papír. Ez a papír extra nedvszívó képességgel és enyhe textúrával rendelkezik. Különösen alkalmas lágy színátmenetek létrehozására, amelyek a bőr sima és természetes megjelenését teszik lehetővé.

akvarellek keverésekor vegye figyelembe, hogy a palettán a nedves színek világosabbak és telítettebbek, mint a színek, ha a papíron megszáradnak. Az akvarellek szárítás után kissé világosabbá válnak.

hogyan kell festeni a bőrt bemutató

1.lépés

az első bőrszínhez az A212 sárgabarack alapszínét fogjuk használni. Keverje össze kevés vízzel, hogy átlátszóbb legyen.

2.lépés

festse meg az arcot, hagyja ki azokat a területeket, ahol kiemeli, például az orron, az ajkakon és a szemöldök felett.

3.lépés

Ezután használja az a274 őszibarackot árnyékolás hozzáadásához. Fesse be a szem, az orr, az arccsont és a homlok környékét az A274-gyel. A kívánt kontraszt elérése érdekében folytassa ezt a színt. Figyelje meg, hogyan segíti a bőr színének telítettségét.

4.lépés

folytassa ezt a színt úgy, hogy hozzáadja az arc árnyékolt oldalához a bal oldalon.

5.lépés

most alkalmazza az A280 Tan-t, hogy mélységet adjon az arc bizonyos részeihez. Ez az árnyalat egy cappuccinóra emlékeztet, és tökéletes a portré dimenziójának megadásához. Festse az alsó szemhéjakat és az árnyékot a szemöldök alatt.

6.lépés

ezzel a színnel töltse ki az orr alsó részét és a szemöldök közötti területet. Használja, hogy árnyékot hozzon létre az orr oldalán és az alsó ajak alatt. Ezenkívül adjon hozzá némi árnyékolást az állán, árnyékot pedig az arcon lévő hajjal együtt. Fokozatosan építünk értékeket a kompozíciónkban.

tipp: a szín tonalitása olyan jellemző, amely a telítettségére és a világosságára utal.

7.lépés

adjon hozzá A225 pirosító rózsaszín és A213 fűszeres almát a színmintapapírhoz.

8.lépés

húzza le mindegyikből egy kicsit, és keverje össze őket, hogy szép meleg bőrszínt hozzon létre.

9.lépés

itt az ideje, hogy az arcunk rózsás színű legyen. Kezdje azzal, hogy vizet ken az arcára, kezdve az arccsonttól az orr hegyéig. Ezután adjunk hozzá egy új színű mázot erre a területre, és ugyanazt az árnyalatot használjuk az orr hegyére és a szem körül.

tipp: az üvegezés az egyik színű vékony festékrétegek rétegezésének technikája egy másik szín felett. Ezek az átlátszó rétegek új színeket és árnyalatokat hoznak létre. A színek rétegezésekor az ecset hegyével lágyítsa meg a durva vonalakat, mielőtt azok megszáradnának. Ez az arc felületét simábbá teszi, és gyönyörű átmeneteket kap.

10.lépés

keverje össze az A225, A213 és A110-et, hogy új színt alkosson, és ezeknek a színeknek a gradiensét kapja.

11.lépés

a kapott színnel javíthatja a korábban létrehozott árnyékokat. Ez segít hangsúlyozni a felső és az alsó szemhéjak hajtásait, valamint az orr oldalát.

tipp: a színátmenet olyan színterület, amely simán átmegy az egyik árnyékból a másikba.

12.lépés

Készítsen színmintát az A107 Burnt Sienna és az A215 Saffron Orange színekből.

13.Lépés

keverje össze az A107 és az A215 kombinációt egy új színátmenethez.

14.lépés

ezzel az új színnel festse meg a szem körüli területet és a homlokgerinceket. Ez még nagyobb mélységet ad, és segít még több definíciót adni. Ezután vigye fel az orr végére, az arccsontokra, az állra, az ajak alatti árnyékra.

tipp: a nedves-nedves technikát használjuk a nagy területek kitöltésére. Ezt úgy tesszük, hogy a területet kevés vízzel megnedvesítjük, mielőtt több színt adnánk hozzá. Ez lehetővé teszi a szín terjedését. A legjobb, ha lágyítja az esetleges durva alakzatokat vagy vonalakat, mielőtt megszáradnának. Ezt külön ecsettel lehet elvégezni.

15.lépés

helyezzen A233 Neon rózsaszín és A215 Sáfrány narancs színt a színmintapapírra.

16. Lépés

keverje össze az A233 és az A215 színátmenetet ebben az új színben a legsötétebbtől a legvilágosabb árnyalatig.

17.lépés

ahhoz, hogy az arcon és az arc más részein elpiruljon, nedvesítse meg a puha kefét tiszta vízzel, és vigye fel az A233 és A215 keverékét erre a területre. Használjon kisebb kefét, hogy finoman lágyítsa a szín minden egyes foltjának széleit. Ezután fedje le az ajak területét világosabb tónussal, festetlen területeket hagyva a kiemelésekhez.

18.lépés

keverjen össze egy kis mennyiségű A110-A107-et, és vigye fel a szemöldökre és a szempillákra. Ezután használja az orrlyukak festésére és az ajkak sarkainak elmélyítésére.

19.lépés

ezután festeni fogunk A106 skarlátvörös és A105 Bíbor Vörös.

20.lépés

festse be az ajak területét az A106 világos árnyalatával, így egy terület festetlen marad a kiemeléshez. Festse be az ajkak árnyékát és sarkát az A105 segítségével.

21.lépés

határozzuk meg az orr árnyékát az A105, A110 és A225 paranccsal.

22.lépés

Színminta A276 Bordeaux piros és A134 Lila.

23.lépés

hozzon létre egy színátmenetet ezzel a két árnyalattal, sötétről fényre haladva.

24.lépés

ezután vigyen fel vizet az árnyékolt területre az állától az arccsontig. A kapott színnel menjen át az árnyékokon az állától az arccsontig. Adjunk hozzá egy árnyékot az orr és az ajkak alá, és sötétítsük a felső szemhéjak hajtásait.

25.lépés

Készítsen színmintát A105 bíbor vörös színnel. Ezután keverjük össze az A276-tal és az A134-gyel. Készítsen egy színmintát ebből a színből, hogy lássa, hogyan néz ki. Használja az ajkak árnyékainak festésére.

26.lépés

keverje össze az A110 és az A107-et, és gyakorolja az ilyen színű színátmenet festését. Figyelje meg a telítettség változását, amikor a festék egyre világosabb lesz a színmintán.

27.lépés

itt az ideje elkezdeni a haj festését. Használjon a163 Noir, A110 Ultramarine Blue és A107 Burnt Sienna keverékét. Először használjon könnyű üvegezést, majd fokozatosan sötétítse a szálakat, amíg el nem éri az előtérbe. Az előtér a hozzánk legközelebb eső területekre utal.

28.Lépés

keverje össze az A163, A110 és A134 kombinációt. Készíts egy színmintát. Ez lesz a haj középső tónusa.

29.lépés

festse a haj középső tónusait, fokozatosan megvastagítva az egyes fürtök árnyékát, amikor a kép elejére kerülnek. Használjon könnyű vonásokat a textúra létrehozásához.

tipp: a haj textúrájának megfelelő közvetítéséhez adjon hozzá egy kevés Ultramarint az árnyékolt részekhez. Folyamatosan adjon hozzá nehéz és könnyű mozdulatokat, hogy növelje az előtérben lévő fürtök kontrasztját. Ez segít egy kis ecsetről egy nagyobbra menni.

30.lépés

itt az ideje, hogy hozzáadjuk az apró részleteket. Nagyon vékony vagy béléskefével rajzolja meg a szempillákat, festse a szem legsötétebb részeit, hogy telítettebb színt kapjon az árnyékban.

31.lépés

készítsen színmintát A276 Bordeaux piros és A274 Barack. Keverje össze ezeket a színeket.

32.Lépés

mint a többieknél, használja a kapott színt gradiens kialakításához, különös figyelmet fordítva a telítettség változására.

33.lépés

most festse át az arc árnyékolt területeit ezzel a színnel, hogy növelje az arc hangerejét. Egy vékony ecsettel, akkor adja meg érinti a színt, és adjunk hozzá éles kontúrok. Használjon nagy puha kefét a tollhoz.

34.lépés

hajszálak létrehozásához használjon mind vékony, mind közepes kefét. Ezt az A163, A110 és A107 keverésével teheti meg.

tipp: a kontraszt az egyik legjobb módszer a kompozíció legfontosabb részének kiemelésére.

35.lépés

az utolsó simítás az, hogy adjunk néhány vékony szálak és fürtök. Festse át a haj meghatározott részeit, hogy elsötétítse őket. Használjon kisebb kefét, hogy további szálakat készítsen az előtérben. Végül sötétítse a szempillákat, majd a pupillák lágyítsák meg őket a finom átmenet érdekében.

Gratulálunk

Gratulálunk! Megtanultál néhány értékes színkombinációt a bőrtónusok létrehozásához, és felhasználtad őket egy lenyűgöző portréhoz! Ne feledje, hogy időbe és sok gyakorlatba telik a portrék művészetének elsajátítása, és a bőrszín csak a kezdet. Légy türelmes és próbálkozz tovább. Reméljük, hogy ezek a tippek segítenek Önnek, és hogy ez a bemutató inspirálta Önt!