水彩画を使用して現実的な肌のトーンを混合

読み時間:10分
レベル:中

目次:

  • 現実的な肖像画のための水彩画の肌のトーンを作成します
  • 消耗品のリスト
  • あなたが知っておくべきこと
  • スキンチュートリアルをペイントする方法
  • おめでとう

現実的な肖像画のための水彩画の肌のトーンを作成します

人間の顔を描くの最も重要な部分の一つは、皮膚の色を正しく取得することです….. 肌のトーンは、クリーミーな白、バラ色のピンク、暖かい黄色からまろやかなモカと最も深いチョコレートブラウンに色域を実行するので、これは困難な作業のように感じることができます。

私達はあなたと現実的な肌の色合いを達成し始めるのを助ける少数の実証済みの方式を共有するためにこの記事を作成した。 私たちは、これが肌の色調を塗ることから当て推量を取ることを願っています。 あなたはこれらの基本を持っていたら、あなたはより良い実験し、正確な色合いを毎回取得するために準備されます!

アーティストが使用している色の色見本と、それらをどのように混合して調和のとれた組み合わせを作成するかを示します。 次に、これらの色を肖像画に適用します。 試してみる前に、手順を読んでビデオ全体を最初に見ることをお勧めします。 その後、いくつかの物資をつかむと一緒に従ってください!A212、A274、A280、A225、A213、A100、A107、A215、A233、A106、A105、A276、A134、A163の60本セット

  • 付属品リスト

    • アルテザ水彩プレミアムアーティストペイント、12mlチューブ-60本セット-A212、A274、A280、A225、A213、A100、A107、A215、A233、A106、A105、A276、A134、A163
    • エキスパート水彩パッド、綿100%、9″X12″、14枚、または任意の水彩紙。
    • ブラックローラーボールペン、0.5mm針ポイントパックの20

    あなたが知っておくべきこと

    水彩画の肖像画に使用するのに最適な紙は、綿で作られた重い紙です。 この紙は、余分な吸収性とわずかな質感を持っています。 これは、肌が滑らかで自然に見えるようにする柔らかい色の遷移を作成するために特に適しています。

    また、水彩画を混ぜるときは、パレット上の濡れた色は、紙の上で乾燥した色よりも明るく、より飽和していることに注意してください。 水彩画は乾燥後にわずかに軽くなります。

    スキンをペイントする方法チュートリアル

    ステップ1

    最初の肌のトーンのために、我々はA212アプリコットのベースカラーを使用します。 それをより透明にするために少量の水と混ぜる。

    ステップ2

    鼻、唇、眉の上など、ハイライトがある部分を残して、顔をペイントします。

    ステップ3

    次に、a274Peachを使用してシェーディングを追加します。 A274で目、鼻、頬骨、額の周りの領域をペイントします。 所望のコントラストを得るために、この色を重ね続けます。 それが皮膚の色を飽和させるのにどのように役立つかに注意してください。

    ステップ4

    左側のフェースのシャドウ側にこの色を追加して、この色を使用し続けます。

    ステップ5

    次に、a280Tanを適用して、顔の特定の部分に深さを追加します。 この陰はカプチーノを思い浮ばせ、私達の肖像画に次元を与えるために完全である。 下まぶたと眉の下の影を塗ります。

    ステップ6

    鼻の下側と眉の間の領域を埋めるために、この同じ色を使用します。 それを使用して、鼻の側面に沿って下唇の下に影を作成します。 また、顔に髪と一緒にあごと影にいくつかのシェーディングを追加します。 私たちは徐々に私たちの組成物に価値を構築しています。

    ヒント:色の調性は、その彩度と明度を指す特性です。

    ステップ7

    あなたのスウォッチ紙にA225ブラッシュピンクとA213スパイスアップルを追加します。

    ステップ8

    それぞれのビットをプルダウンし、素敵な暖かい肌のトーンを作成するためにそれらを一緒に混ぜます。

    ステップ9

    今、それは私たちの顔にいくつかのバラ色の色を与えるための時間です。 頬骨から鼻の先端まで、頬に水をかけることから始めます。 次に、この新しい色の釉薬をこの領域に加え、鼻の先端と目の周りに同じ色合いを使用します。

    ヒント:グレージングは、別の色の上にある色の塗料の薄いコートを積層する技術です。 これらの透明な層は、新しい色と色合いを作成します。 色を層にするとき、乾燥する前に粗いラインを柔らかくするのにあなたのブラシの先端を使用して下さい。 これは、顔の表面が滑らかに見えるようになり、あなたは美しいトランジションを取得します。

    ステップ10

    A225、A213、およびA110を混合して新しい色を形成し、これらの色のグラデーションを取得します。

    ステップ11

    結果の色を使用すると、以前に作成した影を強化することができます。 これは、上まぶたと下まぶたの折り目、鼻の側面を強調するのに役立ちます。

    ヒント:グラデーションは、あるシェードから別のシェードにスムーズに移行する色の領域です。

    ステップ12

    a107バーントシエナとA215サフランオレンジの色見本を作成します。

    ステップ13

    A107とA215を混合して新しいグラデーションを作成します。

    ステップ14

    この新しい色で、目と眉の尾根の周りの領域をペイントします。 これはさらに深さを追加し、より多くの定義を追加するのに役立ちます。 次に、鼻の端、頬骨、顎、唇の下の影にそれを適用します。

    ヒント:私たちは、広い領域を埋めるためにウェット*オン*ウェット技術を使用しています。 私達はそれにより多くの色を加える前に少し水が付いている区域を湿らせることによってこれをする。 これにより、色が広がることができます。 それは乾燥する前に作成されるかもしれないラインか粗い形を柔らかくすることが最善です。 別のブラシを使用してこれを行うことができます。

    肌を着色する方法

    ステップ15

    あなたのスウォッチ紙の上にA233ネオンピンクとA215サフランオレンジを配置します。

    ステップ16

    A233とA215を混ぜて、この新しい色で最も暗い色から最も明るい色にグラデーションを作成します。

    ステップ17

    顔の頬や他の部分に赤面を達成するには、柔らかいブラシをきれいな水で濡らし、A233とA215の混合物をこの領域に塗布します。 小さなブラシを使用して、この色の各スポットのエッジを静かに柔らかくします。 次に、ハイライトのために塗装されていない領域を残して、明るい色調で唇の領域をカバーしています。

    ステップ18

    少量のA110をA107に混ぜて、眉毛やまつげに塗布します。 その後、鼻孔をペイントし、唇の角を深めるためにそれを使用します。

    ステップ19

    次に、A106緋色の赤とA105深紅の赤でペイントします。

    ステップ20

    リップエリアをa106の明るい色合いでペイントし、ハイライトのためにペイントされていない領域を残します。 唇の影と角をA105で塗ります。

    スキンを着色する方法

    ステップ21

    鼻の影をA105、A110、およびA225で定義します。

    ステップ22

    スウォッチカラー A276ボルドーレッドとA134ライラック。

    ステップ23

    これら二つの色合いでグラデーションを作成し、暗いから光に行きます。

    ステップ24

    次に、顎から頬骨までの陰影部分に水を塗布します。 結果の色で、顎から頬骨までの影の上に行きます。 鼻と唇の下に影を加え、上まぶたの折り目を暗くします。

    ステップ25

    A105クリムゾンレッドでスウォッチを作成します。 次に、A276とA134を混ぜます。 あなたはそれがどのように見えるかを見るのに役立つように、この色の見本を作ります。 唇の影の上にペイントするためにそれを使用してください。

    ステップ26

    A110とA107を混ぜて、その色のグラデーションを塗る練習をします。 ペイントすると彩度の変化が軽くなり、スウォッチが軽くなります。

    ステップ27

    それは髪の塗装を開始する時間です。 A163ノワール、A110群青、A107焼けたシエナの混合物を使用してください。 まず、光のグレージングを使用し、フォアグラウンドに到達するまで徐々にストランドを暗くします。 前景は、私たちに最も近い場所にある領域を指します。

    ステップ28

    a163、A110、およびA134を混合します。 見本を作る。 これは髪の中間の色調になります。

    ステップ29

    髪の中のトーンをペイントし、個々のカールの影が絵の前に来るにつれて徐々に濃くなります。 テクスチャを作成するには、光のストロークを使用します。

    ヒント:髪の質感を適切に伝えるために、陰影のある部分に少し群青を加えます。 フォアグラウンドのカールのコントラストを高めるために、重いと軽いストロークを追加し続 これは、小さなブラシから大きなブラシに行くのに役立ちます。

    ステップ30

    今、それは小さな詳細を追加する時間です。 非常に薄いまたはライナーブラシを使用して、まつげを描き、目の最も暗い部分の周りにペイントして、影の中でより飽和した色を得る。

    ステップ31

    A276ボルドーレッドとA274ピーチで色見本を作成します。 これらの色を一緒に混ぜる。

    ステップ32

    他の色と同様に、彩度の変化に特に注意して、結果の色を使用してグラデーションを形成します。

    ステップ33

    今、顔のボリュームを高めるために、その色で顔のシャドウ領域の上にペイントします。 薄いブラシを使用することで、色のタッチを注入し、鮮明な輪郭を追加することができます。 フェザリングには大きな柔らかいブラシを使用してください。

    ステップ34

    髪のストランドを作成するには、薄いブラシと中ブラシの両方を使用します。 これを行うには、a163、A110、およびA107を混合します。

    ヒント:コントラストは、コンポジションの最も重要な部分を強調するための最良の方法の一つです。

    ステップ35

    最後のタッチは、いくつかの薄いストランドとカールを追加することです。 それらを暗くするために髪の特定のセクションの上にペイントします。 フォアグラウンドでいくつかの追加のストランドを作るために小さいブラシを使用しています。 最後に、まつげを暗くし、生徒は微妙な移行のためにそれらを柔らかくします。

    肌のトーン

    おめでとうございます

    おめでとうございます! あなたは、肌のトーンを作成するためのいくつかの貴重な色の組み合わせを学び、見事な肖像画のためにそれらを使用しました! 肖像画の芸術を習得するには時間がかかり、多くの練習が必要であり、肌の色調はほんの始まりに過ぎません。 忍耐を持ち、試み続けなさい。 私たちは、これらのヒントはあなたを助けると、このチュートリアルでは、あなたに影響を与えていることを願っています!

You might also like

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。