Blande Realistiske Hudtoner Med Akvareller

Innholdsfortegnelse:

• Lag Akvarell Hudtoner For Realistiske Portretter
• Liste Over Forsyninger
• Hva Du Trenger Å Vite
• Hvordan Male Huden Tutorial
• Gratulerer

Lag Akvarell Hudtoner For Realistiske Portretter

En av de viktigste delene av maleriet det menneskelige ansiktet er å få fargen på huden riktig. Dette kan føles som en skremmende oppgave siden hudtoner kjøre gamut fra kremet hvite, rosa rosa og varme gule, til mellow mochas og de dypeste sjokolade browns.

vi har laget denne artikkelen for å dele med deg noen prøvde og sanne formler som vil hjelpe deg å begynne å oppnå realistiske hudtoner. Vi håper dette vil ta gjetningen ut av å male hudtoner. Når du har disse grunnleggende, vil du være bedre forberedt på å eksperimentere og få nøyaktig nyanse hver gang!

vi viser fargeprøver av fargene kunstneren bruker og hvordan hun blandet dem sammen for å skape harmoniske kombinasjoner. Deretter bruker vi disse fargene i et portrett. Vi anbefaler å lese trinnene og se hele videoen først, før du gir det et forsøk. Deretter ta noen forsyninger og følge med!

Liste Over Rekvisita

• Arteza Akvarell Premium Artist Maling, 12 ml Rør – Sett med 60-A212, A274, A280, A225, A213, A100, A107, A215, A233, A106, A105, A276, A134, A163
• ekspert akvarellpute, 100% bomull, 9″X12″, 14 Ark Eller Noe Akvarellpapir.
• Svart Roller Kulepenner, 0,5 mm Nål Punkt-Pakke med 20

Det Du Trenger Å Vite

det beste papiret som skal brukes til akvarellportrett, er tungt papir laget av bomull. Dette papiret har ekstra absorpsjon og en liten tekstur. Det er spesielt godt egnet for å skape myke fargeoverganger som gjør at huden ser jevn og naturlig ut.

merk Også at de våte fargene på paletten din er lysere og mer mettede enn hvordan fargene vil vises når de er tørre på papiret. Akvareller blir litt lettere etter tørking.

Slik Maler Du Hudopplæring

Trinn 1

for den første hudtonen bruker vi en grunnfarge På A212 Aprikos. Bland det med litt vann for å gjøre det mer gjennomsiktig.

Trinn 2

Mal ansiktet, og la ut områdene der det blir høydepunkter, for eksempel på nesen, leppene og over øyenbrynene.

Trinn 3

Bruk Deretter A274 Peach for å legge til litt skygge. Mal området rundt øynene, nesen, kinnbenet og pannen Med A274. Hold lagdeling denne fargen for å få ønsket kontrast. Legg merke til hvordan det bidrar til å mette fargen på huden.

Trinn 4

Fortsett å bruke denne fargen ved å legge den til på den skyggefulle siden av ansiktet på venstre side.

Trinn 5

bruk Nå A280 Tan for å legge til dybde i bestemte deler av ansiktet. Denne nyansen minner om en cappuccino og er perfekt for å gi dimensjon til vårt portrett. Mal de nedre øyelokkene og skyggen under øyenbrynene.

Trinn 6

bruk samme farge til å fylle inn undersiden av nesen og området mellom øyenbrynene. Bruk den til å skape en skygge langs siden av nesen og under underleppen. Legg også litt skygge på haken og en skygge sammen med håret på ansiktet. Vi bygger gradvis verdier i vår sammensetning.

TIPS: en farges tonalitet er en egenskap som refererer til dens metning og lyshet.

Trinn 7

Legg Til A225 Blush Rosa Og A213 Krydret Eple på fargeprøvepapiret.

Trinn 8

Trekk ned litt av hver og bland dem sammen for å skape en nydelig varm hudtone.

Trinn 9

nå er det på tide å gi ansiktet litt rosenrød farge. Begynn med å bruke litt vann på kinnene, fra kinnbenet til nesespissen. Deretter legger du til en glasur av denne nye fargen til dette området og bruker samme nyanse for nesespissen og rundt øynene.

TIPS: Glass Er en teknikk for lagdeling tynne strøk med maling av en farge over en annen farge. Disse gjennomsiktige lagene skaper nye farger og nyanser. Når lagdeling farger, bruke tuppen av børsten for å myke opp noen harde linjer før de tørker. Dette vil gjøre overflaten av ansiktet ser jevnere og du får vakre overganger.

Trinn 10

Bland A225, A213 og A110 for å danne en ny farge og få en gradering av disse fargene.

Trinn 11

med den resulterende fargen kan du forbedre skyggene som er opprettet tidligere. Dette vil bidra til å understreke brettene i øvre og nedre øyelokk, samt siden av nesen.

HINT: en gradient er et fargeområde som jevnt overgår fra en nyanse til en annen.

Trinn 12

Lag en fargeprøve av fargene A107 Brent Sienna og A215 Saffron Oransje.

Trinn 13

Bland A107 og A215 sammen for en ny gradering.

Trinn 14

med denne nye fargen maler du området rundt øynene og brynryggene. Dette gir enda mer dybde og bidrar til å legge til mer definisjon. Deretter gjelder det på slutten av nesen, på kinnbenet, haken og skyggen under leppen.

TIPS: vi bruker våt-på-våt teknikk for å fylle ut de store områdene. Vi gjør dette ved å dempe området med litt vann før du legger til mer farge på det. Dette gjør at fargen kan spre seg. Det er best å myke noen harde former eller linjer som kan opprettes før de tørker. Du kan gjøre dette ved å bruke en egen børste.

Trinn 15

Legg A233 Neonrosa og A215 Saffronorange på fargeprøvepapiret.

Trinn 16

Bland A233 og A215 for å lage en gradering i denne nye fargen fra sin mørkeste til letteste nyanse.

Trinn 17

for å oppnå rødme på kinnene og andre deler av ansiktet, våt en myk børste med rent vann og bruk blandingen Av A233 Og A215 til dette området. Bruk en mindre børste for å forsiktig myke kantene på hvert sted i denne fargen. Deretter dekker leppeområdet med en lysere tone, og etterlater uberørte områder for høydepunkter.

Trinn 18

Bland en liten Mengde A110 Til A107 og bruk den på øyenbrynene og øyevipper. Bruk deretter den til å male neseborene og utdype hjørnene på leppene.

Trinn 19

Deretter skal vi male Med A106 Scarlet Red og A105 Crimson Red.

Trinn 20

Mal leppeområdet med en lys nyanse Av A106, og la et område være umalt for høydepunktet. Mal skyggene og hjørnene På leppene Med A105.

Trinn 21

Definer nesens skygger Med a105, A110 og A225.

Trinn 22

Fargeprøvefarger A276 Bordeaux Rød Og A134 Lilla.

Trinn 23

Lag en gradient med disse to nyanser, fra mørkt til lys.

Trinn 24

påfør deretter vann på det skyggefulle området fra haken til kinnbenet. Med den resulterende fargen, gå over skyggene fra haken til kinnbenet. Legg en skygge under nesen og leppene og mørk foldene på øvre øyelokk.

Trinn 25

Lag en fargeprøve Med A105 Crimson Red. Bland Deretter Med A276 Og A134. Lag en fargeprøve av denne fargen for å hjelpe deg med å se hvordan den ser ut. Bruk den til å male over skyggene på leppene.

Trinn 26

Bland Sammen A110 Og A107 og øv på å male en gradient av den fargen. Legg merke til endringen i metning når du maler, blir lettere og lettere ned i fargeprøven.

Trinn 27

Det er på tide å begynne å male håret. Bruk en blanding Av A163 Noir, A110 Ultramarin Blå Og A107 Brent Sienna. Bruk først lysglass og mørk gradvis strengene til du kommer til forgrunnen. Forgrunnen refererer til områdene som ligger nærmest oss.

Trinn 28

Bland Sammen A163, A110 Og A134. Lag en fargeprøve. Dette vil være mellomtoner av håret.

Trinn 29

Mal mellomtonene i håret, og fortykk gradvis skyggene til individuelle krøller når de kommer til forsiden av bildet. Bruk lysslag for å lage tekstur.

TIPS: for å formidle hårets tekstur, legg til litt Ultramarin til de skyggefulle delene. Fortsett å legge til tunge og lette slag for å øke kontrasten på krøllene i forgrunnen. Det hjelper å gå fra en liten børste til en større for dette.

Trinn 30

nå er det på tide å legge til de små detaljene. Bruk en veldig tynn eller liner børste, tegne øyevippene og male rundt de mørkeste delene av øynene for å få mer mettet farge i skyggene.

Trinn 31

Lag en fargeprøve med A276 Bordeaux Rød og A274 Fersken. Bland disse fargene sammen.

Trinn 32

som med de andre, bruk den resulterende fargen til å danne en gradient, og vær spesielt oppmerksom på endringen i metning.

Trinn 33

nå maler du over de skyggefulle områdene i ansiktet med den fargen for å forbedre ansiktets volum. Ved å bruke en tynn børste kan du injisere innslag av farge og legge til skarpe konturer. Bruk en stor myk børste for fjerning.

Trinn 34

for å lage hårstrå, bruk både en tynn børste og en middels børste. Gjør dette ved å blande A163, A110 Og A107.

Tips: Kontrast er en av de beste måtene å fremheve den viktigste delen av komposisjonen.

Trinn 35

den endelige berøringen er å legge til noen tynne tråder og krøller. Mal over bestemte deler av håret for å mørke dem. Bruk en mindre børste til å lage noen ekstra tråder i forgrunnen. Til slutt, mørk øyevippene og elevene deretter myke dem for en subtil overgang.

Gratulerer

Gratulerer! Du har lært noen verdifulle fargekombinasjoner for å lage hudtoner og brukt dem til et fantastisk portrett! Husk at det tar tid og mye øvelse å mestre portrettkunsten, og hudtoner er bare begynnelsen. Vær tålmodig og fortsett å prøve. Vi håper disse tipsene vil hjelpe deg og at denne opplæringen har inspirert deg!