Reseña del álbum: ‘No. 6 Collaborations Project’ muestra las habilidades de Ed Sheeran que abarcan géneros

Esta publicación se actualizó el 15 de julio a las 10:12 a.m.

El nuevo álbum de Ed Sheeran es tan ardiente como su cabello de jengibre.

El cuarto lanzamiento de Sheeran, «No. 6 Collaborations Project», se lanzó el viernes y contiene quince canciones, cada una con un artista diferente. El lanzamiento sigue al EP de Sheeran de 2011 titulado adecuadamente, «Proyecto de Colaboraciones No. 5», que incluye a 11 artistas además de Sheeran en sus ocho canciones, pero se adelantó a su fama mundial. Mientras que Sheeran comenzó colaborando con artistas menos conocidos, su nuevo álbum incluye nombres que encabezan las listas como Travis Scott y Bruno Mars. El sonido de cada pista cambia y se transforma a través de los géneros para resaltar mejor las voces de los artistas destacados, mostrando que Sheeran es capaz de ramificarse más allá de sus típicas canciones de amor acústicas.

La canción de apertura, «Beautiful People», presenta la voz relajada de Khalid junto con el canto suave de Sheeran cuando comienza el viaje por el género del álbum. La canción crea una sensación de verano a medida que se desarrolla, con voces que resuenan y sonidos de sintetizador distorsionados que ruegan ser lanzados en un automóvil con las ventanillas caídas. El estilo relajado de Khalid combina bien con la suavidad de la voz de Sheeran, ya que se unen para resistir los efectos negativos que la fama puede tener en la vida y la personalidad de una persona. Los dos insisten en mantenerse fieles a quienes son mientras cantan, «No encajamos bien porque somos solo nosotros mismos», estableciendo un tono edificante para el álbum a seguir.

Siguiendo la inspiración española de «South of the Boarder», que incluye contribuciones de Camila Cabello y Cardi B, el álbum toma un giro en una dirección de hip-hop. Posibilidad de que el Rapero y PnB Rock presten sus talentos a la tercera pista, » Cross Me. Aunque el verso de Chance the Rapper cuenta con letras que podrían considerarse dignas de encogerse – «Nadie me diga hola sin ella / Mejor págale tu respeto a la reina» -los ritmos de sintetizador de ritmo rápido de la canción junto con las notas altas de Sheeran en el estribillo lo hacen adorable y entrañable.

Aunque Sheeran toca con estilos a lo largo del álbum, se mantiene fiel a su sonido más suave característico en un par de pistas simbólicas. «Best Part of Me» y «Way To Break My Heart», con YEBBA y Skrillex respectivamente, son característicos de los éxitos sensibles y lentos de Sheeran. Las apariciones de invitados, sin embargo, dan nueva vida a lo que podría haber sido una estructura de canciones probada. La voz de YEBBA añade un toque de alma que convierte el cliché de la canción de amor en algo refrescante. Los ritmos que Skrillex agrega a «Way To Break My Heart» giran la canción sombría en su cabeza y evitan que se vuelva demasiado melancólica para la sensación optimista general del LP.

Pasando a otro género, la sexta canción del álbum «I Don’t Care» muestra a Sheeran tomando el estilo pop de Justin Bieber. Si bien es similar a otras canciones inspiradas en el amor a lo largo del álbum, el tempo rápido de la pista le da una sensación lúdica. La improvisación de Bieber hacia el final de la pista, combinada con el ritmo de palmas, da como resultado un sonido de celebración que es cursi en su mensaje, pero agradable de cantar.

Así como el álbum parece tomar una dirección estilísticamente pop, toma un giro una vez más. El sonido autoajustado y pesado de graves de Travis Scott le da una sensación» antisocial » oscura y distante. El sonido más vanguardista se combina con letras igualmente vanguardistas, ya que Sheeran repite «Don’t touch me» a lo largo del coro. La pista se destaca entre las canciones positivas que la rodean, pero una vez más agrega una variedad impresionante al sonido y los mensajes que Sheeran es capaz de retratar dentro de un solo álbum.

A medida que el álbum llega a su fin, pistas como «Feels» y «Put It All On Me» comienzan a mezclarse debido a la similitud en sus ritmos y características de sintetizador. El sonido R& B que H. E. R. trae a «I Don’t Want Your Money» separa la grabación de las canciones a su alrededor, pero no se compara con la pista final.

«BLOW» recoge la energía, terminando el LP con una explosión. El nuevo sonido rock de los 80 de Sheeran es algo que los oyentes no han escuchado en sus canciones anteriores. Las voces intensas de Chris Stapleton se mezclan con la suavidad del verso de Mars y las voces arenosas de Sheeran en general se rematan con una pizca de solos de guitarra eléctrica grunge. Es una pista que sorprenderá a los devotos fans de Sheeran, pero seguramente complacerá a cualquiera con debilidad por el hard rock.

«No. 6 Collaborations Project» muestra cada faceta del sonido de la que Ed Sheeran es capaz. Un cambio entre rap, R&B y guitarra acústica dentro de un solo álbum podría sentirse desarticulado. Sin embargo, Sheeran es intencional en su misión de capturar el sonido distintivo de cada artista con el que trabaja, mostrando que es capaz de abarcar todos los géneros musicales con su propio trabajo, incluso algo tan lejos de su timonera como el rock.

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