Amestecarea tonurilor realiste ale pielii folosind acuarele

cuprins:

• creați tonuri de piele acuarelă pentru portrete realiste
• Lista de consumabile
• ce trebuie să știți
• cum să picteze tutorial piele
• Felicitări

creați tonuri de piele acuarelă pentru portrete realiste

una dintre cele mai importante părți ale picturii feței umane este de a obține culoarea pielii corect. Acest lucru se poate simți ca o sarcină descurajantă, deoarece tonurile pielii rulează gama de la alburi cremoase, roz roz și galben cald, până la mochas moale și cele mai adânci maro de ciocolată.

am creat acest articol pentru a vă împărtăși câteva formule încercate și adevărate care vă vor ajuta să începeți să obțineți tonuri realiste ale pielii. Sperăm că acest lucru va scoate presupunerile din vopsirea tonurilor pielii. Odată ce aveți aceste elemente de bază, veți fi mai bine pregătiți să experimentați și să obțineți umbra exactă de fiecare dată!

vom arăta mostre de culori ale culorilor pe care artistul le folosește și cum le-a amestecat pentru a crea combinații armonioase. Apoi, vom aplica aceste culori într-un portret. Vă recomandăm să citiți pașii și să vizionați mai întâi întregul videoclip, înainte de a încerca. Apoi, apuca unele provizii și urmați de-a lungul!

Lista de consumabile

• Arteza acuarelă Premium Artist Paint, 12ml tuburi – Set de 60-a212, A274, A280, A225, A213, A100, A107, A215, A233, A106, A105, A276, A134, A163
• expert acuarelă Pad, 100% bumbac, 9″X12″, 14 coli, sau orice hârtie acuarelă.
• Pixuri cu bile cu role negre, cu ac de 0,5 mm-pachet de 20

ce trebuie să știți

cea mai bună hârtie de utilizat pentru un portret în acuarelă este hârtia grea realizată din bumbac. Această hârtie are o absorbție suplimentară și o ușoară textură. Este deosebit de potrivit pentru crearea tranzițiilor de culoare moale, care vor face pielea să arate netedă și naturală.

de asemenea, atunci când amestecați acuarele, rețineți că culorile umede de pe paleta dvs. sunt mai luminoase și mai saturate decât modul în care culorile vor apărea odată uscate pe hârtie. Acuarele devin ușor mai ușoare după uscare.

cum să picteze tutorial piele

Pasul 1

pentru primul ton de piele, vom folosi o culoare de bază de A212 caise. Se amestecă cu puțină apă pentru ao face mai transparentă.

Pasul 2

vopsiți fața, lăsând în afara zonelor în care vor exista evidențieri, cum ar fi pe nas, buze și deasupra sprâncenelor.

Pasul 3

apoi, utilizați A274 Peach pentru a adăuga unele umbrire. Vopsiți zona din jurul ochilor, nasului, pomeților și frunții cu A274. Continuați să stratificați această culoare pentru a obține contrastul dorit. Observați cum ajută la saturarea culorii pielii.

Pasul 4

continuați să utilizați această culoare adăugând-o pe partea umbrită a feței din partea stângă.

Pasul 5

acum, aplicați A280 Tan pentru a adăuga adâncime anumitor părți ale feței. Această nuanță amintește de un cappuccino și este perfectă pentru a da dimensiune portretului nostru. Pictați pleoapele inferioare și umbra sub sprâncene.

Pasul 6

utilizați aceeași culoare pentru a umple partea inferioară a nasului și zona dintre sprâncene. Utilizați-l pentru a crea o umbră de-a lungul părții nasului și sub buza inferioară. De asemenea, adăugați niște umbre pe bărbie și o umbră împreună cu părul de pe față. Construim treptat valori în compoziția noastră.

sfat: tonalitatea unei culori este o caracteristică care se referă la saturația și ușurința sa.

Pasul 7

adăugați A225 Blush Pink și A213 măr condimentat pe hârtia dvs.

Pasul 8

trageți în jos un pic din fiecare și amestecați-le împreună pentru a crea un ton minunat de piele caldă.

Pasul 9

acum, este timpul pentru a da fata noastra unele de culoare Roz. Începeți prin a aplica puțină apă pe obraji, începând de la pomeți până la vârful nasului. Apoi, adăugați o glazură de această nouă culoare în această zonă și folosiți aceeași nuanță pentru vârful nasului și în jurul ochilor.

sfat: glazura este o tehnică de stratificare a straturilor subțiri de vopsea de o culoare peste o altă culoare. Aceste straturi transparente creează noi culori și nuanțe. Când stratificați culorile, folosiți vârful periei pentru a înmuia liniile dure înainte de a se usca. Acest lucru va face ca suprafața feței să pară mai netedă și veți obține tranziții frumoase.

Pasul 10

amestecați A225, A213 și A110 pentru a forma o nouă culoare și pentru a obține un gradient al acestor culori.

pasul 11

cu culoarea rezultată, puteți îmbunătăți umbrele create mai devreme. Acest lucru va ajuta la accentuarea pliurilor pleoapelor superioare și inferioare, precum și a părții laterale a nasului.

sugestie: un gradient este o zonă de culoare care trece ușor de la o nuanță la alta.

Pasul 12

faceți o mostră de culoare a culorilor A107 Sienna arsă și A215 portocaliu șofran.

Pasul 13

amestecați A107 și A215 împreună pentru un nou gradient.

pasul 14

cu această nouă culoare, vopsiți zona din jurul ochilor și crestele frunții. Acest lucru adaugă și mai multă profunzime și ajută la adăugarea mai multor definiții. Apoi, aplicați-l la capătul nasului, pe pomeți, bărbie și umbra de sub buză.

sfat: folosim tehnica wet-on-wet pentru a umple zonele mari. Facem acest lucru umezind zona cu puțină apă înainte de a adăuga mai multă culoare. Acest lucru permite răspândirea culorii. Cel mai bine este să înmuiați orice forme sau linii dure care pot fi create înainte de a se usca. Puteți face acest lucru folosind o perie separată.

Pasul 15

locul A233 Neon roz și A215 Saffron Orange pe hârtie specimen.

Pasul 16

amestecați A233 și A215 pentru a crea un gradient în această nouă culoare de la cea mai întunecată până la cea mai ușoară nuanță.

pasul 17

pentru a obține o fard de obraz pe obraji și alte părți ale feței, udați o perie moale cu apă curată și aplicați amestecul de A233 și A215 în această zonă. Folosiți o perie mai mică pentru a înmuia ușor marginile fiecărui punct de această culoare. Apoi, acoperiți zona buzelor cu un ton mai deschis, lăsând zone nevopsite pentru evidențiere.

pasul 18

se amestecă o cantitate mică de A110 la A107 și se aplică pe sprâncene și gene. Apoi folosiți-l pentru a picta nările și pentru a aprofunda colțurile buzelor.

Pasul 19

în continuare, vom picta cu A106 roșu stacojiu și A105 roșu purpuriu.

Pasul 20

vopsiți zona buzelor cu o nuanță deschisă de A106, lăsând o zonă nevopsită pentru evidențiere. Vopsiți umbrele și colțurile buzelor cu A105.

pasul 21

definiți umbrele nasului cu A105, A110 și A225.

pasul 22

culorile Swatch A276 roșu Bordeaux și liliac A134.

pasul 23

creați un gradient cu aceste două nuanțe, trecând de la întuneric la lumină.

pasul 24

apoi, aplicați apă în zona umbrită de la bărbie până la pomeți. Cu culoarea rezultată, treceți peste umbrele de la bărbie până la pomeți. Adăugați o umbră sub nas și buze și întunecați pliurile pleoapelor superioare.

pasul 25

faceți un specimen cu A105 roșu purpuriu. Apoi, amestecați-l cu A276 și a134. Faceți un specimen de această culoare pentru a vă ajuta să vedeți cum arată. Utilizați-l pentru a picta peste umbrele de pe buze.

pasul 26

se amestecă împreună A110 și A107 și practică pictura un gradient de acea culoare. Observați modificarea saturației pe măsură ce vopsiți devine din ce în ce mai ușoară pe specimen.

pasul 27

este timpul să începeți să pictați părul. Utilizați un amestec de A163 Noir, A110 albastru ultramarin și A107 ars Sienna. Mai întâi, folosiți geamuri ușoare, apoi întunecați treptat firele până ajungeți în prim plan. Prim-planul se referă la zonele care sunt situate cel mai aproape de noi.

pasul 28

se amestecă împreună A163, A110 și a134. Faceți un specimen. Acestea vor fi tonurile medii ale părului.

pasul 29

vopsiți tonurile de mijloc din păr, îngroșând treptat umbrele buclelor individuale pe măsură ce ajung în partea din față a imaginii. Folosiți lovituri ușoare pentru a crea textură.

sfat: pentru a transmite corect textura părului, adăugați puțin ultramarin părților umbrite. Continuați să adăugați lovituri grele și ușoare pentru a crește contrastul pe buclele din prim plan. Ajută la trecerea de la o perie mică la una mai mare pentru asta.

pasul 30

acum este timpul să adăugați detaliile minuscule. Folosind o perie foarte subțire sau de linie, trageți genele și pictați în jurul celor mai întunecate părți ale ochilor pentru a obține o culoare mai saturată în umbre.

pasul 31

realizați un specimen de culoare cu roșu A276 Bordeaux și piersic a274. Se amestecă aceste culori împreună.

pasul 32

ca și în cazul celorlalte, utilizați culoarea rezultată pentru a forma un gradient, acordând o atenție deosebită modificării saturației.

pasul 33

acum, vopsiți zonele umbrite de pe față cu acea culoare pentru a spori volumul feței. Folosind o perie subțire, puteți injecta atingeri de culoare și puteți adăuga contururi clare. Folosiți o perie moale mare pentru pene.

pasul 34

pentru a crea fire de păr, utilizați atât o perie subțire, cât și o perie medie. Faceți acest lucru amestecând A163, A110 și A107.

sfat: contrastul este unul dintre cele mai bune moduri de a evidenția cea mai importantă parte a compoziției dvs.

pasul 35

atingerea finală este de a adăuga câteva fire subțiri și bucle. Vopsiți pe anumite secțiuni ale părului pentru a le întuneca. Folosiți o perie mai mică pentru a face câteva fire suplimentare în prim-plan. În cele din urmă, întunecați genele și pupilele apoi le înmuiați pentru o tranziție subtilă.

Felicitări

Felicitări! Ați învățat câteva combinații de culori valoroase pentru a crea tonuri de piele și le-ați folosit pentru un portret uimitor! Amintiți-vă, este nevoie de timp și multă practică pentru a stăpâni arta portretului, iar tonurile pielii sunt doar începutul. Aveți răbdare și continuați să încercați. Sperăm că aceste sfaturi vă vor ajuta și că acest tutorial v-a inspirat!